15 faktů o Filippo Lippi: The Quattrocento Painter z Itálie

Detail/Autoportrét Filippa Lippiho v Korunovaci Panny Marie od Filippa Lippiho, 1436-47 (vlevo); s Detailem Madony s dítětem od Filippa Lippiho, 1440 (uprostřed); a autoportrét Filippina Lippiho ve sporu se Simonem Magnusem od Filippina Lippiho, 1481 (vpravo)

Filippo Lippi je jedním z mnoha významných Italů renesanční umělci z Quattrocenta. Jeho díla, přestože jsou v kontextu náboženská, znovuobjevila reprezentaci biblických postav. Jeho aplikace barev a experimentování s naturalismus umožnily nový způsob prohlížení náboženských obrazů.

Životopis Filippa Lippiho

Detail/Autoportrét Filippa Lippiho v Korunovaci Panny Marie od Filippa Lippiho , 1436-47, přes The Uffizi Galleries, Florencie

Filippo Lippi se narodil ve Florencii v Itálii v roce 1406 řezníkovi jménem Tommaso. Když mu byly dva roky, po smrti svého otce úplně osiřel. Poté žil u své tety, která ho nakonec umístila do kláštera Santa Maria del Carmine poté, co si nemohla dovolit se o něj postarat. Lippiho první kontakt s uměním pocházel z fresek tím Masaccio v kapli Brancacci Santa Maria del Carmine. V šestnácti složil sliby karmelitánského mnicha. Navzdory svému postavení svatého muže byl vším, jen ne. Opakovaně porušoval své svaté sliby, což z něj způsobilo, že byl pro svého současníka zajímavým pomocníkem Fra Angelico . Církev ho zprostila jeho náboženských povinností a mohl se věnovat malbě v celé její šíři. Lippi vytvořil mnoho významných děl, která formovala nejen styl renesance, ale umění jako celek.

1. Jeho obrazy a fresky lze vidět po celém světě

Disputace v synagoze od Filippa Lippiho , 1452, v The Duomo of Prato, prostřednictvím Web Gallery of Art, Washington D.C.

Stejně jako mnoho velkých umělců se i Lippiho dílo dostalo do muzeí a soukromých sbírek po celém světě. Velká část jeho práce zůstává ve Florencii, protože je jedním z epicenter jeho umělecké kariéry. Jeho tvorbu však lze nalézt i za hranicemi Itálie. Za svůj život vytvořil minimálně 75 uměleckých děl (včetně obrazů a fresek). Spojené státy ubytují mnoho z těchto děl, některá jsou v Národní galerie umění ve Washingtonu, D.C. , Kolekce Frick a Metropolitní muzeum umění v New Yorku, stejně jako obrovské množství dalších sbírek. Jeho práce lze nalézt také v Anglii, Německu, Francii, Rusku a dalších zemích.

2. Byl Bad-Boy italské renesance

Klanění tří králů od Fra Angelica a Fra Filippa Lippiho , 1440/60, prostřednictvím The National Gallery of Art, Washington D.C.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Když mluvíme o italských renesančních umělcích, mají tendenci spadat do jedné ze dvou kategorií. Jsou zcela oddáni svému umění a práci, na nic jiného nezbývají čas nebo žádný čas, nebo je jejich čas rozdělen mezi umění a jiné činnosti. Filippo Lippi spadá do druhé z těchto dvou kategorií. Je zajímavé, že mnoho porovnat Lippi svému současníkovi Fra Angelicovi. Oba pocházeli z úplně opačného prostředí, přestože byli mnichy. Za prvé, rozhodnutí Fra Angelica vstoupit do kostela bylo osobní volbou. Lippi vstoupil do jeho služeb, protože byl chudý sirotek a měl málo příležitostí. Fra Angelico byl vzorný mnich: byl zbožný, miloval Boha a dodržoval pravidla stanovená v jeho závazku k církvi. Alternativně byl Lippi zcela opačný. Zatímco plnil své povinnosti, byl záletníkem a obecně považován za potížistu.

3. Navzdory svému temperamentu zůstal Lippi zapojen do mimořádných náboženských aktivit

Zvěstování dvěma klečícím dárcům od Filippa Lippiho , 1435, přes Národní galerii antického umění (Palazzo Barberini), Řím

Ačkoli byl Lippi muž s temnou pověstí, dokázal vyšplhat do církevních řad. Začal jako mnich poté, co v šestnácti dokončil své sliby. V roce 1425 byl Lippi povýšen na kněze. Pobyt v řadách církve mu umožnil přístup k různým uměleckým dílům a poskytl mu místo k životu a práci. V roce 1432 opustil klášter, aby cestoval a maloval. Navzdory tomu, že odešel, nebyl zproštěn svých slibů. Často se označoval jako nejchudší mnich Florencie. Jeho finanční problémy ho provázely po celý život, často utrácel velké množství peněz za své romantické zájmy. V roce 1452 se stal kaplanem ve Florencii, i když o čem se vedou debaty. O pět let později se Lippi stal rektorem. Navzdory vzestupné mobilitě jeho pozic doprovázené finanční kompenzací byl nadále lehkovážným utrácením.

4. Filippo Lippi se přestěhoval po celé Itálii

Zvěstování od Filippa Lippiho , 1443, přes Alte Pinakothek, Mnichov

Filippo Lippi nebyl ten typ člověka, který by zůstal na jednom místě. Narodil se ve Florencii, kde žil významnou část svého života. Jak již bylo zmíněno, existují dohady, zda strávil nějaký čas v Africe. Nějakou dobu prý navštívil Anconu a Neapol. Kupodivu, od roku 1431 do roku 1437 neexistuje žádná zpráva o jeho kariéře. Později žil v Pratu a zůstal tam nejméně šest let, ne-li více. Jeho poslední bydliště bylo ve Spoletu, kde strávil poslední léta prací v katedrále ve Spoletu. Jeho celkový úspěch a schopnost cestovat mohou přímo souviset s jeho nejlepšími patrony: Medicejskými. V době, kdy byla komunikace pomalá, ústní podání (zejména v společenských kruzích) znamenalo všechno.

5. Lippiho život je zdokumentován v Životy umělců

Giorgio Vasari Pitt. a Archi. Květ. od Cosima Colombiniho , 1769-75, prostřednictvím Britského muzea v Londýně

Před renesancí bylo málo uměnovědných věd. Kromě různých primárních zdrojů, včetně smluv, korespondence a potvrzení, nebyly biografie umělců obvykle psány. V roce 1550, Giorgio Vasari první napsal Životy nejznamenitějších malířů, sochařů a architektů , umělecká encyklopedie popisující životy italských renesančních umělců. Tato kniha má dvě vydání a je obvykle označována jako Životy umělců . Vasariho spisy jsou kritizovány, protože vyzdvihují italské umělce působící primárně ve Florencii a Římě a pojednává pouze o umělcích, o kterých Vasari shledal, že stojí za to diskutovat. Ačkoli Vasari zahrnoval umělce, jejichž práce se mu nelíbily, jak záměrně uvádí v jejich určených sekcích, stále je to jeden z nejlepších zdrojů italských renesančních učenců. často odkazovat .

Vidění svatého Augustina od Filippa Lippiho , 1460, přes The Ermitage Museum, Petrohrad

Sekce Filippa Lippiho uvnitř Životy umělců nabízí významný vhled do jeho života, a to jak v oblasti umění, tak mimo něj. Vasari v něm poskytuje podrobný popis Lippiho pohybu po Itálii a také informace o jeho osobním životě. Ve skutečnosti většina faktů na tomto seznamu pochází Životy umělců a poté potvrzeny z externích zdrojů.

6. Měl mnoho romantických vztahů a záležitostí

Madonna a dítě na trůnu se dvěma anděly od Filippa Lippiho , 1440, přes The Metropolitan Museum of Art, New York

Filippo Lippi byl moderním ekvivalentem playboye. Měl mnoho afér a milenek, i když jako mnichovi mu jeho sliby takové jednání zakazovaly. Giorgio Vasari zašel tak daleko, že řekl: [Byl] tak chtivý, že by dal cokoli, aby si užil ženu, kterou by chtěl, kdyby si myslel, že může dosáhnout svého; a pokud by si nemohl koupit, co chtěl, pak by svou vášeň zchladil tím, že by namaloval její portrét a uvažoval sám se sebou. Zatímco pracoval pro Cosimo de' Medici, Medici uvěznil Lippiho ve svém pokoji, aby zajistil, že bude pracovat. To však Lippiho nezastavilo. Utekl a udělal si vícedenní přestávku, aby se zbavil svých tělesných potřeb. Tento druh chování opakovaně dostal Lippiho do problémů, jak finančních, tak společenských.

7. Během jedné z těchto záležitostí impregnoval jeptišku

Madonna a dítě se dvěma anděly od Filippa Lippiho , 1460-65, přes The Uffizi Galleries, Florencie

Kromě svého umění je Lippi nejvíce známý pro svůj skandální románek s Lucrezií Buti. Zatímco kaplan v Prato, Lippi unesl jeptišku z jejího kláštera. The dva spolu žili v Lippiho domě , oba porušili své sliby církvi. Lucrezia se nejen stala Lippiho milenkou (a možná manželkou), ale byla jedním z jeho hlavních modelů pro jeho Madony. Tato záležitost vyvolala v církvi kontroverzi, což způsobilo, že mnoho dalších členů porušilo své sliby a začali spolu žít. Později se na krátkou dobu vrátili na své pozice, než znovu odešli. Lucrezia otěhotněla, rodit Lippiho synovi Filippinovi v roce 1457. Později porodila Lippimu dceru Alessandru. Přes jejich prohřešky , ani jednomu z dvojice žádný reálný trest nehrozil . Díky pomoci Medicejských papež rozpustil Lippiho a Butiho sliby. Ti dva se mohou nebo nemusí vzít; některé zdroje tvrdí, že Lippi zemřel předem.

8. Trénoval další významné italské renesanční umělce

Panna zbožňující dítě od Sandro Botticelli , 1480, přes The National Gallery of Art, Washington D.C.

Filippo Lippi, stejně jako mnoho významných umělců, měl více žáků. Jedním z jeho nejznámějších žáků nebyl nikdo jiný než Sandro Botticelli . Lippi trénoval Botticelliho od mládí, počínaje někdy kolem roku 1461, kdy bylo Botticellimu pravděpodobně sedmnáct. Lippi naučil Botticelliho způsoby florentského umění, trénoval ho v deskové malbě, fresce a kresbě. Botticelli následoval Lippiho kolem Florencie a Prata a kolem roku 1467 opustil jeho opatrovnictví. Lippi pravděpodobně trénoval další studenty na základě skutečnosti, že měl dílnu. Nicméně, mnoho zůstane nepovšimnuto pravděpodobně kvůli saturaci umělců italské renesance a umělcům přehlíženým Giorgio Vasari.

9. Filippo Lippi představil svět buržoazní madoně

Madonna a dítě od Filippa Lippiho , 1440, přes The National Gallery of Art, Washington D.C.

Lippiho madony zavedly nový druh obrazu Panny Marie. Tyto Madony odrážejí tehdejší současnou florentskou společnost. Tato vyobrazení, vytvořená jako buržoazní Madonna, odrážejí elegantní florentskou ženu oblečenou v současné módě a demonstrující současné trendy v oblasti krásy. Filippo Lippi během svého života namaloval desítky madon, z nichž mnohé demonstrovaly druh bohatství a milosti patnáctého století. Záměrem bylo zlidštění Panny Marie prostřednictvím realismu. Před Lippi vypadaly Madony obecně jako nepřirozené. Byli to svaté, vyšší bytosti, které bezděčně vytvořily bariéru mezi obyčejnými lidmi a biblickými postavami. Lippi zamýšlel, aby jeho Madony vypadaly jako žena, kterou by mohl kdokoli potkat na ulicích Florencie. Tím se stává příbuznou a zdůrazňuje její lidskost.

10. Jeho syn byl také malíř

Autoportrét Filippino Lippi ve sporu se Simonem Magnusem od Filippino Lippi , 1481, v kapli Brancacci v Santa Maria del Carmine ve Florencii prostřednictvím The Web Gallery of Art, Washington D.C.

Filippo Lippi trénoval svého syna, Filippo Filippino Lippi , brzy se stal malířem. Po Lippiho smrti v roce 1469 se Filippino Lippi stal žákem Sandro Botticelliho, vstoupil do jeho dílny v roce 1472 . Filippino byl malíř a kreslíř, jehož práce byla živá a lineární, stejně jako plná teplé barevné palety. Není překvapením, že jeho raná tvorba byla silně ovlivněna jeho dvěma mentory. Jeho prvním velkým projektem bylo dokončení cyklu fresek Masaccia a Masolina v kapli Brancacci Santa Maria del Carmine. Stejně jako jeho otec i Filippino cestoval po Itálii a zanechal svou uměleckou stopu tam, kde šel. Filippino dokončil širokou škálu freskových cyklů a oltářních obrazů, i když podobně jako jeho otec zanechal své závěrečné dílo, tzv. Depozice pro Santissima Annunziata , nedokončený kvůli jeho smrti v roce 1504. Ačkoli byl Filippino uznávaným umělcem, jeho současníci, Raphael a Michelangelo , zastínil jeho díla a příspěvky .

11. Podle legendy byl Filippo Lippi unesen piráty

Francouzská loď a barbarští piráti od Aerta Anthoniszoona , 1615, přes The National Maritime Museum, Londýn

V roce 1432 unesli Maurové na Jadranu Filippa Lippiho, když cestoval s přáteli. Tito Maurové, známí jako barbarští piráti, drželi Lippiho v zajetí zhruba 18 měsíců, možná i déle. Někteří tvrdí, že se stal otrokem v severní Africe. Údajně jeho dovednost v portrétování byla jeho klíčem k útěku. Údajně vytvořil portrét svého únosce (nebo v jiných příbězích kapitána pirátů). Jeho věznitel byl tak ohromen, že Lippiho povýšil na malíře. V určitém okamžiku mu jeho malba vynesla vysoké postavení v Africe a nakonec i svobodu. Zda je tento příběh pravdivý nebo ne, je předmětem diskuse. V jeho kariéře však existuje mezera, která se pohodlně shoduje s jeho údajným únosem.

12. Cosimo De ’Medici byl přítelem a patronem Filippa Lippiho

Portrét Cosima de' Medici staršího od Pontorma , 1518-1520, přes The Uffizi Galleries, Florencie

The Lékaři byli jednou z nejmocnějších rodin v Evropě, která si udržela vliv nad kontinentem zhruba 500 let. Začali jako prominentní rodina umění vlny , florentský cech vlny. Rodina se později stala známou pro bankovnictví, což způsobilo revoluci v celém procesu. Díky svému bohatství a postavení rychle pronikli do italské politiky. Jejich politická dynastie začala s Cosimo de' Medici . Cosimo se stal zaníceným mecenášem umění, což Florencii umožnilo vzkvétat jako jedno z hlavních uměleckých epicenter renesance.

Klanění v lese nebo Mystický betlém od Filippa Lippa i, 1459, Státní muzea v Berlíně

Cosimo se stal jedním z Lippiho nejvlivnějších patronů a udělil mu několik provizí. Dokonce pomohli Lippimu získat provize od papeže Eugenia IV. Kromě jeho umění využila rodina Medici svůj vliv, aby dostala Lippiho z problémů více než jednou. Pomáhali při jeho propuštění z vězení za podvod a také se ho pokoušeli osvobodit od jeho svatých slibů, aby se mohl oženit s matkou svých dětí.

13. Lippi se stal hlavním zdrojem druhé vlny prerafaelitů

Proserpina od Dante Gabriel Rossetti , 1874, přes Tate, Londýn

Skupina anglických malířů, básníků a uměleckých kritiků založila Předrafaelské hnutí v polovině devatenáctého století. The celkové zaměření hnutí bylo modernizovat umění návratem přes přivlastnění středověkých a obrozenecké umění . Práce skupiny měla obecně následující charakteristiky: ostré obrysy, jasné barvy, pozornost k detailu a zploštělá perspektiva. Druhá vlna tohoto hnutí došlo v roce 1856 , podnícené přátelstvím Edwarda Burne-Jonese a Williama Morrise pod vedením Dante Gabriela Rossettiho. Tato druhá vlna se zaměřila na tři hlavní složky: teologii, umění a středověkou literaturu. Prerafaelité byli zcela odděleni od kontrakultury uměleckého světa. Odmítli pravidla stanovená akademickým uměním. Lippiho dílo bylo inspirativním odkazem – kdo by mohl být více kontrakulturou než muž, jehož práce byla vysoce náboženská, přesto odmítal dodržovat teologická pravidla?

14. Jeho závěrečná díla byla ponechána nedokončená v době jeho smrti

Výjevy ze života Panny Marie od Filippa Lippiho , 1469, katedrála Spoleto, prostřednictvím Web Gallery of Art, Washington D.C.

Smrt Filippa Lippiho byla náhlé a nečekané i přes pokročilý věk. Lippi zemřel v roce 1469 ve věku zhruba 63 let. V této době pracoval na Výjevy ze života Panny Marie pro katedrálu ve Spoletu. Přestože na tomto projektu již strávil 2 nebo 3 roky, počínaje rokem 1466 nebo 1467, zůstal nedokončený. To bylo rychle dokončeno jeho asistenty ve studiu, možná včetně jeho syna, zhruba za tři měsíce. Lippi je pohřben v katedrále v jižním rameni transeptu. Původně rodina Medici požadovala, aby Spoletanové vrátili jeho ostatky do Florencie k pohřbu. Spoleťané však uvedli přesvědčivou poznámku. Na rozdíl od Florencie tam nechali pohřbít jen málo význačných mužů. Lorenzo Medici pověřil Lippiho syna Filippina Lippiho, aby navrhl otcovu mramorovou hrobku .

15. Filippo Lippi’s Cause Of Death Is Disputed And Unknown

Marsuppini korunovace od Filippa Lippiho , 1444, přes Musei Vaticani, Vatikán

Ačkoli je obtížné určit příčinu smrti historických postav, je téměř nemožné určit Lippiho. Jeho smrt odrážela jeho život: plný příběhů a konspiračních teorií a bez jasných odpovědí. Lippi zemřel kolem 8. října 1469 ve věku 63 let. Okolnosti jeho smrti jsou obecně neznámé: i když mnoho názorů naznačuje otravu. Vasari navrhl, že jeho smrt byla způsobena jeho romantickým chováním nebo otravou. Jiní spekulují, že ho otrávil žárlivý milenec . Někteří věří, že ho rodina Lucrezie Buti otrávila jako odplatu za to, že ji oplodnil a zničil její pověst.