Damien Hirst: Britské umění Enfant Terrible
Damien Hirst Damien Hirst, notoricky známý člen Hnutí mladých britských umělců, je světově proslulý pro vyvolávání šoků a provokací. Proslavil se v 90. letech divadelními ukázkami hnijícího masa, mrtvých zvířat ve formaldehydu a skříní nacpaných léky, čímž si vysloužil pověst enfant terrible uměleckého světa. Poté, co ho pohltil umělecký magnát Charles Saatchi, začal Hirst prodávat svá umělecká díla za vyděračsky vysoké ceny, čímž se stal jedním z nejbohatších žijících umělců všech dob.
Divoké dítě
S Mrtvou Hlavou , 1991
Damien Hirst se narodil v Bristolu v roce 1965. Vyrůstal v Leedsu a jeho matka se ho snažila vychovat jako katolík, ale byl to vzpurné dítě s morbidním nádechem. Jeho nevlastní otec opustil rodinu, když bylo Hirstovi pouhých 12 let, a nechal ho samotného s matkou. Jako dospívajícího Hirsta fascinovaly knihy o patologii obsahující obrazy nemocí a zranění; tento zájem ho přiměl, aby přijal pracovní stáž v márnici. Tam pořídil nechvalně známý portrét With Dead Head, 1991, fotografii, která předcházela krvavému materiálu ve velké části jeho pozdějších prací.
Výstava zmrazení
Otevření výstavy Freeze v roce 1988
Hirst byl divoký teenager, který se často dostával do problémů a několikrát byl přistižen při krádeži v obchodě. Přesto získal místo ke studiu umění na Goldsmith’s College v Londýně. V roce 1988, ještě jako student, Hirst zorganizoval ikonickou výstavu Freeze v nepoužívaném skladišti londýnských Docklands. Představení jeho a jeho kolegů Goldsmithových současníků, včetně Sarah Lucas, Mat Collishaw, Fiona Rae a Gary Hume, představilo sérii záměrně provokativních, senzacechtivých uměleckých děl, která způsobila umělecký svět a mediální šílenství, a nyní je vnímána jako startovací rampa pro notoricky známý Hnutí mladých britských umělců (YBAs). .
Mrtvá zvířata
Fyzická nemožnost smrti v mysli někoho žijícího , Damien Hirst, 1991, prostřednictvím AFP
Hirstova praxe v průběhu 90. let zkoumala témata života, smrti, vědy a náboženství. Instalace Tisíc let, 1990, zobrazila hnijící kravskou hlavu ve velké skleněné vitríně plné červů, kteří se narodili do much a usmažili je k smrti zabijákem hmyzu.
Dílo zaujalo uměleckého impresária Charlese Saatchiho, který dílo koupil a katapultoval Hirsta do centra pozornosti. Se Saatchiho podporou začal Hirst sérii Natural History, ve které byla mrtvá zvířata zavěšena ve skleněných vitrínách z formaldehydu. The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living, 1991, byl vyroben z mrtvého žraloka tygřího, kterého Hirst koupil od australského lovce žraloků, a byl představen na významné výstavě Charles Saatchi Young British Artists v Londýně.
Pryč od Hejna , 1994
DOPORUČENÝ ČLÁNEK:
Nejkontroverznější umělecká díla 20. století
Žít vysoký život
V průběhu devadesátých let Hirst nadále vyvolával šok a pozdvižení a rozděloval kritické a veřejné mínění svými konfrontačními uměleckými díly. Ať už byl milován nebo nenáviděn, byl jedním z nejznámějších a nejbohatších umělců v Británii. Hirst, který byl nominován na prestižní Turnerovu cenu v roce 1992, později získal cenu v roce 1995 se svou prací Mother and Child Divided, 1995, která představuje krávu a tele rozdělené na segmenty a vystavené v sérii skleněných vitrín. Během této doby byl Hirstův životní styl stejně lehkomyslný jako jeho umění, protože se tvrdě bavil se svými kolegy z YBA.
Damien Hirst v devadesátých letech.
Skvrny, motýli a točené malby
Baví vás tento článek?
Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu
Děkuji!Jako barevný protipól ke svým zvířecím mrtvolám Hirst také pokračoval s různými opakujícími se sériemi, včetně spotových maleb, motýlích aranžmá, spinových maleb a různých lékárenských expozic s lékárničkami a lékařským vybavením. Přestože jsou obsahově protichůdné, sdílejí stejné čisté, minimalistické, lékařské displeje jako jeho díla Natural History. Hirst se také rozšířil mimo umělecký svět, otevřel slavnou sérii restaurací Pharmacy, produkoval filmy a knihy a dělal hudbu s kapelou Fat Les.
Zirkonylchlorid , 2008
Velký Spender
Damien Hirst pózuje s Pro lásku boží , 2007.
Hirstovy novější umělecké projekty byly vytvořeny s obrovskými, okázalými rozpočty, což vedlo mnoho kritiků k tomu, aby ho obvinili, že je hrubý a vulgární. Jiní zaznamenali pokles tržní hodnoty jeho umění od počátku 21. století, díky čemuž je jeho práce pro některé sběratele méně přitažlivá. Ale díky velké retrospektivě v Museo Archeologico Nazionale v Neapoli v roce 2004 a další v Tate Modern v roce 2012 není pochyb o tom, že Hirst udělal svou nenapodobitelnou a nesmazatelnou stopu v britské historii umění.
DOPORUČENÝ ČLÁNEK:
Stručná časová osa hnutí vizuálního umění 20. století
Aukční ceny
Notechis Ater Serventyi , 1999, prodáno v Sotheby’s v Londýně v roce 2019 za 343 750 liber.
Acetát zinečnatý , 2008, prodáno v Sotheby’s v Londýně v roce 2008 za 457 250 liber.
Soucit , 2007, prodáno v Sotheby’s v Londýně za 735 000 liber.
Staňte se Smrtí, Rozbíječem světů , 2006, prodal Christie’s v Londýně v roce 2010 za 2,2 milionu liber
Fyzická nemožnost smrti v mysli někoho žijícího , 1991, prodal Charles Saatchi manažerovi hedgeového fondu v USA za 6,5 milionu liber v roce 2004.
Hirstova socha Zlaté tele, 2008, prodán za 10,3 milionu £ v Sotheby's v roce 2008.
DOPORUČENÝ ČLÁNEK:
Jak se stát úspěšným umělcem v roce 2020: 5 základních tipů (a 5, kterým se vyhnout)
Věděl jsi?
Hirstova matka jednou roztavila jednu z jeho desek Sex Pistols na sporáku a vytvarovala z ní mísu s ovocem, aby mu dala lekci.
Hirstovo nechvalně známé umělecké dílo Pryč od Hejna , 1994, ovce konzervovaná ve formaldehydu, byla poničena umělcem Markem Bridgerem, když nalil černý inkoust do nádrže a přejmenoval umělecké dílo na černou ovci. V reakci na to Hirst zažaloval Bridger, který dostal dvouletou zkušební dobu.
Hirstovo umělecké dílo s názvem Dva F*****g a Dva Watching , 1995, s hnijící krávou a býkem, byl zakázán úředníky veřejného zdraví v New Yorku, kteří se obávali zvracení mezi návštěvníky.
Hirstovo umělecké dílo, Pro lásku boží , 2007, platinový odlitek lidské lebky měl na sobě 8601 diamantů. Hirst na jeho výrobu utratil 14 milionů liber, ale prodal ho za 50 milionů liber, což z něj činí nejvyšší cenu, která kdy byla zaplacena za jediné dílo žijícího umělce.
Dospívající umělec Cartrain použil obrázek Hirstovy lebky pokryté diamanty v sérii koláží, které prodal. Když to ale Hirst zjistil, nahlásil Cartraina kvůli autorským právům a koláže a zisky zabavil.
Jako odplatu Cartrain ukradl nějaké tužky z Hirstovy instalační lékárny. Cartrain i jeho otec byli zatčeni za přechovávání tužek údajně v hodnotě 500 000 liber.
Hirst se zapsal do historie, když se v roce 2008 rozhodl reprezentovat sám sebe bez galerie na aukci Sotheby’s, což bylo vůbec poprvé, kdy tak umělec jeho velikosti udělal. S názvem aukce Beautiful Inside my Head dosáhly tržby neuvěřitelných 111 milionů liber, což je rekord v aukci děl jediného umělce.
Tržní hodnota Hirstových uměleckých děl od té doby klesá; aukce v roce 2008 je nyní považována za Hirstův ekonomický vrchol.
Vytvořit Hirstovo rozsáhlé umělecké dílo Poklady z vraku neuvěřitelných , 2017, nechal vyrobit sérii mramorových soch bohů a mýtických bytostí, které byly před vyzvednutím ponořeny do oceánu, což jim dalo letitý vzhled starověkých relikvií.
Hirstovo čisté jmění je stále 215 milionů liber, což z něj dělá jednoho z nejbohatších umělců všech dob, což je skutečnost, která v jeho hojně propagované kariéře přitahuje kritiku i chválu.