Jak Jackson Pollock maloval podzimní rytmus?

Jackson Pollock je nesporným průkopníkem New Yorku Abstraktní expresionista Škola. V průběhu 50. let ohromoval publikum svými rozlehlými plátny velikosti nástěnných maleb, na nichž byly pruhy a načmárané odvážné, výrazné znaky, které jako by rytmicky pulzovaly po jeho povrchu. Jeden z Pollockova nejslavnější obrazy jsou Podzimní rytmus (číslo 30), 1950, který je nyní ve sbírce Metropolitního muzea v New Yorku. Ale jak maloval Jackson Pollock Podzimní rytmus ? Pohled na techniky, které použil k vytvoření tohoto obrazu, nám může říci mnoho o jeho zralém stylu a inovativních procesech, které zkoumal.

1. Pollock Malovaný na surové plátno bez základního nátěru

Jackson Pollock maluje ve svém Long Island Studio, fotografoval Hans Namuth, přes ttamayo

V době, kdy Pollock namaloval radikála Podzimní rytmus, V roce 1950 začal malovat na velké kusy surového, nenataženého plátna. Při tvorbě Podzimní rytmus Pollock položil na obrovskou podlahu svého ateliéru kus plátna, který byl přes 207 palců široký. Pohyboval se po této epické ploše, když maloval, pracoval na ní ze všech stran a dokonce šel doprostřed, čímž se vymykal tradičním konvencím malby na stojanu. Právě tento performativní způsob práce podnítil uměleckého kritika Harold Rosenberg nazvat Pollocka a jeho vrstevníky ‚Akční malíři‘. Protože pracoval na podlaze, kousky odpadků, jako nedopalky cigaret a odpadky, se dostaly na povrch a promíchaly se s barvou. Ty byly nepochybně odstraněny, jakmile bylo hotové plátno nataženo na konečný rám.

2. Nejprve namaloval síť černých čar

Jackson Pollock, Podzimní rytmus číslo 30, (detail zblízka), 1950, prostřednictvím veřejné dodávky

I když v nich vidíme mnoho vrstev různých, jemných barev Podzimní rytmus, Pollock začal tento obraz s volnou sítí černých čar, které tvořily výchozí rámec, na kterém bylo možné stavět další značky. Někteří kritici umění si myslí, že Pollock zpočátku načrtl abstrahované formy tří postav sérií snášených černých značek, než je převrstvil jinými barvami. To naznačuje, že Pollockovo umění bylo vždy jen pár kroků od skutečného světa. Ačkoli Podzimní rytmus může z dálky působit tlumeně, bližší pohled odhalí kombinaci různých barev včetně černé, bílé, béžové a modrozelené.

3. Pollock aplikovaná barva náhodnými způsoby

Jackson Pollock, Podzimní rytmus číslo 30, (detail), 1950, přes Metropolitní muzeum v New Yorku

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Pollockovy malířské metody od konce 40. let byly experimentální, expresivní a improvizované . Švihal, lil, stříkal, kapal a dokonce házel barvu na plátno na podlaze, přičemž se při práci rychle pohyboval po jeho povrchu. Právě tento překvapivý a nekonvenční přístup vynesl Pollockovi přezdívku Jack the Dripper. v Podzimní rytmus , výsledkem byla rytmická mapa složitých linií, které se míhají a víří prostorem a pohybují se po plátně způsobem, který odráží přírodní vzory, jak je uvedeno v názvu uměleckého díla. Stejně jako u všech Pollockových vyzrálých prací zde nebyla žádná centrální oblast zaměření – místo toho je každý povrch plátna ošetřen stejným způsobem.

4. Pollock natřený domácí barvou

Jackson Pollock, podzimní rytmus číslo 30, 1950, přes Metropolitní muzeum v New Yorku

Druh barvy, kterou Pollock použil, byl nepřekvapivě stejně nekonvenční jako jeho ostatní metody. Podzimní rytmus byla natřena domácí smaltovanou barvou, lepkavou, lesklou věcí, kterou byste si normálně dali na terasy, dveře nebo radiátory. Použití tohoto tekutého typu barvy (někdy zředěné) umožnilo Pollockovi vytvořit jeho ochrannou známku volné, kaligrafické značky, které pak zaschly s tvrdým leskem, jako by se vznášely odděleně od surového plátna za nimi.

5. Maloval neobvyklými nástroji

Jackson Pollock pracující ve svém studiu na Long Island, 1949, Martha Holmes, prostřednictvím Life Magazine

Pollock si při výrobě osvojil některé docela nekonvenční malířské nástroje Podzimní rytmus a další podobná umělecká díla. Používal klacíky, hladítka a nože, aby vytvořil proužky čar a barev, vytvořil husté sítě a sítě, které se na sebe vrství, aby naznačovaly pohyb a prostor. Někdy míchal barvu přímo na povrch plátna stěrkou nebo kroužil a míchal kaluže a louže, aby je otevřel. Pokud by použil štětce, Pollock by je ponořil do zředěné barvy a kapal z nich, aby se žádné štětiny nedotkly papíru nebo zanechaly na plátně jakoukoli stopu. Místo toho se barva sloučila a tuhla svým vlastním abstrahovaným způsobem, ztělesňujícím spontánní svobodu Abstraktní expresionista styl.