Centre Pompidou: Bolí oči nebo maják inovací?

Když Národní centrum pro umění a kulturu Georgese Pompidoua , neboli Centre Pompidou, byl odhalen v roce 1977, jeho radikální design šokoval svět. Francouzské muzeum má dramatický, pestrobarevný a industriální exteriér a předvádí materiály, jako jsou trubky, elektronky a elektronika. Kromě toho se návrh budovy nepokusil splynout s okolní oblastí, v podstatě oblastí s krásným uměním.
Zatímco někteří ohlašovali jako moderní zázrak a okamžitě přijali, francouzské noviny Svět nazval strukturu ...architektonickým King Kongem. Tyto protichůdné perspektivy shrnují ostudu Centre Pompidou, kterou mnozí stále považují za zkázu na panorámu města Paříže.
Za Centrem Pompidou: Město, které potřebuje modernizaci

Fotografie externích potrubí Centre Pompidou , přes francouzské památky
Francie začala zažívat ekonomický boom koncem 50. let. V roce 1959 úředníci předložili plán, který poskytl chartu pro největší transformaci pařížské krajiny od r. Druhá říše . To zahrnovalo schémata na přestavbu oblastí města, které by mohly přinést více příjmů státu. Tento plán také umožnil kreativnější architekturu, protože úřady si byly vědomy toho, že ostatní evropská hlavní města přijala moderní styly a nechtěl zůstat pozadu. V roce 1967 vláda přijala nové předpisy, které umožňovaly větší výšku a objem v nové městské architektuře. Oficiální zpráva uvedla, …zavedení těchto nových pravidel je zmírněno tradicí a nehrozí, že by vyvolalo násilné diskontinuity… – to jsou jejich slavná poslední slova.
V této době mají moderní architekti rádi Le Corbusier a Henry Bernard byli uctíváni, zatímco akademické vzdělání od Škola výtvarných umění byl očerňován. Na počátku 70. let vyhnala moderní architektura všechny soupeře v Paříži.
Baví vás tento článek?
Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu
Děkuji!Tyto nové snahy byly považovány za rychlou cestu Paříže k modernizaci. Volala Velké projekty , tyto investice do obnovy města zahrnují Věž Montparnesse (1967), Obrana obchodní čtvrť (zahájená v 60. letech 20. století) a přestavbu Haly v roce 1979 (který byl od té doby přepracován).

Věž Montparnasse, navržená v roce 1967; s Les Halles, navržený v roce 1979
Georges Pompidou se dostal k moci v roce 1969 jako druhý francouzský prezident Páté republiky; byl vášnivým sběratelem umění a považoval se za odborníka na toto téma. Chtěl zdůraznit kulturu v Paříži a rozvinul myšlenku vytvořit kulturní centrum, které by mělo spíše lidový než elitářský charakter. Francouzské Národní muzeum moderního umění bylo v té době architektonicky neatraktivní a nacházelo se v Tokijský palác v 16. obvodu, tehdy považovaného za nepohodlnou část města. Na rozdíl od mnoha jiných měst v této době navíc Paříž neměla rozsáhlou veřejnou knihovnu. Z těchto úvah se nakonec stala realitou myšlenka vytvořit destinaci, kde se tvůrčí díla 20. století a předzvěstí nového tisíciletí stala skutečností.

La Défense, při pohledu z Eiffelovy věže
Místo vybrané pro umístění kulturního centra Pompidou byl prázdný pozemek v oblasti Beaubourg ve 4. obvodu. Na tomto pozemku již byla navržena nová knihovna, nové bydlení nebo nové muzeum. Místo je navíc co by kamenem dohodil od mnoha památek, včetně Louvre , Palais Royal, Les Halles, Notre Dame a jen pár kroků od jedné z nejstarších ulic města, Rue Saint-Martin.

Pohled na Beaubourg a Rue Saint Martin z vrcholu Centre Pompidou přes francouzské památky
V roce 1971 byla vypsána soutěž na architekty na předložení plánů tohoto nového kulturního centra. Byla to mezinárodní soutěž, první v pařížské historii. Odráželo to ten sentiment vzdělávací systém Beaux-Arts omezoval francouzskou architekturu. Přihlášky musely splňovat kritéria interdisciplinarity, svobody pohybu a toku a otevřeného přístupu k výstavním plochám. Muselo existovat místo nejen pro bydlení umění, ale také centrum pro jeho podporu. Celkem bylo přihlášeno 681 příspěvků.
Vítězové: Renzo Piano a Richard Rogers

Soutěžní porota pro Plateau Beaubourg , 1971. Sedící (zleva): Oscar Niemeyer, Frank Francis, Jean Prouve, Emile Aillaud, Philip Johnson a Willem Sandberg (otočený zády), přes Curbed, Archiv Centre Pompidou
Vítězný příspěvek pocházel z italštiny Renzo Piano a Brit Richard Rogers , a to jak na počátku 30. let, tak projekt realizoval především nefrancouzský tým. Piano měl silný zájem o racionální a technologickou architekturu. Cítil, že je kromě architekta také průmyslovým designérem a procesním analytikem. Rogers se také zajímal o pokročilou technologickou architekturu, funkci a ekonomiku designu. Tímto způsobem bylo jejich zadání inovativní a diferencované – architektonický plán využil moderní technologické inovace a polovinu pozemku vyčlenil na vybudování veřejného náměstí. Piano a Rogers byli jediní soutěžící, kteří věnovali jakýkoli prostor pro veřejné použití.

Renzo Piano a Richard Rogers na telefonu v Centre Pompidou , 1976, přes The Royal Academy of Arts v Londýně
Tisková konference v roce 1971 na vyhlášení vítězů byla pohledem k vidění: prezident Pompidou – představitel establishmentu a vypadající roli – stál vedle Piana, Rogerse a jejich týmu – ztělesňoval mládež a modernost podle jejich věku, etnik. a oblečení. Piano od té doby prohlásil, že prezident Pompidou byl odvážný, když uspořádal otevřenou soutěž, protože pozvala nápady a koncepty, které nebyly nutně zakořeněny ve francouzských tradicích.
Výstavba Centre Pompidou

Interiér Centre Pompidou
Piano and Rogers chtěli navrhnout funkční, flexibilní a polyvalentní budovu, která by zajistila její adaptabilitu na potřeby budoucnosti. Konečným cílem bylo vytvořit prostor, který by soudržně obsahoval různé druhy umění, se schopností pojmout různé výstavy, akce a zážitky návštěvníků. Tento přístup byl založen na nevyhnutelné změně Piano a Rogers věděli, že umělecká a vzdělávací instituce se budou muset vyvíjet. Všechny vnitřní prostory tak byly navrženy se zásadní agilitou: vše bylo možné snadno přeskupit, protože vytvořili přehledný, masivní interiér.

Interiér Centre Pompidou
Piano a Rogers úzce spolupracovali se svým inženýrským týmem z Arup na vybudování sítě architektonických prvků, které by umožnily tento tvárný vnitřní prostor. K hlavní ocelové konstrukci je připevněn systém konzol, popř gerberety jak je pojmenoval inženýrský tým, což umožnilo překonfigurovat vnitřní prostory podle potřeby. Centre Pompidou je postaveno ze 14 řad těchto gerberet, které podporují a vyvažují váhu budovy.

Detailní záběr na Gerberette , přes Dezeen
Možnost konfigurovat vnitřní prostory je sama o sobě inovativní. Co však tehdy a dodnes šokovalo svět, je exteriér Centre Pompidou. Po svém otevření 31. ledna 1977 se debut francouzského muzea setkal s jízlivými poznámkami: někteří kritici jej nazvali The Rafinery a Opatrovník prostě to považoval za odporné. Le Figaro oznámil: Paříž má své vlastní monstrum, stejně jako jezero Loch Ness.

Letecký pohled na Centre Pompidou, přes Dezeen
Vlastní pařížská Nessie zobrazuje vnitřní konstrukční potřeby, vymoženosti a služby navenek a vypadá jako zaoceánský parník bez vnějšího pokovení. Okna centra pokrývá mříž z kovových sloupů a trubek. Do této kovové sítě, zcela odkryté, je zapracováno neočekávané – barevně odlišená mapa vzduchovodů (modrá), vodovodních potrubí (zelená), elektrického vedení (žlutá), tunelů výtahů (červená) a tunelů eskalátorů ( Průhledná). Bílé tubusy ve tvaru periskopů umožňují větrání podzemního parkoviště, chodby a vyhlídkové plošiny umožňují návštěvníkům zastavit se a žasnout nad výhledem kolem sebe.

Vnější pohled na eskalátor, přes Dezeen; s vodním potrubím a elektrickými trubkami
To, čeho dosahuje exteriér, je docela pozoruhodné – dynamická fasáda, která umožňuje divákům zažít modernost Centre Pompidou, aniž by museli vstoupit dovnitř. Dramatičnost exteriéru je navíc umocněna pouhou velikostí centra – je 540 stop dlouhý, 195 stop hluboký a 136 stop vysoký (10 úrovní), což je výška, která převyšuje všechny ostatní stavby v jeho bezprostřední blízkosti.

Pompidou viděný z celého města , přes The Guardian
Neobvyklou fasádu francouzského muzea doplňuje veřejné náměstí na západní straně budovy. Náměstí inspirované římským náměstím dále zve veřejnost do prostoru Centre Pompidou. Pařížané i turisté se shromažďují na nádvoří a používají ho jako místo setkávání, hangout a stezku po okolí. Na náměstí se hraje pouliční divadlo a hudba a také dočasné výstavy. fantasticky, Alexandra Caldera masivní socha Horizontální je trvale instalován na náměstí. Stejně jako exteriér Centre Pompidou je i veřejné náměstí dynamické a pulzuje energií.

Pohled na Horizontal Alexandra Caldera in situ přes The Guardian
Náměstí hraje i další roli – je otevřené široké veřejnosti a téměř snoubí nápadný design exteriéru Pompidou s tradiční pařížskou čtvrtí.
Richard Rogers řekl, že města budoucnosti již nebudou zónována jako dnes v izolovaných ghettech s jedinou činností, ale budou připomínat bohatěji vrstvená města minulosti. Život, práce, nakupování, učení a volný čas se budou překrývat a budou umístěny v nepřetržitých, různorodých a měnících se strukturách.
Renovace současného francouzského muzea

Fontaine od Marcela Duchampa , 1917/1964, via Centre Pompidou, Paříž; s Portrét novinářky Sylvie von Harden od Otto Dixe , 1926, přes Centre Pompidou, Paříž
Se svou uměleckou sbírkou bydlení děl z Marcel Duchamp Otto Dix, spolu s kinem, divadelními sály a výzkumnými zařízeními, Centre Pompidou oživuje svou sílu jako jedna z předních světových uměleckých institucí. Od otevření prošlo Centre Pompidou řadou rekonstrukcí.
V roce 1989 navrhl Renzo Piano nový vchod do Institut pro akustický/hudební výzkum a koordinaci (Institut pro akustický/hudební výzkum a koordinaci). To přišlo, když byl hudební program podroben kontrole, zda již není avantgardní, takže IRCAM potřeboval aktualizaci. Vstup do IRCAM, protože se jedná o podzemní hudební zařízení, byl otvor na zemi vedle Centre Pompidou, který vedl do podzemních komor reprezentovaných obrovským prázdným prostorem nad zemí. Vstup byl zakryt plochým sklem s otvorem pro jednoramenné schodiště. To pak vedlo k prostoru pod názvem Projekční prostor , variabilní akustický sál a byl považován za nejlepší spojení architektury a akustiky.
Nový vchod Piano, postavený nad pozemním vchodem, je věž postavená z cihel. Přestože Piano použil tento materiál, protože to nařídili představitelé města, chtěl posunout hranice a tak zavěsil cihly do panelů z nerezové oceli. Věž vypadá poněkud prázdně, což zachovává tajemství původního vchodu na zemi.

Budova IRCAM z červených cihel při pohledu přes zahradu soch Pompidou , přes IRCAM, Paříž
Od října 1997 bylo francouzské muzeum na 27 měsíců zavřeno, malovat a opravovat exteriér, zvětšovat výstavní prostor, modernizovat knihovnu a postavit novou restauraci a obchod se suvenýry za cenu 135 milionů dolarů. V čele projektu stál Renzo Piano a francouzský architekt Jean-Francois.
V lednu 2021 bylo oznámeno Centre Pompidou by se kvůli rekonstrukci uzavřelo od konce roku 2023 do roku 2027. Le Figaro oznámil, že renovace by mohla stát asi 243 milionů dolarů a zahrnovala by zásadní modernizaci systémů vytápění a chlazení, eskalátorů a výtahů a odstranění azbestu.
Centre Pompidou: Skutečné centrum moderny

Davy čekající na veřejném náměstí, přes Dezeen; s Centre Pompidou Metz , přes ArchDaily
Význam Centre Pompidou byl zřejmý již od jeho otevření v roce 1977: o jeho úspěchu lze jen stěží diskutovat. Mezinárodně uznávané francouzské muzeum, Pařížany nazývané Beaubourg, je největším muzeem moderního umění v Evropě a ročně přiláká přibližně 8 milionů návštěvníků.
Design centra byl určen pro ilustracisoudobé uměnía umístit Paříž jako domov moderny. Proto se ani nepokusil splynout s okolím a byl jako nic, co ještě nikdo neviděl. Když bylo Centre Pompidou v roce 2017 40 let, Firma Renzo Piano s The Center je jako obrovská vesmírná loď ze skla, oceli a barevných trubek, která nečekaně přistála v srdci Paříže a kde by velmi rychle zapustila hluboké kořeny.
Překonat šok z nového je vždy velmi těžké, řekl Rogers. Každá dobrá architektura je ve své době moderní. Gothic byl fantastický šok; renesance byla dalším šokem pro všechny malé středověké stavby. Rogers také poukázal na nepřátelství, které Eiffelova věž vyvolala, když byla nová.
Centre Pompidou dnes
Středisko má nyní stálé základny v Malaze, Metz a Bruselu. V roce 2019 zahájily Centre Pompidou a West Bund Development Group a pětileté partnerství , pořádání výstav a kulturních akcí v Šanghaji. Kromě toho centrum v roce 2024 také otevře základnu v Jersey City, NJ, USA (kousek od Manhattanu), čímž zahájí pětiletou dohodu s městem a institucí.
Centre Pompidou se celosvětově pevně upevnilo jako maják inovací. Není to jen jedno z nejdůležitějších světových center umění, ale jeho architektura stále obrací hlavu, simuluje konverzaci, vyvolává nepřátelství a přitahuje lidi.