Impresionismus vs. neoimpresionismus: Jaký je rozdíl?
Impresionismus a neoimpresionismus byly důležité koncem 19čtstoletí umělecká hnutí, která sdílela mnoho podobností a mezi nimi existují určité překrývání. Přesto existuje řada zřetelných rozdílů mezi těmito dvěma pohyby, které lze snadno rozpoznat, jakmile víte jak. The impresionisté byly mnohem větší a rozšířenější školou, která se nakonec rozšířila po velké části západního světa. Mezitím byli neoimpresionisté malou základní skupinou francouzských umělců, kteří přišli o něco později. Napodobovali své nápady a někdy se jim říká pointilisté nebo divizionisté pro své tečky, body nebo drobné značky. Podívejme se blíže na klíčové rozdíly mezi těmito dvěma uměleckými směry.
1. Na prvním místě byl impresionismus
Impression, Sunrise od Clauda Moneta, 1872, prostřednictvím Art in Context, což je jeden z prvních impresionistických obrazů
Impresionismus začal před neoimpresionismem. Rozšířené umělecké hnutí začalo v Paříži kolem roku 1860, včetně skupiny umělců Claude Monet , Pierre-Auguste Renoir , Alfred Sisley aCamille Pissarro. Skupina byla jednotná v odsouzení přísného pařížského salonu, který upřednostňoval klasické mytologické styly umění. Když se spojili, zpočátku si říkali „Kooperativní a anonymní sdružení malířů, sochařů a rytců“. V roce 1874 je pohrdavý kritik jménem Louis Leroy poprvé nazval impresionisty, podle obrazu Clauda Moneta. Dojem: Východ slunce, 1874 a pro jejich útržkovitý, volný styl malby, vytvořený rychlými, kropenatými tahy štětcem. Jméno utkvělo a zůstalo navždy zvěčněno.
2. Neoimpresionismus se vyvinul z impresionismu
Zátoka (Saint-Tropez) od neoimpresionistického malíře Paula Signaca, 1907, přes Christie’s
O něco později přišel neoimpresionismus, založený v roce 1886 průkopnickým francouzským malířem George Seurat . Byl to francouzský umělecký kritik Felix Feneon, kdo vymyslel název neoimpresionismus v souvislosti se Seuratovým uměním, které, jak si všiml, posunulo impresionistické myšlenky novým směrem. Feneon si všiml, jak Seurat pracoval s mnohem menšími tahy štětcem než impresionisté, aplikoval je tak, aby vytvářel spršky barev. Feneon také pozoroval, jak Seurat také zaujal racionálnější a vědeckejší přístup k barvám, jak to ovlivnil průkopnický teoretik barev Eugene Chevreul. Seurat záměrně umístil malé tečky protichůdných barev, jako je oranžová a modrá nebo fialová a žlutá, vedle sebe, takže je nechal splývat v oku. Toto „rozdělení“ barvy na malé, téměř pixelované fragmenty vedlo některé historiky k tomu, aby Seurata a jeho následovníky nazývali divizionisty nebo pointilisty.
3. Impresionismus se stal široce rozšířeným mezinárodním hnutím
Ples v Moulin de la Galette od impresionistického malíře Pierra Auguste Renoira, 1876 , Via Musée d'Orsay, Paříž
Baví vás tento článek?
Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu
Děkuji!Impresionismus začal s malou základní skupinou radikálních malířů v Paříži, ale koncem 19čtstoletí se jejich myšlenky začaly šířit široko daleko a dosáhly po celé Evropě a do Spojených států. Typické impresionistické tropy malby pod širým nebem, a pozorování intimních scén z běžného života se stalo populárním a rozšířeným, což utvářelo vývoj dějin umění napříč západním světem.
4. Neoimpresionismus byl menší školou
Bathers at Asnieres, Georges Seurat, 1884, což byl jeden z prvních Seuratových průzkumů pointilistického nebo neoimpresionistického stylu
Škola neoimpresionismu byla naproti tomu mnohem menší a zůstala převážně ve Francii. Seurat byl průkopníkem hnutí a úzce spolupracoval se svým přítelem Paul Signac . Seuratův obraz Koupající se v Asnieres, 1884, demonstruje jeho rané průzkumy pointilistického neoimpresionistického stylu s drobnými tečkami kontrastní barvy, které jsou viditelné pouze při pohledu zblízka. Další francouzští umělci, kteří přijali neoimpresionistický styl, byli Henry Edmond Cross, George Lemmen, Théo van Rysselberghe, Jan Toorop, Maximilen Luce a Albert Dubois-Pillet.
5. Impresionisté pracovali venku
Ulička topolů od Alfreda Sisleyho, 1890, přes, Musee D'Orsay, Paříž, příklad Sisleyho impresionistického stylu, který svými malými kropenatými tahy štětcem vydláždil cestu neoimpresionismu
Charakteristickým rysem impresionistického umění byla oddanost umělců práci venku nebo přímo ze života, malování krajiny nebo běžných každodenních scén. Pracovali tímto způsobem, aby se pokusili zachytit prchavé efekty přírody, světla a počasí v malbě co nejrychleji, volnými tahy štětcem a bledými, zářivými barvami. Někteří malovali stejné téma znovu a znovu v různých denních dobách a v měnících se ročních obdobích a pozorovali, jak moc to může změnit to, co viděli před sebou. Protože pracovali venku, impresionisté často pracovali na malých plátnech, které bylo snadné přenášet. Zatímco Alfred Sisley byl impresionista, jeho malé šmouhy barvy vydláždily cestu pro extrémnější, „tečkovité“ vzory pozdějších neoimpresionistů, jak vidíme na jeho malbě, Ulička topolů, 1890.
6. Neoimpresionisté pracovali ve studiu
Neděle na La Grande Jatte, Georges Seurat, 1884, přes Art Institute Chicago, což bylo Seuratovo neoimpresionistické mistrovské dílo
Neoimpresionisté malovali podobná témata jako impresionisté, jako jsou krajiny nebo lidé, kteří si užívají volnočasové aktivity. Ale z velké části pracovali ve studiu na výrobě svých finálních obrazů, protože byly namalovány tak podrobně a pečlivě. Na rozdíl od impresionistické malby bylo neoimpresionistické umění často malováno v mnohem větším a ambicióznějším měřítku, jak je vidět např. Seuratovo mistrovské dílo , Nedělní odpoledne na ostrově La Grande Jatte, 1886.