8 obrazů, které proslavily Mary Cassatt

Impresionistické umělecké hnutí bylo definováno skupinou ikonických umělců, kteří se objevili v 19. století a kteří malovali scény každodenního života pomocí malých, živých tahů štětcem. Mary Cassatt, jediná Američanka, která kdy vystavovala své umění mezi slavnými francouzskými impresionisty, žila velkou část svého života v Paříži. V centru pařížského bohémského života byla Mary obklopena malíři, umělci, modelkami a spisovateli. Cassatt se proslavila začátkem 20. století svými barevnými a detailními portréty matek, dětí a obyčejných lidí. Níže je 8 ikonických děl, která z Mary Cassatt udělala slavnou impresionistickou malířku.

Mary Cassatt: Američan v Paříži

Žena s ventilátorem od Mary Cassatt , 1878/1879, prostřednictvím National Gallery of Art, Washington

Mary Cassatt se v roce 1874 přestěhovala do Paříže a spřátelila se se slavným impresionistickým malířem Edgar Degas . Její první výstava s impresionisty v roce 1879 zahrnovala jedenáct jejích děl a byla jednou z jejích nejvýnosnějších výstav. Dalšími umělci na čtvrté impresionistické výstavě v roce 1879 byli Edgar Degas, Gustave Caillebotte , aCamille Pissarro. Claude Monet Ulice Montorgueil měla premiéru na výstavě a byla okamžitě oblíbená, přilákala téměř 15 000 lidí na výstavu, kde Mary Cassatt premiérovala své dílo. Včetně dvou vystavených nejikoničtějších obrazů Mary Cassatt Žena s ventilátorem a Holčička v modrém křesle . Toto je široce považováno za dobu, kdy se Mary Cassatt oficiálně stala impresionistickou malířkou.

Mary Cassattová: Holčička v modrém křesle, 1878

Holčička v modrém křesle od Mary Cassatt , 1878, přes National Gallery of Art, Washington

Holčička v modrém křesle je považován za nejstarší impresionistický obraz Mary Cassattové. Dílo je dokladem jejího nově navázaného vztahu k impresionistům a volnějšímu stylu malby. V tomto zachyceném okamžiku mezi odpočinkem a hrou vytvořil Cassatt dynamickou interakci pomocí živých tahů štětcem a necentrovaného ohniska. Na své první výstavě s impresionistickými malíři v roce 1879 Cassatt tento obraz přepracovala s pomocí svého přítele Edgara Degase, který v této době často experimentoval s novými malířskými styly a médii.

Divák je přitahován světlem, které vychází ze dveří v zadní části obrazu. Poté jsme vedeni k rozkošnému odpočívajícímu štěněti postavenému vedle malé holčičky, z nichž každá vypadá, že odpočívá svým vlastním způsobem. Obraz byl nádhernou a osvěžující změnou od ostatních děl vystavených na výstavě impresionistů v roce 1879, ne tak docela portrét a ne tak docela krajina, zobrazující běžné lidi. Holčička v modrém křesle zachytil dítě v klidu způsobem, který byl krásný a poutavý.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

V Loge, 1878

In the Loge od Mary Cassatt , 1878, přes Museum of Fine Arts, Boston

V Loge je prvním z Cassattových impresionistických děl, které bylo vystaveno ve Spojených státech. Premiéra v Bostonu v roce 1878, byla dobře přijata a hodnocena místními uměleckými kritiky jako jedno z nejlepších uměleckých děl viděných ve městě. Na obraze byla stylová Pařížanka připravená na odpolední představení v opeře.

Impresionisté se inspirovali moderním životem a zábavou v Město světel . Divadlo, balet a opera byly běžnými tématy raných děl Mary Cassatt a Edgara Degase. Francouzští impresionisté mají rádi Renoir a Degas maloval krásné tance a život, který se odehrával na jevišti i za ním. Mary Cassattová zobrazila ženu v publiku, která místo toho sledovala tanečníky. Podařilo se jí zprostředkovat průměrný, ale romantický akt být divákem a ne tím, kdo je sledován. Mary Cassatt jako jeden ze svých nejikoničtějších impresionistických obrazů prolomila konvenční bariéry a přiměla diváka k otázce, zda romantické obrazy vždy potřebují zobrazovat romantické akce.

Čaj, 1880

Čaj od Mary Cassatt , 1880, Museum of Fine Arts, Boston

Cassattovy rané obrazy často zobrazují bohaté ženy zapojené do pařížského života. Byl to život, který znala a kterého se účastnila, protože sama vyrostla v bohaté rodině. Aktivity spojené s ženskostí v 19. století, jako je pití čaje, návštěva divadla a výchova dětí, byly pilíři jejího umění. Její fixace na malování žen v kombinaci s touhou zobrazovat skutečný svět té doby vyústila v ikonická díla, která ji proslavila. V mnoha svých impresionistických obrazech zobrazujících ženy vypráví Mary Cassatt příběh – i když krátký. Nicméně příběh nechává diváka hádat, zda to, co předpokládají, je falešné, nebo projekce jejich asociací s ženstvím a ženskostí.

Vzít Čaj , například; prosté popíjení čaje s přítelem se převrátí na hlavu, když si všimnete, že slečna zvedající svůj šálek má oči skloněné na stranu. Odvrací zrak v kontemplaci nebo opovržení? Scéna nabízí divákovi o něco víc, když se společnice ústřední postavy v modrém zdá být v zamyšleném klidu. Je to jen přestávka v jejich rozhovoru? Nebo se mezi přáteli odhalilo něco, co způsobilo trapnou pauzu? Všichni jsme tam byli a neexistuje způsob, jak odhadnout, jaký okamžik v čase se zde impresionistický malíř rozhodl zachytit, ale právě to je radost a proč je to jedno z nejikoničtějších děl Mary Cassattové.

Žena a dívka řídí, 1881

Žena a dívka řídí od Mary Cassatt , 1881, Philadelphia Museum of Art.

Zatímco Pařížanky řídily v zemi po celá léta kočáry tažené koňmi, v polovině 80. let 19. století bylo možné ženy vidět řídit i ulicemi pařížského města. Na obraze Mary Cassattové Žena a dívka řízení , divák hned pochopí, že otěže má žena. Její řeč těla se naklání dopředu, oči přímo před sebe, bič v pohotovosti. Vedle ní sedí malé dítě ležérně položenou jednou rukou na kočáru, což naznačuje pohodlí a důvěru v řidiče.

Mary Cassatt se proslavila zobrazením ženy uprostřed mateřství. Přesto A Žena a dívka řízení dokazuje, že její múza nebyla lineární ani výlučná pro intimní chvíle, ale pro každodenní činy. Žena a dívka řízení ztvárňuje Cassattovu sestru Lydii jako řidičku. Mladá dáma sedící vedle Lydie je neteř Edgara Degase, která se také dívá přímo před sebe. The symbolismus v obraze byl považován za příklad progresivních pohledů Mary Cassatt na roli žen ve společnosti, protože Lydia je viděna, jak přebírá vedení a soustředěně sleduje cestu své kontroly. V zadní části kočáru sedí ženich, pěkně oblečený a odpočinutý na cestu, dívá se dozadu, zatímco kočár pokračuje v pohybu vpřed.

Žena koupání, 1890/91

Žena koupání od Mary Cassatt , 1890/1891, National Gallery of Art, Washington

Cassatt se stal vášnivým fanouškem umělecké hnutí ukiyo-e poté, co v roce 1890 navštívil výstavu v Paříži s dílem japonských mistrů. Obdivovala zřetelné linie používané japonskými umělci pro jejich jednoduchost a jasnost a barevné nádechy, které ostře vyskakovaly přes tmavé obrysy. Následující rok Mary Cassatt napodobila japonský styl představením barevná suchá jehla a akvatinta, jeden z mála umělců produkujících tyto typy tisků. Díla jsou pro toto období jedinečná, ale zůstávají věrná jejím impresionistickým malířským kořenům tím, že se vyhýbají použití černé. v Žena koupání , impresionistický malíř zůstává věrný zobrazování žen při každodenních úkolech, romantizuje intimní pohled na ženu koupající se s tlumenou paletou barev a orientální detaily, které mísí impresionistický a japonský žánr blokující dřevo.

Dětská koupel, 1893

Dětská koupel od Mary Cassatt , 1893, Art Institute of Chicago

Dětská koupel je evokující to, co proslavilo Mary Cassatt. Zabývá se tématem, pro které je nejznámější (ženy a děti), a zároveň zkoumá kreativní techniky japonského umění a vyobrazení běžného života . Toto dílo se vyvinulo z inspirace a průzkumu, se kterým se poprvé setkala po zhlédnutí japonské expozice v roce 1890 v Paříži.

Dětská koupel vyplývá z jejího výzkumu, jak poskytnout divákovi přímější ohniskovou rovinu, přitahovat divákovo oko k akci v malbě, následované detaily, které ji činí intimní. Ornamentální prvky ve vzorování koberce, džbánu a tapety poskytují detaily, díky nimž obraz působí tak osobně, jako láskyplný akt mezi matkou a dítětem. Při bližším pohledu na džbán nahoře Dětská koupel , vyvinula se od doby, kdy ji Mary Cassattová zobrazila v Žena koupání .

Vodácká párty, 1893/4, od Mary Cassatt

The Boating Party od Mary Cassatt , 1893/1894, prostřednictvím National Gallery of Art, Washington

Jedno z nejambicióznějších děl Mary Cassattové, Vodácká párty , na první pohled se zdá, že zobrazuje rodinu z 19. století užívající si letní den na vodě. Vzdálené, ale blízké pobřeží doplňuje žluté tóny použité v lodi. Mistrovství světla Mary Cassatt uprostřed pečlivě rychlých tahů štětcem z něj činí ikonický impresionistický obraz. Kromě vašeho prvního pohledu nabízí Mary Cassatt drobné náznaky vztahů mezi postavami v obraze. Mnoho jejích obrazů se zaměřuje výhradně na ženy a vztahy mezi nimi matka a dítě . Přesto je v popředí této verze mužská postava, jejíž tělo je nejvýraznější věcí v pohledu diváka.

Kontrast dámského oblečení a muže naznačuje možnost, že se nemusí jednat o rodinnou jednotku. Mužova ležérní řeč těla a pohled na vodu na západ ukazují, že žena jela pravděpodobně vodním taxíkem. Bez ohledu na, Vodácká párty může to být snadno obraz, před kterým chvíli sedíte a snažíte se určit jeho význam. Co myslíš?