Hugo Ball: Zakladatel hnutí Dada

Kabaret Voltaire, současnost

Hugo Ball se narodil v Pirmasens v Německu 22. února 1886. Vyrůstal ve střední třídě, v katolické rodině. Poté, co se přestěhoval do Mnichova a poté do Heidelbergu, Ball studoval sociologii a filozofii. Po formálnějších studiích se s velkými sny přestěhoval do Berlína. Chtěl být hercem a vystudoval řemeslo.





Raná léta Huga Balla

Fotografie Huga Balla

Fotografie Huga Balla

Jeho záliba v divadelním umění ho nezastavila v touze bojovat za svou zemi. Ball se pokusil vstoupit do armády jako dobrovolník během první světové války, ale byl zamítnut ze zdravotních důvodů. Později byl Ball svědkem invaze v Belgii. Cítil se bezmocný a nemohl se situací nic dělat, a proto byl válkou extrémně rozčarován.



Ball se stal intenzivně protiválečným

Hugo Ball a Emmy Hennings

Hugo Ball a Emmy Hennings

Poté, co Ball viděl belgickou invazi, prohlásil, že válka je založena na do očí bijícím omylu, muži byli zaměňováni se stroji. Myšlenka, že lidé nejsou nic víc než ozubená kola v bojovém stroji, a absurdita kolem této myšlenky se objevily později v jeho umělecké kariéře.



Ball, nyní považovaný ve své zemi za zrádce, se usadil ve Švýcarsku, které bylo považováno za neutrální území. Svou zemi opustil s kabaretní umělkyní Emmy Henningsovou. Ball se později oženil s touto ženou v roce 1920. Je důležité poznamenat, že Emmy Henningsová byla na umělecké scéně zapojena stejně jako Ball a byla sama o sobě uznávanou umělkyní.

Pokračoval ve studiu a zajímal se o anarchistickou filozofii, i když nesouhlasil s jejími militantnějšími aspekty. Bez ohledu na to to považoval za nezbytný krok k další společensko-politické osvětě.


SOUVISEJÍCÍ ČLÁNEK:

Co je umělecké hnutí Dada?




Otevření Kabaret Voltaire

Marcel Janco, Kabaret Voltaire

Marcel Janco, Kabaret Voltaire

Kabaret Voltaire byl otevřen 5. února 1916 ve švýcarském Curychu. V této době bylo Švýcarsko válečně neutrální zemí a Hugo Ball a Emmy Hennings byli rezidenty.



Místo, které se stalo Kabaret Voltaire, Spiegelgasse 1, již hostilo literární kavárnu. Hennings a Ball oslovili majitele prostoru, aby se zeptali na jejich vlastní využití. Dostali zadní prostor pro pořádání špičkových představení. Tato představení obvykle zahrnovala kombinaci tance, herectví, mluveného slova a hudby. Žánry se ohýbaly a měnily, aby posunuly hranice divadelního umění.

Kabaret nebyl otevřen dlouho, ale pořádal významná představení a mnoho slavných umělců. Noci byly bujaré a nové, což byl průlom pro umění obecně.



Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Kabaret Voltaire je otevřen dodnes. Nyní je to muzeum, obchod se suvenýry a kavárna. Někdy se vzadu pořád odehrávají představení, pokud se zúčastníte ve správnou noc.

Hugo Ball a zvuková poezie

Hugo Ball, Karawane, 1916

Hugo Ball, Karawane, 1916



Hugo Ball předvedl svou zvukovou poezii v Cabaret Voltaire. Tato čtení byla příkladem toho, o čem Dada byla. Byly nové, nesmyslné, ironické, ale také extrémně sebevědomé ke svému účelu. Účelem Dády bylo upozornit na šílenství, které se ve společnosti děje.

Zvuková poezie kombinuje literární kompozici způsobem, který vytváří nový druh jazyka. Zvuky jsou slyšet, ale kromě muzikálnosti jim chybí vlastní význam. Ball řekl, že nepochopitelná povaha jeho poezie mu připomněla účast na katolické mši jako dítě. Slova vydávala zvuky, ale pro jeho uši neměla žádný skutečný význam.

Karavana a kočky a pávi

Hugo Ball, Hugo Ball Reading Karawane, 1916

Hugo Ball, Hugo Ball Reading Karawane, 1916

Hugo Ball provedl svou zvukovou poezii Karawane v roce 1916 a poté Katzen a Pfauen v roce 1916. Skládaly se z nesrozumitelných zvuků, nikoli ze slov s významem. Když se Ball dostal na scénu Cabaret Voltaire, nebyl žádný amatér v divadle a představení. Předtím studoval herectví na škole. Jak bylo řečeno, umění pocházelo ze zvuků a tohoto nedostatku smyslu, nikoli z jeho hereckých schopností.

Ball měl také na sobě zajímavé kostýmy, jako je ten na obrázku výše, ale tento vizuální aspekt byl vždy považován za druhotný než zvuk. Tento kostým se stal synonymem pro hnutí Dada a klasickým obrazem v dějinách umění.

Kromě jeho předvedené Sound Poetry, Ball také napsal několik dalších, experimentálních spisů. To zahrnovalo jeho deník a několik odborných prací.

Ballův vliv na dadaismus

Hugo Ball Citát

Hugo Ball napsal první dadaistický manifest v roce 1916. Tento manifest byl vyvrcholením jeho nálad ohledně války a společnosti. Manifest pojednává o hrozném stavu společnosti a také o jeho odporu k předchozí filozofii.

S hnutím se přímo angažoval asi dva roky. Během této doby pracoval jako novinář pro Die Freie Zeitung. Jeho zapojení do Cabaret Voltaire je také úzce spojeno s historickým významem dada. Jeho vystoupení úspěšně formulovala radikální nihilismus a ikonoklastickou ideologii hnutí.


SOUVISEJÍCÍ ČLÁNKY:

Dada: Hnutí, které otřáslo uměním až do morku kostí


Později v jeho životě

Hugo Ball s Emmy Henningsovou

Hugo Ball s Emmy Henningsovou

V ostrém kontrastu s avantgardním životem, který Ball žil, se v roce 1920 vrátil ke své katolické víře. V této době Ball a Hemmings odešli do důchodu v malé vesnici ve Švýcarsku. Zde se spojil s raně středověkými křesťanskými světci. Ponořil se do jejich mystiky a zasvětil tomu pozdější část svého života.

Mezi lety 1920 a 1930 se Ball vrátil k některým ze svých deníků z předchozího desetiletí. Ty později vyšly pod názvem Die Flucht aus der Zeit (Útěk mimo čas). Toto psaní od té doby poskytlo množství informací týkajících se hnutí Dada, jeho klíčových hráčů a jeho celkového účelu.

Jeho smrt a dál

Kabaret Voltaire, současnost

Kabaret Voltaire, současnost

Ball zemřel v roce 1927, v pouhých 41 letech. V této době byl chudým náboženským fanatikem. Umělecký svět na něj většinou zapomněl. Téměř o 100 let později se mohou nadšenci umění a historici ohlédnout za jeho prací a ocenit ho za jeho úspěch.

Hugo Ball byl spolu s Emmy Hennings jedním z původních vůdců hnutí Dada. Dada nakonec změnil směr toho, co považujeme za umění, a rozšířil definici za hranice vizuální estetiky. Jeho performance zahrnovala myšlenky hnutí a jeho spisy jej pomohly zachovat pro budoucí generace ke studiu.