7 z nejpozoruhodnějších děl Virginie Woolfové

Spisovatelka, která se narodila jako Adeline Virginia Stephen v Londýně v roce 1882, pocházela z významné umělecké a literární rodiny. Její otec byl uznávaný viktoriánský spisovatel Sir Leslie Stephen a její matka Julia byla modelem Prerafaelité a pro její tetu, fotografka Julia Margaret Cameron . V dospělosti následovala Virginia Woolfová ve stopách svého otce tím, že se držela literární stránky svého dědictví. Vyvinula si však osobitý styl psaní a hlas, který jí byl zcela vlastní. Od jejího debutu až po její poslední román zde prozkoumáme pouze sedm jejích nejpozoruhodnějších románů…

1. Cesta ven , 1915

Cesta ven byl debutový román Virginie Woolfové, vydaný v roce 1915, což samo o sobě z něj dělá jeden z jejích nejpozoruhodnějších románů. Vypráví příběh Rachel Vinraceové, mladé ženy, která vedla poměrně chráněný život, dokud se nevydala se svou tetou a strýcem na cestu do Jižní Ameriky. Zejména její teta Helen se pro Rachel stává mentorkou a pomáhá jí prozkoumat více života, než dosud viděla z domu svého otce. Společně Rachel a Helen potkají další anglické turisty ubytované v hotelu. Mezi hosty je Terence Hewet, do kterého se Rachel zamiluje.

Román se proto zdá dostatečně konvenční: romantický román vystavěný na základě dovolené v zahraničí, jaký ve svém románu používá kolega z Bloomsbury E.M. Forster Pokoj s výhledem (1908). Na rozdíl od Forstera si však Woolfová pro svou hrdinku zvolila tropickější destinaci, než jsou evropská krásy. Jak tvrdil Peter Fifield, umožňuje to Woolfové podvrátit naše očekávání od zdánlivě konvenčního vyprávění přidáním prvku nebezpečí. Přežijí Rachel a Terence – a jejich rozvíjející se vztah – v tomto novém klimatu?

Další pozoruhodná vlastnost Cesta ven je portrét, který vytvořili Richard a Clarissa Dallowayovi na začátku románu. To jsou samozřejmě postavy, ke kterým by se Woolfová vrátila ve své krátké beletrii a v pozdějším, slavnějším románu.

2. Jacobův pokoj , 1922

Navázala Virginia Woolfová Cesta ven se svým druhým románem, Noc a den , v roce 1919. Stylisticky, Noc a den má mnoho společného Cesta ven ; oba jsou docela konvenční realistické romány. To nebylo až do zveřejnění Jacobův pokoj v roce 1922 – v tom klíčovém roce pro literární modernu, ve kterém T.S. Eliotova „Pustina“ a James Joyce Ulysses byly také publikovány – že Woolfová našla svůj osobitý, experimentální styl psaní.

To bylo usnadněno, když v roce 1917 Virginia a její manžel Leonard založili Hogarth Press. Dříve byly romány Virginie Woolfové vydávány v nakladatelství Duckworth Press jejího nevlastního bratra Geralda Duckwortha. Woolfová později prozradila, že jako dítě a jako dospívající byla sexuálně zneužívána jak Geraldem, tak Georgem Duckworthem. A také se cítila pod tlakem, aby psala romány, které by byly komerčně úspěšné, aby mohly být nadále vydávány nakladatelstvím Duckworth Press, což jí bránilo zkoušet experimentálnější způsoby psaní. Po založení Hogarth Press však mohla psát přesně tak, jak se rozhodla – přesně to, co psala. Jacobův pokoj .

Jacob's Room by se dal považovat za přerušený bildungsroman, oříznutý tím První světová válka . (Jedna kritika Noc a den to, co Woolfovou zvláště zranilo, byl postřeh Katherine Mansfieldové, že Woolfová se o válce vůbec nezmínila. v Jacobův pokoj Čtenář sleduje stejnojmenného Jacoba od dětství až po jeho studia v Cambridge a ranou dospělost, včetně cest do Itálie a Řecka. Navzdory důrazu na Jacoba je však z velké části prezentován prostřednictvím pohledů jiných postav a často v elegickém duchu. Hrůzy Velké války se opakovaly v celé její pozdější beletrii, počínaje Jacobův pokoj .

3. paní Dallowayová , 1925

Další román Woolf vyšel po Jacobův pokoj byl paní Dallowayová , a tady má plnou stylistickou velení. Ačkoli Woolfová proslula (a pravděpodobně s více než náznakem žárlivosti) považovala Jamese Joyce za přeceňovaného spisovatele, inspirovala se jeho cirkadiánním románem. Ulysses , stanovené 16. června 1904. Stejně tak písemně paní Dalloway Woolfová se rozhodla zasadit události svého románu do jednoho červnového dne (možná 13. června). A také stejně Ulysses každý rok inspiroval oslavu „Bloomsday“, což je také paní Dalloway slaví každý červen.

paní Dalloway se soustředí kolem odlišných, ale podivně propojených životů Clarissy Dallowayové a Septima Warrena Smithe. Zatímco se Clarissa připravuje na večírek, který má tu noc uspořádat, a vzpomíná na stará přátelství, Septimus se potýká s otřesy po zkušenostech vojáka během první světové války. Jejich životy, které spojuje město Londýn, jsou najednou odděleny bohatstvím a třídou, a přesto je Woolfová spojuje do vzájemně propojeného vyprávění. paní Dalloway je román velké krásy a lidskosti a zůstává jedním z jejích nejslavnějších děl po celém světě.

4. K Majáku , 1927

Publikováno jen dva roky poté paní Dallowayová , v roce 1927 , K Majáku je možná nejúspěšnějším románem Virginie Woolfové. Román se skládá z tripartitní struktury: první část nese název „Okno“, druhá „Čas plyne“ a třetí „Maják“. Román sleduje rodinu Ramsey v období deseti let, kdy jsou ztraceni milovaní členové rodiny a po celém světě vypukne válka, začíná román v rodinném prázdninovém domě na ostrově Skye, po vzoru Talland House, kde sama Woolfová strávila život. mnoho šťastných let jako dítě, v St. Ives, Cornwall.

Film „Okno“, odehrávající se během jediného dne, sleduje Ramseyovy a jejich hosty prožívající jejich den předtím, než paní Ramseyová uspořádá večírek. Sociální soudržnost dosažená tímto momentem komensality je však brzy narušena, protože „Time Passes“ mapuje degradaci rekreačního domu (který zůstal neobydlený) po dobu zhruba deseti let, během nichž umírají členové rodiny. a vypukne první světová válka. Tato střední část je divoce experimentální text. Lidské zaměření je odstraněno, což umožňuje Woolfové pohybovat se mezi úhly pohledu a prezentovat lidské utrpení v širším nelidském kontextu, čímž se zpochybňují naše antropocentrické předpoklady, aniž by se někdy minimalizovala realita lidské bolesti.

Poslední část románu ukazuje vyčerpanou rodinu Ramseyových, která se od začátku románu vrací do svého prázdninového domu na ostrově Skye spolu s jejich hostem, umělkyní Lily Briscoeovou. Zatímco Ramseyovi podnikají dlouho odkládanou cestu po vodě k nedalekému majáku, Lily Briscoeová maluje na zahradě. Meditace o lásce, rodině a ženské umělecké vidění , K Majáku je román stejně elegantní jako srdečný.

5. Orlando , 1928

Po dokončení K Majáku Woolfová napsala, že cítila „potřebu eskapády po těchto seriózních poetických experimentálních knihách, […] zvednout paty a odejít“. „Eskapádou“, kterou poté pokračovala, bylo psaní Orlando , románová biografie, ve které stejnojmenný Orlando žije po staletí, během nichž přecházejí z muže na ženu.

Inspirace v pozadí Orlando pocházel od Vity Sackville-Westové, kolegyně spisovatelky a přítelkyně a milenky Virginie. Sackville-West pocházel z aristokratické rodiny a vyrostl v Knole, venkovském sídle a bývalém arcibiskupském paláci v Kentu. Jako žena nemohla Sackville-West majetek zdědit, i když se k němu po celý život cítila silně připoutaná. Tím, že Orlando přešel z muže na ženu, Woolf poukazuje na směšnou povahu zastaralých zákonů o dědictví. Zároveň však Woolfová zapisuje Knole do svého románu a dává tak Vitě literární verzi svého milovaného dětského domova. Jak intimní milostný dopis Vitě Sackville-Westové, tak důležitý román o genderové proměnlivosti a queer lásce, Orlando je zároveň náladový, filozofický a stylový.

6. Vlny , 1931

Kdyby Woolfová cítila potřebu si před psaním odpočinout od psaní „těchto seriózních poetických experimentálních knih“. Orlando , je zajímavé poznamenat, že další román, který napsala, byl ještě poetičtější a experimentálnější než kterýkoli z těch, které napsala předtím.

Vlny se soustředí kolem šesti přátel: Bernarda, Nevilla, Louise, Jinny, Susan a Rhody. Čtenář je vyprávěný prostřednictvím jejich vzájemně propojených vědomí sleduje od dětství až po dospělost a jednotlivé zápasy, kterým čelí. Louis je například nejinteligentnější ze skupiny, ale nemůže studovat na univerzitě a jako Australan se v Anglii cítí nepatřičně a Rhoda bojuje s úzkostí a sebevědomím. V centru je jejich společný přítel, Percival, který (zásadní) nikdy nemluví. Woolfová během své práce zkoumala lidskou niternost, i když ji nikde neprozkoumává tak důkladně jako v Vlny .

7. Mezi zákony , 1941

Zaměření na uvedení a provedení slavnostního představení v rámci festivalu v malé vesnici v jižní Anglii krátce před vypuknutím Druhá světová válka , Mezi zákony zachycuje okamžik klidu před bouří. Jako paní Dallowayová před ní je román zasazen do jediného dne, ve kterém se má odehrát každoroční přehlídka vesnice. Zatímco divadelní hry typicky zobrazují a oslavují anglickou historii, Miss La Trobe (spisovatelka a umělecká ředitelka letošní hry) tento formát rozvrátila a hra končí scénou nazvanou „Ourselves“, ve které hráči nasměrují zrcadla a další reflexní předměty u publika. To se však nelíbí publiku a slečna La Trobeová má pocit, že hra byla neúspěšná, i když také doufá v příští rok…

Virginia Woolfová se však konce války nedožila a Mezi zákony musel být zveřejněn posmrtně. Zklamán přijetím její biografie o Roger Fry a cítila se odvázaná a nejistá po zničení svých londýnských domovů během Blitz, upadla do deprese a utrpěla to, co mělo být jejím konečným zhroucením.

28. března 1941 se s kapsami zatíženými kameny přebrodila do řeky Ouse a utopila se. Bylo jí 59 let. Trpěla duševních zhroucení po celý svůj život od smrti své matky a bála se, že nebude schopna přežít další. Přestože byl její život tragicky zkrácen, vytvořila pozoruhodné dílo – jak dosvědčuje sedm zde uvedených románů.