Danse Macabre: Alegorická reprezentace smrti

Před 13. stoletím středověkí umělci v Evropě líčili smrt jako něco mírumilovného, v co měli naprostou důvěru křesťan předpisy a záruka věčného života. Klidné tváře ležících podobizen spočívajících v katedrálách svědčí o víře lidí ve vzkříšení a posmrtný život. Smrt byla vždy součástí života.
Neklidná doba pozdního středověku však vedla k novému postoji ke smrti. Lidé měli smíšené pocity strachu a fascinace děsivými předměty. V této souvislosti umělci zobrazovali ty nejděsivější a nejmorbidnější obrazy koster a lidí tančících s rozkládajícími se mrtvolami, někdy sežranými červy. Vyvinuli nový způsob reprezentace alegorie smrti: Danse Macabre.
Danse Macabre: Neklidný pozdní středověk

Disciplini Oratory (Triumf smrti) , Giacomo Borlone , 1485, přes Srake.it
Kolem roku 1300 Evropa dosáhla bodu obratu. The feudální systém bylo ve své nejlepší podobě, mírné klima předchozích let přineslo bohaté úrody a rozvoj středověkých měst a nových technologií nabídl Evropě období sociálního smíru. Netrvalo to však dlouho.
Při dobrých podmínkách počet obyvatel rychle rostl. Trvalo pouze dvě století, než se anglická populace rozrostla z 1 milionu obyvatel v roce 1086 na 6 nebo 7 milionů během 13. století. Stejný trend nastal i jinde v Evropě a historici odhadují, že celý kontinent měl během 13. století 70 až 100 milionů obyvatel. Zásoby potravin nestačily držet krok s rostoucí populací a Evropu během 14. století zdevastovalo několik katastrof.
Hladomory, pandemie a obnovené násilí

Tanec smrti, List z Norimberské kroniky , od Michaela Wolgemuta , 1493, prostřednictvím muzea MET
Baví vás tento článek?
Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu
Děkuji!Během středověku byla průměrná délka života rozhodně nízká – kolem 35 až 40 let během 13. století. Mezi obyvatelstvem se tehdy šířily četné nevyléčitelné infekční nemoci. Kalamity, které zasáhly Evropu a další části světa během první poloviny 14. století, byly ještě horší; zanechaly v lidstvu trvalou stopu, podnítily všeobecné ovzduší úzkosti a zhoršily strach ze smrti.
První z velkých katastrof, které postihly Evropu během pozdního středověku, byla Velký hladomor let 1315-1317. Hladomor dokonce na určitých místech trval až do roku 1322. Opakované neúrody způsobené špatným počasím a nemocemi hospodářských zvířat vyhladověly evropské obyvatelstvo, což vedlo k nemocem, obnovenému násilí a smrti.
Jen o generaci později, od roku 1346, zdecimovalo obyvatelstvo kontinentu několik epidemií. Zatímco některé formy dýmějového moru přenášejí zvířata, jako jsou krysy, ve 14. století se vyvinula nová nemoc, tzv. vzdušná verze které se šíří ještě rychleji. Za pouhých pět nebo šest let Černá smrt zabilo 30 až 50 % evropské populace, přibližně 25 milionů lidí. Některé části Evropy utrpěly ještě větší ztráty. Například Německo přišlo o 40 % lidí, 50 % lidí zemřelo v Provence na jihovýchodě Francie a děsivých 70 % zemřelo v Toskánsku v Itálii.

Tanec smrti , Anonymní , 16. století, prostřednictvím muzea MET
Četné konflikty stoleté války navíc oslabily starý kontinent. Více než 116 let, mezi lety 1337 a 1453, bojovaly Francouzské království a Anglické království proti sobě o legitimitu francouzského vládnoucího rodu.
Kombinace přeplněného kontinentu, méně příznivého počasí během 14. a 15. století a velkých katastrof vedla k posunu ve společnosti. Nedostatek zdrojů znamenal větší konkurenci. Postupně se prohlubovala propast mezi statkáři a rolníky, bohatými i chudými.
Tato neklidná doba ovlivnila lidské vnímání smrti. Smrt může nastat kdykoli a decimovat staré i mladé a celé populace žen a mužů v nejlepších letech. Hromady těl byly ponechány hnít na ulicích, protože jich bylo příliš mnoho na to, aby je bylo možné pohřbít, což muselo obyvatele jistě traumatizovat. Převládající šero bylo přepsáno v umění pozdního středověku.
Pamatuj na smrt : Nový způsob, jak reprezentovat smrt

Lucernský tanec smrti, Jakob von Wyl , 1610-15, prostřednictvím Swiss Info
V tomto kontextu strachu našli umělci nové způsoby, jak znázornit Smrt. Koncept Pamatuj na smrt , z latinského výrazu pamatuj, musíš zemřít, se ve středověku široce používal v umění a architektuře. Později byl známý jako Marnost , žánr charakteristický pro malbu 16. a 17. století na Dolní zemi. Pamatuj na smrt byl také spojen se dvěma velmi populárními středověkými latinskými texty známými jako Umění umírat , což znamená Umění umírat, vydané v letech 1415 a 1450. Oba texty vysvětlovaly, jak mít dobrou smrt, v souladu s křesťanskou vírou pozdního středověku.
Stejně jako u jiných středověkých ilustrací, vyobrazení o Pamatuj na smrt sloužil jako vzdělávací nástroj pro velkou část populace, která byla negramotná. Lidem bylo třeba připomínat marnost a pomíjivost jejich smrtelného života, takže Pamatuj na smrt se stal opakujícím se tématem pozdně středověkého umění.

Tranzitní hrobka Guillauma de Harcigny, Anonymní , 1394, přes Laonské muzeum umění a archeologie
Sochy ze 13. století, které přežily, mají často klidné tváře a jsou oblečeny do svých nejlepších šatů, které působí celkovým dojmem míru. Od druhé poloviny 14. století však umělci tesali realistické hrobky; představovaly to, co se dělo pod zemí. Tyto mrtvolné monumenty znázorňovaly hnijící maso nebo kostru zesnulého, často zabalené do rozkládajícího se rubáše.
Danse Macabre, Tanec smrti

Tanec smrti , Saint-Germain Church of La-Ferté-Loupière, Francie, ca. 1500, přes středověké Burgundsko
Mnoho sochařů následovalo velmi zvláštní a morbidní trend, který se již zavedl ve středověké literatuře, dramatu a grafickém umění: Tanec smrti . Francouzské slovo macabre se objevilo ve Francii v básni z roku 1376, Respite de la Mort , od Jean le Fevre. Danse Macabre, zlatý Chorea Makabejských v latině představuje vrchol děsivých zobrazení smrti v pozdně středověkém umění s rozkládajícími se těly a kostrami.
Danse Macabre, původně přítomný v literatuře konce 13. století, je alegorií smrti. Ukazuje tanec, který shromažďuje živé i mrtvé, bohaté i chudé. Lidé jsou zobrazováni podle svého společenského postavení, od samotného papeže, až po děti a poustevníky. Tématem Danse Macabre je společenská satira, která odhaluje lidské neřesti, a rychle se stala notoricky známou po celé Evropě, zejména mezi jednoduchými lidmi. Ukázalo se, že bohatí a chudí jsou si rovni, když čelí smrti, bez ohledu na sociální postavení.

Tanec smrti , Saint-Germain Church of La-Ferté-Loupière, Francie, ca. 1500, přes středověké Burgundsko
V Danse Macabre je často zobrazována personifikace Smrti, která vede průvod. Toto téma bylo zobrazováno v různých uměleckých formách: literatura, malba, hudba a choreografie. Než byl Danse Macabre namalován na stěny, byl zcela jistě prováděn v kostelech nebo na posvátných místech.
V grafických znázorněních hudební nástroje a pozice postav naznačují kruhový tanec. Ale místo toho, aby to bylo veselé cvičení, jsou živí nuceni tančit s příšernými tvory. Tanec se stává trestem. Křesťanství často považovalo tanec za něco nebezpečného, evokujícího pohanské rituály. Mohlo by se snadno proměnit ve zlozvyk. Během středověku však tanec a náboženství koexistovaly, protože o Vánocích nebo Velikonocích bylo běžné tančit uvnitř kostelů nebo hřbitovů.

Tanec smrti , Saint-Germain Church of La-Ferté-Loupière, Francie, ca. 1500, přes středověké Burgundsko
Další kuriozitou pozdního středověku, která může souviset s Danse Macabre, je nechvalně známý taneční mor. Po celé Evropě trpěly stovky lidí zvláštní nemocí, která je nutila zběsile tancovat ve skupinách několik dní bez přestání. Často chodili do kostelů nebo na hřbitovy, protože se věřilo, že jsou prokletí. Divákům nabídli skutečně ďábelskou scénu. Bylo to kvůli epileptickému záchvatu nebo epidemii halucinací? Původ moru je stále nejasný.
The Tančící mor z roku 1518 ve francouzském Štrasburku donutila městskou radu uspořádat taneční mánii na různých místech po městě. Dokonce přivedli hudebníky, aby nechali lidi tančit, dokud nezemřeli. Tanec a smrt byly vždy spojeny.
Nejstarší Danse Macabre na hřbitově svatých nevinných

Danse Macabre, Kardinál a král, Po Danse Macabre ze hřbitova svatých neviňátek v Paříži, Guyot Marchant , 1485, přes Join La Danse
Podle deníku pařížské buržoazie byl Danse Macabre namalován v roce 1424 na hřbitově svatých nevinných v Paříži, což z něj činí první známé obrazové znázornění tohoto tématu v Evropě. Hřbitov svatých neviňátek byl důležitým místem nacházejícím se v centru středověkého pařížského života. V průběhu let bylo pohřbeno nebo nahromaděno v hromadných hrobech více než 10 milionů těl. Ve středověké tradici to nebylo klidné místo, ale ve skutečnosti to bylo docela živé. Lidé se zde mohli setkávat a setkávat se na hřbitovech, nakupovat jídlo či zboží od prodavačů nebo si tam užívat herecké výkony. Přestože byl hřbitov posvátným místem, působil jako centrum každodenního života.

Danse Macabre, Komorná a hospodyně, Po Danse Macabre ze hřbitova svatých nevinných v Paříži, Guyot Marchant , 1485, přes JoinLaDanse.com
Jehan z Orléans, malíř francouzského krále Karla VI., a jeho bratr Ludvík I., vévoda z Orléans, údajně namalovali scénu na arkádové zdi hraničící s jedním z hromadných hrobů hřbitova. Jehan ztvárnil delegáty královské a náboženské moci, majestátně tančící mezi kostrami a mrtvolami.
Danse Macabre z Hřbitov svatých nevinných v Paříži byl zničen v roce 1669, aby uvolnil místo pro novou výstavbu v sousedních ulicích. Přesto byly hrůzostrašné postavy široce rozšířeny díky pařížskému grafikovi jménem Guyot (nebo Guy) Marchant, který reprodukoval hřbitovní malby. Hřbitovní Danse Macabre byl pravděpodobně původní model, který inspiroval všechny ostatní reprezentace v Evropě a inicioval trend hrůzostrašného.
Danse Macabre: Opakující se téma v dějinách umění

Tanec smrti (Gentleman, Novomanželka, Pedlar), Hans Holbein mladší , 1526, přes Weetwo.org
Četné scény Danse Macabre lze nalézt na kostelních a klášterních zdech, zejména ve Francii a severní Evropě. Německo, Anglie, Švýcarsko, Estonsko a Finsko mají některé z nejlepších příkladů uměleckých děl Danse Macabre.
Tisky představovaly oblíbené médium pro témata související s Danse Macabre, protože to byl nejúčinnější způsob, jak šířit nápady mezi místní obyvatelstvo. Většina těchto křehkých dokumentů dnes zmizela. Stejně tak mnoho obrazů Danse Macabre na zdech kostela nebo hřbitova. Přesto se toto téma stalo tak populární, že bylo použito na jiných předmětech náboženského a světského charakteru, včetně záclon a kovových výrobků v kostelech, klenotů, nábytku a architektonických prvků v soukromých domech lidí. Danse Macabre nebyl jen umělecký směr, byl hluboce zakořeněn v životech lidí po pozdním středověku.
Toto téma nepřestávalo fascinovat lidi během 15. a 16. století. V roce 1526, Hans Holbein mladší navrhl řadu dřevořezových modelů, Tanec smrti série. Slavný Danse Macabre z dominikánského klášterního hřbitova v Basileji ve Švýcarsku ho inspiroval k vytvoření scén, které ukazují, jak Smrt překvapuje muže vykonávající každodenní zaměstnání.

Tanec se smrtí, Hugo Simberg , 1899, přes Arthur.io
Později bylo toto téma vytrženo z náboženského kontextu a umělci jej použili kritizovat myšlenky své doby a vyjadřovat se k politice . Například Danse Macabre silně oslovil umělce Romantický pohyb . Ačkoli je Danse Macabre pevně spojeno s kontextem, ve kterém toto téma vzkvétalo, stalo se v dějinách umění vracejícím se tématem. Po neklidném období pozdního středověku smrt fascinovala lidi i umělce a byla zobrazována alegoricky v množství uměleckých děl.