Gerhard Richter: první německý popový umělec
ruce , Gerhard Richter, 1963
Obrazy Gerharda Richtera, dnes známého jako největší žijící malíř světa, pokrývají úžasnou škálu stylů a technik, od fotorealismu po expresivní abstrakci. Richterova různorodá praxe, zakládající člen hnutí kapitalistického realismu v 70. letech 20. století, německá odpověď na pop art, reagovala na život v rozděleném poválečném Německu. Ale během své dlouhé kariéry také zpochybňoval roli umění, malby a reprezentace v postmoderní, kapitalistické společnosti.
Život ve válce
Fotografie Gerharda Richtera
Richterův otec se narodil v Drážďanech v roce 1932 a byl učitelem a matka knihkupcem. V roce 1935 se rodina přestěhovala do městečka Reichenau. Richterův otec byl během války odveden do německé armády a držen v zajetí spojeneckých sil, což byla zkušenost, ze které se nikdy nevzpamatoval. Richterovi rodiče také během války přišli o velkou část své rodiny a mladý Richter byl jejich smutkem hluboce otřesen. V roce 1946 se Richterova rodina přesídlila do Waltersdorfu na českém pohraničí, kde sice unikla bombardování, ale přesto se stala obětí násilných invazí.
Hledání umění
Po válce Richter rozvinul fascinaci uměním. Poté, co dostal od své matky fotoaparát, naučil se vyvolávat fotografie. Začal také vášnivě číst a kreslit, i když neměl v úmyslu stát se umělcem. Místo toho navštěvoval odbornou školu, než si našel práci ve společnosti vyrábějící nápisy. Odtud se stal malířem divadelních scén v Žitavě, což ho přimělo přihlásit se na drážďanskou uměleckou akademii. Po zamítnutí první žádosti se Richter stal malířem nápisů pro textilní závod Dewag v Žitavě a o osm měsíců později byla jeho druhá žádost v roce 1951 úspěšná.
DOPORUČENÝ ČLÁNEK:
Jackson Pollock, slavný americký malíř a umělec
Život v Drážďanech
Nástěnná malba Gerharda Richtera, Hygienemuseum Dresden
Jako student v Drážďanech žil Richter zpočátku u tety mimo město, než se usadil v bytě s přáteli. Ve stejné ulici bydlela Marianne Euffinger, známá jako Ema, se kterou se Richter oženil v roce 1957. Výuka na akademii byla přísná a přísná, protože se Richter naučil dělat umění prostřednictvím akademického kopírování sádrových odlitků a nahých modelů. Instituce také prosazovala socialistický realismus a podporovala pozitivní, idealistickou vizi východoněmeckého života. Richter se rozhodl specializovat na nástěnnou malbu a po absolutoriu získal řadu významných zakázek. Fascinoval ho ale život v západním Německu, během 50. let podnikl několik cest do Berlína.
Düsseldorfská akademie
Gerhard Richter v mladších letech.
V roce 1959 Richter navštívil výstavu documenta II v Kasselu, kde viděl umělecká díla Jacksona Pollocka, Jeana Fauriera a Lucio Fontany, která mu otevřela oči novému způsobu vidění. S Emou se v roce 1961 přestěhoval do západního Německa. Rozhodli se usadit v Düsseldorfu, kde Richter začal studovat na Düsseldorfské akademii. Tam Richtera učil Joseph Beuys a absorboval myšlenky týkající se hnutí Fluxus. Ve třídě Karla Otty Gotze se Richter setkal s celoživotními přáteli v Signmaru Polke, Konradu Fischerovi a Blinky Palermo. Společně uspořádali sérii experimentálních pop-up akcí a výstav ovlivněných pop-artem, ale se sardonickou ironií, kterou nazvali Kapitalistický realismus, hru na kapitalismus a socialistický realismus. Také se definovali jako první němečtí pop umělci.
Gerhard Richter s přáteli během studentských let na düsseldorfské akademii
Fotorealismus
Oslava , Gerhard Richter, 1963
Richterovy obrazy se v této době zabývaly aktuálním děním, konzumem a populární kulturou. Překreslil nalezené fotografické snímky, aby jim dodal děsivý, zlověstný nádech, jak je vidět ve Party, 1963. Témata smrti, války a destrukce se opakovala vedle banálních, komerčních předmětů, které záměrně zesměšňovaly konzum. Toto spojení mezi fotografií a malbou se stalo životně důležitým prvkem Richterovy praxe, zejména jeho typickou technikou rozostření.
Objevování mnoha stylů
Abstraktní obraz č. 439 , Gerhard Richter, 1978
V 60. letech se Richterova tematika stávala stále rozmanitější. Vytvářel barevné grafy, maloval akty, vzdušné panorámy měst, pohledy na města a pohoří – spojení těchto různých prvků bylo zpochybněním role, kterou by mohla mít malba v současné kultuře a vztahu malby a fotografie. V 70. letech začal vytvářet abstraktní obrazy se zářivými, oslnivými barvami, které vnášely prvky náhody, s názvem Abstraktes Bild (Abstraktní malba), zkoumající kvality prostoru, formy a světla, přesto se stejnou svítivostí a mlhavým rozmazáním jako jeho fotorealistické obrazy.
Pozdější roky
Abstraktní malba (726) , Gerhard Richter, 1990
Baví vás tento článek?
Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu
Děkuji!Richter se oddělil od své první manželky Emy v roce 1979 a navázal vztah s umělkyní Isou Genzken, kterou si vzal v roce 1982. Společně se přestěhovali do Kolína nad Rýnem, kde Richter vytvořil svůj nejslavnější, politicky angažovaný soubor obrazů, 18. října 1977, 1988. Po Richter se o několik let později odloučil od své druhé manželky a oženil se s umělkyní Sabine Moritzovou. Od té doby následovala poklidná abstraktní témata, i když často maskují skrytý politický obsah, zatímco v jádru jeho praxe zůstal efekt rozostření dřívějších fotografických maleb.
Aukční ceny
Háj stromů , 1987, prodána za 1,1 milionu liber v Sotheby’s London v roce 2019.
Stabild SA (Townscape SA) , 1969, prodán v Sotheby’s London v roce 2020 za 2,1 milionu liber.
abstraktní obrázek (809-4), 1986, prodán za 21,3 milionu liber v Sotheby’s London v roce 2015.
Cathedral Square Milan (Catedral Square, Milan), 1968, prodán za 24,4 milionu liber v Sotheby’s New York v roce 2013.
Abstraktní obraz (599), 1986 , dosáhla v Sotheby’s London v roce 2015 neuvěřitelných 30,4 milionu liber, čímž se stala druhým nejdražším uměleckým dílem, jaké kdy žijící umělec prodal v aukci.
DOPORUČENÝ ČLÁNEK:
Stručná časová osa hnutí vizuálního umění 20. století
Věděl jsi?
Rodina Gerharda Richtera měla spojení s hrůzami holocaustu na obou stranách. Jeho strýc byl nacistický důstojník, zatímco jeho otec vstoupil do strany jen ze strachu. Mezitím Richterova teta Marianne, diagnostikovaná schizofrenička, byla vyhladověna nacistickým programem.
Richter byl vyhozen z jednoho ze svých prvních zaměstnání malíře kulis, když odmítl udělat nástěnnou malbu na divadelních schodech.
Richter je pečlivý a spořádaný dělník; o jeho uměleckém studiu se říká, že je bez poskvrny a má přísný, organizovaný pracovní režim.
Richter nechal kapelu Sonic Youth použít svůj obraz Kerze I (Candle I), 1988, na obal jejich alba Daydream Nation, protože je velkým obdivovatelem jejich hudby.
V den útoku na dvojčata 11. září byl Richter v letadle letícím do New Yorku, ale jeho letadlo bylo odkloněno do Halifaxu. Později vytvořil umělecká díla in memoriam útoků.
Richterovy obrazy, jeden z nejlépe placených umělců na světě, se prodávají za miliony dolarů, i když tvrdí, že ho jejich tržní hodnota příliš nezajímá.
Navzdory své slávě je Richter notoricky plachý před kamerou. Neochotně se objevil v krátkém dokumentárním filmu režisérky Corinny Belz s názvem Gerhard Richter’s Window v roce 2007, ale jen proto, že byl námětem filmu.
Richter byl třikrát ženatý a má čtyři děti. Ve svých obrazech často vytváří citlivě odpozorované portréty rodiny.
Richter navrhl 66 stop vysoké vitrážové okno v kolínské katedrále v roce 2007.
Mezi slavnými postavami, které Richter maloval, vytvořil 48 portrétů renomovaného autora Franze Kafky.