5 romantických obrazů a uměleckých děl, která nejsou Romeo a Julie

Ať už jde o tragédii nebo o ukradené polibky v noci, milujeme dobrý romantický obraz. Některé jsou inspirovány mýty a legendami, osobními zármutky nebo touhou zpochybnit konvence. Přesto tato umělecká díla tahají za srdce. Láska byla vždy velkou inspirací pro mnoho umělců. Zde je 5 tragicky romantických uměleckých děl, která vás přimějí popadat kapesníky.

1. Řecká tragédie v romantickém obraze

Rozloučení Telemacha a Eucharis od Jacquese-Louise Davida , 1818, přes J. Paul Getty Museum, Los Angeles

Rozloučení Telemacha a Eucharis podle Jacques-Louis David sleduje příběh mladého hrdiny Telemacha. Příběh vypráví, že Telemachus, syn Penelopy a Odyssea, byl poslán na ostrov Calypso, aby našel svého otce. Když na ostrově ztroskotal, Telemachus narazil na cestu krásné nymfy Eucharis. Není mu to známo, ale Telemachus padl za Eucharidu s pomocí vměšujícího se Amora. Calypso, vždy žárlivá kouzelnice, byla odhodlaná udržet milence od sebe. Kromě toho byl Telemachus připomenut, že musí splnit úkol: najít svého otce.

Tragický příběh má kořeny v literatuře. Tento romantický obraz namalovaný v roce 1818 byl inspirován francouzským románem z roku 1699 Dobrodružství Telemaque od Francoise Fenelona, ​​který byl zase inspirován řeckým mýtem o Odyssey . Zatímco Eucharis se u Homéra neobjevuje Odyssey , dělá v něm velkolepější vzhled Dobrodružství Telemaque a s největší pravděpodobností je to román přímo inspirovaný Davidova romantická malba. Fenelonův román byl hitem v 18. a 19. století a inspiroval v této době vlnu romantických uměleckých děl.

Není divu, že francouzský umělec maloval Rozloučení s Telemachem když byl v exilu v Bruselu, protože byl známý jako asociál. Řecko-římské umění ovlivnilo Davidův styl a jeho obrazy často zobrazují výjevy starověku. Rozloučení Telemacha a Eucharis je Davidovo nejněžnější a nejnevinnější zobrazení dvou milenců. Z tohoto důvodu romantická malba vyčnívá z ostatní jeho tvorby.

2. Dva milenci sdílejí plášť

Polibek od Gustava Klimta , 1908, přes Belvedere Museum, Vídeň

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

V jednom z nejuznávanějších romantických uměleckých děl na světě, rakouský umělec Gustav Klimt zobrazuje dva milence, kteří se objímají. Pár klečí na kousku divokých květin a jejich těla sdílejí plášť, který pár spojuje dohromady. Její oči jsou zavřené a její tvář je představena jejímu milenci, který ji vlepí polibek na tvář. Polibek umožňuje divákům nahlédnout do intimního okamžiku mezi dvěma milenci.

Maloval v roce 1908, Polibek by byl Klimtův poslední obraz z jeho Zlaté období . Klimtovy obrazy z tohoto období byly oplývaly zlatými listy. Klimt byl synem zlatníka a rytce. Klimtovo nejslavnější období bylo inspirováno byzantský umění. V roce 1903 byl Klimt na cestě do italské Ravenny vystaven mozaikám byzantského umění. Byl by to San Vitale, kostel zdobený zlatými dlaždicemi symbolizujícími křesťanskou zbožnost, který by Klimta inspiroval.

Romantická malba se může publiku 21. století zdát krotké, ale pro postviktoriánské období bylo považováno za příliš prostopášné. Přesto byl obraz prodán do vídeňského muzea Belvedere ještě před dokončením. Skupina umělců v hnutí známém jako Vídeňská secese napadl rakouský konzervatismus. Skupina měla za cíl přinést progresivní a mezinárodní umění současnému publiku ve Vídni. Spolu s Klimtem k secesionistům patřili mimo jiné Koloman Moser a Josef Hoffman.

Žena říkala, že je uvnitř Polibek je Emilie Flögeová , která ve Vídni dělala vlny pro svůj nekorzetový smysl pro módu. Svým způsobem se dvojice snažila prolomit vídeňské represe. Předchozí do Polibek, Klimt by byl obviněn z výroby pornografie s jeho třídílným seriálem Vídeňský strop. Opravdu, Klimt chtěl jen projevit neškodnou náklonnost a zdálo se, že si nemohl dát pauzu.

3. Romantické umělecké dílo zvěčněné v kameni

Polibek by Auguste Rodin , 1901-04, přes Tate, Londýn

Pokud by někdy existovala tragická romance, která se vyrovnala Romeovi a Julii, byl by to příběh dvou milenců, Paola a Francescy. Zatímco Shakespearovi dospívající milenci nebyli uvrženi do pekla, tito dva ano, přičemž jejich polibek je zvěčněn v tomto romantickém uměleckém díle. Zobrazeno v Auguste Rodin's Polibek jsou opravdoví milenci Paolo Malatesta a Francesca da Rimini, dva cizoložní milenci z Danteho Peklo. Milenci jsou chyceni a zabiti Francesciným manželem, zmrzačeným Giovanni Malatesta z Rimini . Aby se situace ještě zhoršila, Francescin manžel byl náhodou Paolův bratr. Jejich vztah nabral na síle, když spolu četli milostné příběhy. Rodin se rozhodl nezobrazovat milence ve druhém kruhu pekla, když se Dante setkal s dvojicí, ale spíše v jejich prvním objetí, jejich prvním polibku. V epické básni je tlačí a bije věčný vítr, který symbolizuje jejich vášnivou lásku.

Rodin vytvořil tři plnohodnotné verze z Polibek . Toto romantické umělecké dílo mělo být součástí Rodinových Brány pekla série, ale finální provedení nezapadalo do děsivých scén pekla. Místo toho se Rodin rozhodl vystavit kus sám, kde jej ocenilo publikum, které se mohlo promítnout na místo šťastných milenců. Ženská sexualita Rodina zaujala a on ji prozkoumal v tomto romantickém uměleckém díle. Polibek je zřejmé, že žena opětuje mužské sexuální touhy. Zatímco mladé, pružné tělo těchto smyslných milenců užívajících si něžné objetí pohoršovalo americkou společnost, francouzská vláda si objednala vlastní kopii. I když to Rodinovi skoro trvalo 10 let abychom dodali provizi, jsme si jisti, že francouzská vláda byla spokojena s vlastnictvím tohoto ceněného kusu.

4. V pekle ve jménu lásky

Dante a Beatrice od Henry Holiday , 1882, prostřednictvím Google Arts and Culture

Byla to romance, která inspirovala linie láska, která hýbe sluncem a jinými hvězdami , a romantický obraz Henry Holiday. Když Dante Alighieri potkal Beatrice di Folco Portinari, byl do ní zamilovaný. Seznámili se v devíti letech Kostel Santa Margherita dei Cerchi kostel . Danteho náklonnost k Beatrice, která se vyvinula v lásku, byla silná i po její smrti. Bohužel jeho náklonnost nebyla opětována. Henry Holiday zobrazuje přesný okamžik, kdy Beatrice nedokáže uznat Danteho, když prochází se svými společnicemi přes most Santa Trinita ve Florencii. Toto jemné spálení bylo způsobeno nedorozuměním.

Přestože se Dante v roce 1285 oženil se ženou a roku 1287 Beatrice s jiným mužem, jeho láska k ní pokračovala ve formě poezie. napsal Dante Nový život jako vyprávění věnované jeho lásce. The Božská komedie je věnována jeho múze a inspiraci Beatrice. V epické básni, zdá se, že vede Danteho přes nebe. V přípravě na Dante a Beatrice Henry Holiday zašel tak daleko, že cestoval do Florencie, aby provedl přesný výzkum. Holiday byl členem Předrafaelské hnutí , kteří se věnovali pestrým a komplexním kompozicím prerafaelského umění. v Dante a Beatrice, Monna Vanna obléká se do červené, zatímco služebná je oděna do modré. Uprostřed stojí Beatrice v bílém a odvrací zrak od Danteho. Holidayův romantický obraz inspirovaný dvěma italskými milenci zvýrazňuje Danteho lásku a ztrátu v jasných, sytých barvách, které preferují Prerafaelité.

5. Romantický obraz od rebela

Hrdina a Leander od Salvator Rosa , c. 1645 prostřednictvím Sotheby’s

Salvator Rosa Hrdina a Leander oslavuje příběh dvou řeckých milenců. řecké báje jsou ovládány bohy a bohyněmi, které chtějí vládnout smrtelnému světu. Byly chvíle, kdy se fušovali do lidských životů, nechali se zaslepit svými emocemi, a tak hledali pomstu. S takovou schopností citového zmatku se tato božstva možná příliš neliší od smrtelníků.

Rosa's Hrdina a Leander je romantický obraz inspirovaný polem lásky. Hero, kněžka Afrodity, byla dívka obdivovaná pro svou cudnost a krásu. Zatímco Hero žil v Sestos, Leander žil v nedalekém městě Abydos. Ti dva se zkřížili, když na slavnosti Afrodity prošel Leander přes Sestos a dvojice se do sebe nevyhnutelně zamilovala. Stejně jako Romeo a Julie pocházeli ze dvou protikladných světů, tak přišli i Hero a Leander. Kněžka se nemohla provdat za cizince, ale to Leanderovi nezabránilo v tom, aby se připlížil do Herova spacího pokoje a nepožádal ji, aby zapálila lampu, která ho povede přes úžinu.

Rituál pokračoval tajně a zdlouhavě, dokud nepřišla zima, a do té doby vítr foukal silněji, vody se rozbouřily. Ale Leanderova oddanost Herovi byla natolik velká, že pokaždé zvítězil ve vodě. Pak se jedné noci větru podařilo uhasit lampu a způsobil, že se Leander utopil v rozbouřených vodách. Když Hero spatřila jeho tělo ve vodě, sama se utopila. Taková byla vášeň a zármutek lásky.

Frontispis k Hrdinovi a Leandrovi od Louise Philiberta Debucourta , 1801, přes Metropolitní muzeum umění v New Yorku

Příběh má všechny znaky romantického uměleckého díla. Romantický obraz nebyl vždy považován za originál Rosy a teprve nedávno tomu tak bylo jemu připisováno a jeho florentské období. Rosa jako umělecká rebelka malovala umělecká díla inspirovaná mýtem a alegorií. V Neapoli, Římě a Florencii byl známý tím, že se s ním těžko spolupracovalo. Udělal mnoho nepřátel ve světě umění kvůli jeho otevřené povaze. Bez ohledu na téma, na které se Rosa vrhla, od romantických obrazů po náboženské výjevy, maloval tak, jak mohl unášeni transporty nadšení. Tragédie Hero a Leander umělce také inspirovala.