Franz Liszt: 4 důvody, proč byl původním srdcařem

Bouřlivé davy, omdlévající fanoušci, ženy strkající se o pramen vlasů. Ne, ne koncert K-Popu nebo Beatles – tohle byl Mouková mánie . Všechno šílenství bylo pro jednoho muže: Franze Liszta. Zatímco se virtuózní klavírista prodíral Evropou, ženy od Paříže po Berlín a Vídeň se kvůli mladému srdcaře rozzuřily. Ve 30 letech se stal ikonou romantické hudební éry. V tomto článku se podíváme na 4 věci, které přispěly k Lisztově úrovni slávy.

Franz Liszt a Mouková mánie

Portrét Franze Liszta od Aryho Scheffera přes Britské muzeum v Londýně

Zcela právem byl Franz Liszt nazýván světovým první rocková hvězda . Okouzlující pianista procestoval celou Evropu. Ať šel kamkoli, Franz Liszt inspiroval delirium u nadšených fanoušků – většinou žen.

Liszt měl ve zvyku nutit fanynky k šíleným věcem. Ženy se údajně hádaly o kapesníky, které používal Liszt, nebo z jeho zlomených klavírních strun vytvořily náramky. Než tam byl merch, byly ženy, které si Lisztovu podobiznu lepily na své brože a kameje. Nacpané davy mu ukradly odřezky vlasů, zbytky kávy – dokonce i nedopalky doutníků.

V koncertních síních byla pandemonie. Heinrich Hein vyjádřil šílenství v roce 1844 napsal termín Lisztomania . Popsal to jako nákazu v lékařských termínech:

A jaká je skutečná příčina tohoto jevu?... Lékař, jehož specializací jsou ženské poruchy a se kterým jsem mluvil o magii, kterou náš Liszt na své veřejnosti praktikuje, se tajemně usmíval a vyprávěl mnoho o magnetismu, galvanismu, elektřině, nákazy v přetopené hale.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Mnoho anekdot nám říká, že Franz Liszt dosáhl meteorické hvězdy. V době romantické hudby se začala formovat moderní celebrita. Už se nespoléhat na bohaté mecenáše, Romantičtí básníci a umělci musel vybudovat následovníky, aby přežil v umění. Ale v hudbě byl Liszt první. Čím to tedy bylo, že Franz Liszt byl pro tolik lidí v tomto období historie tak přitažlivý? Zde jsou 4 důvody, proč Liszta jeho fanoušci tak zbožňovali.

1. Skandální milostné záležitosti Franze Liszta

Portrét Marie de Flavigny Agoult, hraběnky z Agoult od Henriho Lehmanna , 1839, přes Národní knihovnu Francie, Paříž

Mladý Franz Liszt měl pověst lamače srdcí. Ve svých 20 a 30 letech měl v minulosti významné aféry s vdanými šlechtičnami, což mu přidalo na přitažlivosti. Nejpozoruhodnější byla hraběnka Marie d'Agoult. O 6 let starší Lisztova hraběnka byla inteligentní, modrokrevná a vdaná – nešťastně. To, co začalo jako úlet s temperamentním mladým skladatelem, se stalo vážným, když Marie otěhotněla.

V horkém skandálu pár uprchl z Paříže do Švýcarska. Zde spolu začali bohémský život, hraběnka začala psát zatímco Liszt skládal. Z jejich soužití vzešly další dvě děti, Marie byla po celou dobu vdaná za svého prvního manžela.

Vztah nevydržel. V roce 1844 se rozešli a Marie se vrátila do Paříže. Jejich dlouholetý pokus však dal Lisztovi jméno. V době, kdy byla jeho kariéra umělce v plném proudu, vyrostl ze zapomnění do veřejné proslulosti jako kouzelník, který se nebál soudního skandálu.

Daguerrotypie princezny Carolyne von Sayn-Wittgenstein , 1847, prostřednictvím Europeany

A udělal to znovu. V roce 1847 Franz Liszt lechtal fantazii další šlechtičny, polské princezny Carolyne von Sayn-Wittgenstein, která viděla Liszta na koncertě. Jistě, byla vdaná. To ale páru nezabránilo v tom, aby se zamiloval a žil spolu. Marně se Carolyne domáhala zrušení od svého prvního manžela. I když její vztah s Lisztem přerostl v platonické přátelství, byli tito dva blízcí společníci po dobu 40 let a prospěch z vzájemné vůle.

Z těchto dvou afér s dobře propojenými ženami – a mnoha dalšími milenkami – se Franz Liszt stal známým jako docela Casanova. Drby spekulovaly o tom, kolik srdcí (a postelí) získal. Tato pověst jednoznačně přidala na svůdné kvalitě jeho vystoupení.

2. Franz Liszt byl skvělý virtuos

Franz Liszt byl petarda u klavíru. Jeho hypnotizující technická brilantnost nebyla v době romantické hudby k vidění. Davy to rozjely. Mezi lety 1839 a 1848 měl Liszt skvělou kariéru jako koncertní klavírista. Odhaduje se, že odehrál přes 1000 samostatných koncertů, v průměru 3 až 4 týdně. Cestoval po Evropě v bezprecedentním měřítku, z Portugalska, Irska, Turecka, Rumunska a Ruska. Měl čirý, ohnivý talent.

Portrét Paganiniho Antoine Maurin řekl nejstarší , přes Britské muzeum, Londýn; s Kopie Lisztovy ruky , evropským způsobem

Liszt byl požehnán od přírody. Měl dlouhé ruce a silné úzké prsty, které dokázaly snadno překonat desetinu a obratně manévrovat kolem klávesnice. Také se učil od těch nejlepších. Jeho otec předpověděl, že Liszt bude zázračné dítě, a poslal ho, aby ho poučili hudební oddaní, Czerny a Salieri .

Jeho virtuózní styl hry byl inspirován legendou úplně jiného nástroje: Paganini . Poté, co uviděl mistra houslistu na koncertě, nadšený Liszt se snažil znovu vytvořit stejnou zázračnou schopnost na klavír. Franz Liszt tedy složil s cílem: předvést, co umí.

Některé jeho kousky byly ďábelsky těžké. od Liszta 12 hlavních studií, například Schumann poznamenal, že nanejvýš jen 10 nebo 12 živých hráčů je mohlo zvládnout hrát. Jeho technické pasáže hraničily s nemožným. Lisztovi o to šlo. Chtěl být kouzelníkem na pódiu, uchvátit své publikum tím, že bude posouvat hranice svého nástroje.

Jeho virtuózní styl také vrhl do ostrého reliéfu ustálené klasické tradice. Gillen D’Arcy Wood píše o a virtuosofobie anglické aristokracie kteří nad Lisztem ohrnovali nos po celou dobu romantické hudby. Střízlivé hraní pro ně bylo vrcholem umění a předvádění se bylo nechutné.

To byl přesně důvod, proč fanoušci milovali Lisztovu hru. Tady byl mladý, oslnivý klavírista, který se vymanil z těžkopádných tradic klasické hudby. Jeho koncerty byly napínavé.

3. Vylepšení klavíru éry romantické hudby

Klavír od Conrada Grafa přes Metropolitní muzeum umění v New Yorku

Nic z toho by nebylo možné bez správného klavíru. Naštěstí klavír zažíval rozkvět v době romantické hudby: vstupte do moderního klavíru. Konstrukce nástroje se výrazně zlepšila v první polovině 19. století, což umožnilo technické počiny Franze Liszta.

Za prvé, kompas byl rozšířen na 6½ oktávy, čímž se rozšířil rozsah výšek. Minulé iterace klavíru měly omezenou kvalitu zvuku. Cembalo bylo například ostré a svíravé a 18. století piano byl příliš měkký na to, aby zaplnil velká místa. Silnější a odolné struny klavíru nyní dodaly zvučnější zvuk vhodný pro koncertní sál. Přidání plstěných kladívek také umožnilo více jemností v tomto zvuku.

Franz Liszt měl přístup k tomuto špičkovému designu. Ve 12 letech dostal velké piano se 7 oktávami a dvojitým únikem. Nástroj otevřel skladateli nové hudební možnosti k využití.

Píseň Antona Rubinsteina, transkripce pro klavír od Franze Liszta , prostřednictvím Rakouské národní knihovny ve Vídni

Zkoumal také nové zvukové plochy. Zejména v jeho přepisy Lisztova díla jsou známá imitací různých témbrů orchestru. Tato výrazná textura by nebyla možná bez klavíru z 19. století.

Přesto předběhl dobu. Při vystupování ve venkovských oblastech si Liszt občas musel vystačit se staršími klavíry. Někteří dokonce pod jeho výbušnou technikou zkolabovali.

4. Divadlo Franze Liszta

Matinée s Lisztem od Josefa Kriehubera , 1846, prostřednictvím Europeany

Franz Liszt byl showman. Miloval podívanou a používal ji k tomu, aby své publikum upoutal. Během svých turné byl Liszt průkopníkem sólového recitálu, dokonce tento termín vytvořil. Většina konvencí moderní recitál existovat kvůli Lisztovi.

Jako první hrál například hudbu z různých období (od Bacha po Chopina). Zvedl také víko klavíru, aby se jeho zvuk rozlehl sálem a hrál zcela zpaměti. Jeho prohlídky byly nezvykle také bez doprovodu. I bez obraceče stránek by Liszt mohl zcela zaujmout plnou pozornost davu.

Nedělní koncert v Lisztově domě , přes Národní knihovnu Francie, Paříž

Franz Liszt byl také fanouškem okázalosti. Na pódiu před hraním hodil své bílé rukavice na zem. Nikdy nebyl bez svého maďarského meče a během vystoupení si pohazoval vlasy po ramena. Jeho klavíry byly přirozeně otočeny na stranu, aby davu ukázal svůj pohledný profil.

Této podívané posloužil i jeho repertoár. Liszt zdokonalil díla Beethovena nebo Webera o další běhy, kadenze a již brzy tempi. Franz Liszt zkrátka uměl velet jevišti. Měl hvězdnou kvalitu a věděl to. Jeho koncerty byly záměrně divadelní a z Liszta udělaly celebritu větší než život.

Nicméně klavír éry romantické hudby umožnil Lisztovi explodovat na scéně způsobem, jakým to udělal. Díky své nové hloubce zvuku mohl být klavír středem pozornosti v recitálu – stejně jako Liszt.

Franz Liszt, skutečný originální srdcař

Franz Liszt Fantazírování na klavír od Josefa Danhausera , 1840, přes Státní muzea v Berlíně

Lisztomania je fascinující, protože urychlila vzestup celebrit. Liszt udělal cestu pro fandomy Biebera, 1D a BTS. Dnešní celebrita je vysoce postavená. Nahrávací společnosti vyrábějí slávu velmi vypočítavým způsobem. Liszt do jisté míry také záměrně budoval svůj veřejný obraz.

Jeho sláva se však organicky šířila díky faktorům mimo jeho kontrolu. Péče o Salieri , lepší design klavíru, nově nalezená nezávislost umělců 19. století a veřejnost reagující proti stoicismu vyšší třídy, to vše vytvořilo podmínky, v nichž mohl vybouchnout mladý a charismatický Franz Liszt.