10 věcí, které jste nevěděli o Giorgiu Vasarim

vasari-giorgio-st-luke-malba

Giorgio Vasari, narozený ve Florentské republice v roce 1511, byl v nejlepší pozici, aby mohl sledovat vývoj renesance v průběhu 16. století. Nebyl však šťastný, že je pasivním divákem. Zapojoval se do nejrůznějšího uměleckého vývoje a vybudoval si kolem sebe široký okruh vlivných přátel. Objevte více o otci dějin umění v následujících 10 faktech.





10. Kromě toho, že byl spisovatelem, byl také sám malířem

Vasariho Getsemanská zahrada. přes Wikipedii

Vasariho Getsemanská zahrada

Stejně jako stále větší počet elitních mladých mužů byl Giorgio Vasari vychován ve světě umění, když se vyučil u malíře Guglielma da Marsiglia ve svém rodném městě Arezzo a poté u Andrey del Sarto ve Florencii.



Poté, co byl Vasari svědkem práce některých velkých umělců vrcholné renesance z první ruky, zaujal ve svých obrazech jiný přístup. Byl součástí manýristického hnutí, které reagovalo proti harmonii a jasnosti ceněné lidmi jako Leonardo da Vinci a Raphael , nahrazující tyto prvky přehnanějším, nejasnějším a složitějším stylem. Stejně jako jeho umělečtí předchůdci však Vasari stále zahrnoval bohaté použití barev, triky perspektivy, které dodávají jeho obrazům hloubku, a hluboký námět, často náboženský.

Vasariho Klanění tří králů. přes Wikipedii

Vasariho Klanění tří králů



Vasariho manýristické obrazy mu během jeho života vynesly velké renomé a vynesly mu některé důležité zakázky. Jednalo se o kancléřství Palazzo della Cancellaria v Římě a vnitřní fresku kupole na florentské katedrále.

9. Byl nejen Homme de Lettres, ale také uplatnil své umělecké a technické dovednosti v praxi jako architekt

Zdobený oltář v San Pietro de Montorio, Řím. přes Wikipedii

Zdobený oltář v San Pietro de Montorio, Řím. přes Wikipedii

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Stejně jako mnoho elit ze šestnáctého století byl Vasari něco jako polyhistor. Postavil lodžii florentského Palazzo degli Uffizi, kde nyní davy lidí stojí dlouhé hodiny ve frontě na vstup do světově proslulé galerie Uffizi. Lodžie, která na jižním konci objímá Arno, je prakticky unikátní jako kříženec mezi architektonickou strukturou a ulicí.

Převážnou většinu svých architektonických prací provedl na kostelech po celém Toskánsku, přestavěl dva florentské kostely v manýristickém stylu a postavil neobvyklou osmibokou kopuli pro baziliku v Pistoii. Ozdobil Santa Croce obrazem na objednávku papeže a poskytl epickou fresku pro interiér nádherné kupole florentské katedrály.



8. Byl přímo zaměstnán nejvýznamnější renesanční rodinou

Ozdobně geometrický strop sakristie Vasari. přes L

Ozdobně geometrický strop sakristie Vasari

Vasariho talent přitahoval pozornost některých vlivných patronů, jmenovitě rodiny Medici. Na zakázku Cosima I. namaloval klenební fresky stejnojmenné sakristie Vasari v Neapoli, stejně jako nástěnné a nástropní malby v pokojích svého patrona v Palazzo Vecchio ve Florencii.



Práce pro nejmocnější italskou rodinu poskytla Vasarimu kontakty, finanční prostředky a zkušenosti, které potřeboval k rozšíření svého vlivu mezi evropské elitní kruhy.

7. Vasari byl jedním z nejlépe propojených umělců v Itálii

Dopis Vasarimu v překvapivě chaotické ruce Michelangela. Foto přes Magenta Florence

Dopis Vasarimu v překvapivě chaotické ruce Michelangela. Foto přes Magenta Florence



V uměleckých ateliérech ve Florencii se Vasari jako mladý muž mísil s řadou dalších začínajících umělců. Nejpozoruhodnější z nich byl Michelangelo , který by byl celoživotní inspirací a přítelem. Jejich korespondence stále existuje, přičemž každý muž chválí druhého a Michelangelo dokonce složil báseň na oslavu Vasariho talentu.

Jak se Vasari stal prominentnějším umělcem, jeho síť konexí rostla a on nakonec počítal Giorgione , Tizian a mnoho dalších renesančních umělců mezi jeho známými.



6. Stejně jako vrstevníci si získal silné přívržence mladších umělců

Dílo od samotného Vasariho, zobrazující svatého Lukáše, jak maluje Pannu Marii, zatímco dva obdivovatelé nebo studenti přihlížejí. prostřednictvím webové galerie umění.

Kousek od samotného Vasariho, ukazuje Svatý Lukáš maluje Pannu Marii, zatímco dva obdivovatelé nebo studenti přihlížejí.

Vasari mohl být inspirován takovými, jako je Michelangelo, ale mnoho velkých mladých umělců v něm našlo svou inspiraci. Tito mladí muži sídlili hlavně v Arezzu, kde měl Vasari svůj první ateliér.

Mezi nimi byl slavný malíř fresek Carducho, který později emigroval z Itálie do Španělska, aby pracoval pro Filipa II. Jak bylo pro tu dobu typické, Vasari si tyto učedníky přizval na pomoc pro některé ze svých velkých projektů, jako je kupole florentské katedrály, kterou ve skutečnosti dokončil jeho asistent Federico Zuccari.

5. Tito známí ho vybavili vším, co potřeboval k sestavení svéhoSkvělá práce

Rytý titulní list z druhého, rozšířeného vydání Vasariho Životy umělců. přes Wikipedii.

Rytý titulní list z druhého, rozšířeného vydání Vasariho Životy umělců.

V roce 1550 Vasari vydal sbírku biografií, sestavenou pod názvemŽivoty nejznamenitějších malířů, sochařů a architektů(Životy nejvýznamnějších malířů, sochařů a architektů). Toto encyklopedické dílo bylo věnováno Cosimovi I. a sestávalo ze stovek záznamů dokumentujících životy nejslavnějších evropských umělců. Je to nechvalně známé za skandální drby a zábavné anekdoty, které Vasari odhaluje. Od sexuálních prohřešků Giovanniho Antonia Bazziho, přezdívaného ‚Il Soddoma‘, až po mnoho iracionálních obav a trápení Piera di Cosima, autor odmítá šetřit i ty nejintimnější detaily.

Autoportrét Giorgia Vasariho. Fotografie pořídil Jacopo Zucchi

Autoportrét Giorgia Vasariho. Fotografie pořídil Jacopo Zucchi

Ačkoli Vasari pracoval naŽivotypřísně, existuje nespočet chyb, nepřesností a zkreslení. Není překvapením, že většinu zásluh za renesanční vývoj připisuje Florenťanům, přičemž ze svého prvního vydání záměrně vyloučil benátského řemeslníka. Ve druhém, rozšířeném vydání (1568) však Tiziana skutečně zahrnuje.

Obzvláště slavný příběh se objevuje v Tizianově biografii: Vasari domluvil setkání mezi Tizianem a Michelangelem. Poté, co si oba Florenťané vyměnili komplimenty, odešli a rychle si začali stěžovat, jak chudí Benátčané kresby vlastně jsou.

4. Kromě poskytování zábavného zdroje skandálních drbůŽivoty umělcůVýznamný okamžik v dějinách umění

Kapitola díla věnovaná životu Michaelangela. přes Spencerovo muzeum umění.

Kapitola díla věnovaná životu Michaelangela.

Při sestavováníŽivotyVasari se stal zodpovědným za první moderní dílo dějin umění. Ve skutečnosti vydláždil cestu všem budoucím historikům umění tím, že ukázal, že teorie a analýza umění mohou být stejně cenné jako jeho tvorba.

Je to na stránkáchŽivotyže slovo „renesance“ nebo „Rinascita“ je poprvé vytištěno, což je důležitý okamžik v dějinách umění. Vasari byl také prvním autorem, který použil termín „gotika“ ve vztahu k umění a zároveň zavedl do oblasti malby koncept ekonomické „konkurence“.

A to Giorgioneho. přes Cornell University.

A to z Giorgione

3. Jeho talent učinil Vasariho bohatším než mnoho jeho slavných přátel

Interiér jedné místnosti Vasariho domu v Arezzu. prostřednictvím webové galerie umění

Interiér jedné místnosti Vasariho domu v Arezzu

Záštita a popularita MedicejskýchŽivotyznamenalo, že Vasari během svého života nashromáždil obrovské jmění. Obýval nádherný velkolepý dům Arezzo kterou si postavil a vyzdobil a oženil se s dcerou jedné z nejbohatších rodin ve městě.

Vasariho prestiž také s přibývajícím věkem rostla: Papež ho jmenoval rytířem Zlaté ostruhy a později spolu s Michelangelem založil uměleckou akademii ve Florencii. Jeho materiální bohatství a společenský vliv prokázaly, že Vasari skutečně dosáhl vrcholu italské elity.

2. Jeho odkaz zůstal stejně působivý

Vasariho bitva o Marciano, vystupoval v Dan Brown

Vasariho bitva o Marciano, vystupoval v Dan Brown's Inferno. Foto Federica Antonelli

Životyse od svého prvního vydání jen zřídka vyprodává a zůstává neocenitelným nástrojem pro historiky umění i amatérské nadšence. Tak populární se ukázalo, že vzácná nebo raná vydání díla se pravidelně prodávají za obrovské sumy peněz. Například v roce 2014 byl příklad důležitého vydání 1568 prodáno v Sotheby’s za 20 000 liber.

Vasariho odkaz také pronikl do populární kultury s jeho slavnou freskouBitva o Marcianoobjevující se jako vodítko ve slavné knize Dana Browna,Peklo. Postavy zkoumají tajemnou zprávu „cerca trova“ („hledej a najdi“) namalovanou na vzdáleném praporu a také zkoumají díla zavěšená ve Vasariho koridoru v Palazzo Vecchio.

1. Sám Vasari byl vášnivým sběratelem umění

Poslední soud, freska na interiéru slavné florentské kopule, kterou objednal Cosimo d’Medici. prostřednictvím The Art Story.

Poslední soud, freska na interiéru Slavná kopule ve Florencii , kterou objednal Cosimo d’Medici.

Kromě toho, že byl „sběratelem životů“, Vasari také shromáždil obrovskou sbírku umění díky svým vztahům s renesance nejvýznamnějších řemeslníků.

V rámci své role v zaměstnání Medici byl Vasari zodpovědný za kurátorství a vystavení rozsáhlého rodinného archivu obrazů a sochařů, čímž v podstatě přeměnil Medicejský dvůr na muzeum nebo galerii. Jeho cílem bylo zvěčnit památku největších italských umělců.

V 17 letech dostal Vasari darem kresby od vnuka Lorenza Ghibertiho, gesto, které ho inspirovalo k celoživotnímu ocenění kreseb, které byly často přehlíženy ve prospěch dokončených obrazů. Během následujících desetiletí horlivě sbíral skici, což vedlo k jejich přijetí jako cenných uměleckých děl. Přirozeně Vasari také obdržel nespočet obrazů od svých obdivovatelů a studentů, čímž se rozrostla sbírka, která upevnila jeho pozici jedné z nejvýznamnějších osobností dějin umění.