Jak Matisse vyrobil své papírové vystřihovánky?

Francouzský umělec 20. století Henri Matisse měl divoce plodnou kariéru, která zahrnovala široká škála stylů a přístupů . Ale možná nejslavnější a nejradikálnější fáze tohoto velká průkopnická kariéra přišel v pozdějších letech, kdy začal vyrábět sytě barevné papírové vystřihovánky se skromným papírem a nůžkami. Tyto papírové výřezy, zdánlivě jednoduché, byly výsledkem zasvěceného procesu, který umělec v průběhu času pečlivě vypracoval s pomocí studiových asistentů. Zde diskutujeme o technikách, které Matisse vyvinul k využití zázraků barevného papíru.





1. Jeho asistenti malovali na listy papíru

henri matisse icarus

Henri Matisse, Icarus, 1947 přes Tate

Namísto spoléhání se na barevný papír, Henri Matisse vyrobeno jeho papírové vystřihovánky pomocí pečlivě ručně malovaných listů papíru. To znamenalo, že si Matisse mohl vybrat přesně ty barvy, se kterými chtěl pracovat, než se spoléhat na sériově vyráběný produkt. To také znamenalo, že mohl hrát s různými povrchy. Někdy měly jeho malované papíry záměrně malířský povrch, jindy byly hladké. Matisse zaměstnával své studiové asistenty, aby řezali listy papíru v různých velikostech z role. Poté na tyto listy natřeli kvašovou barvou, rychleschnoucím médiem na vodní bázi, které zasychá s neprůhledným povrchem. Matisse pečlivě vybíral tyto kvašové barvy z dodavatelských domů v Paříži a Nice a vybral nejvíce živé a poutavé odstíny.



2. Matisse nastříhejte nůžkami na papír

výřezy z pracovního papíru henri matisse

Henri Matisse pracuje na svých papírových vystřihovánkách ve svém domácím studiu v Nice, 1952, prostřednictvím The Art Newspaper

Když papír uschl, Matisse před něj na podlahu položil několik listů. Počínaje náhodným kouskem začal nůžkami stříhat na list a zbylé střepy nechal padat na zem. Fotografie a filmy, na nichž Matisse vytváří své papírové vystřihovánky, ukazují, jak pracuje s velkými nůžkami. Ale bližší zkoumání jeho práce ukazuje, že by použil různé čepele různých velikostí. Matisse vytvořil některé ze svých papírových vystřižených návrhů pouze z jednoho jediného listu papíru, zatímco jiné zkonstruoval ze série menších tvarů. Jeho konečným cílem bylo zachytit podstata formy prostřednictvím řady elegantních, rafinovaných tvarů. Proces,které nazýval kreslení nůžkami, vyžadovalo čas, obětavost a trpělivost.



3. K připevňování kousků papíru používal špendlíky

kolíky pro instalaci bazénu matisse

Detail z Matisseovy instalace, The Swimming Pool, 1952, prostřednictvím The New York Times

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Přestože Matisseovy papírové vystřihovánky působí svěžím, spontánním dojmem, byly ve skutečnosti součástí pečlivého a promyšleného procesu, který zahrnoval komplexní rozhodování. Matisse dočasně přišpendlil kousky papíru na místo pomocí připínáčků, šicích špendlíků nebo dokonce tenkých hřebíků. Použití hřebíků místo lepidla mu umožnilo snadno přemisťovat kusy, dokud nebyl s konečným návrhem spokojen. Když se podíváte opravdu pozorně,Matisse dokonce zanechal stopy těchto špendlíků v mnoha svých papírových výřezech. V této fázi měl často na klíně opřené rýsovací prkno s podkladovým listem papíru a nařezané úlomky barevného papíru bylo možné na tento povrch pokládat v různém uspořádání.

4. Matisse přilepil papír pomocí „bodového lepení“

dva tanečníci papírový výřez

Henri Matisse, Dva tanečníci (detail), 1937-38, prostřednictvím The New York Times

Jakmile byl Matisse připraven nalepit své papírové výřezy, použil proces známý jako ‚bodové lepení.‘ Na zadní stranu papírových výřezů se nanesly malé skvrny nebo kousky lepidla a připevnily se k podkladovému listu. Tento způsob práce dovoloval, aby se řezané kusy tu a tam mírně zvedly od pozadí a dodaly jim svěží, živou a téměř plastickou formu. Tento styl prezentace byl pro Matisse důležitý, protože to znamenalo, že když byly jeho vystřihovánky převáženy a vystavovány v prostorách galerie, stále si zachovávaly neformální spontánnost, kterou kdysi měli, když se poflakoval po podlahách, prknech a stěnách jeho domácího studia v Nice.