Jaké jsou rozdíly mezi Monet a Manet?

Autoportrét Edouarda Maneta, 1878-79 (vlevo) a portrét Clauda Moneta od Charlese Girona, 1885
Claude Monet a Edouard Manet byli na konci 19čtumění století. Oba pocházeli z Paříže a mají nápadně podobná jména. A oba způsobili vlnu šoku mezi konzervativním pařížským publikem, ale z velmi odlišných důvodů. Manet byl Realista, který namaloval šokující nový druh ženského aktu Monetovy prudké, rychlé tahy štětcem byly ztělesněním impresionismu. Podívejme se blíže na umění a myšlenky těchto velmi odlišných předvojů rebelů, kteří roztrhali knihu pravidel a následně změnili běh dějin umění.
1. Manet byl realista

Edouard Manet, bitva o Kearsarge a Alabama, 1864, přes Fine Art America
Edouard Manet byl především realistickým malířem, který spolu s Gustave Courbet a Jean Francois Millet , maloval drsné scény ze skutečného, obyčejného života. Jejich umění bylo aktem vzpoury proti pařížskému salonu a jeho důrazu na idealizované, romantické nebo mytologické scény. Namísto, Manet maloval upřímná, přímá a konfrontační témata z moderního života jako silný společenský komentář. Ty sahaly od střelby po bojové scény a pracující ženy. Pařížské umělecké galerie dokonce odmítly vystavit některá jeho umělecká díla, protože byla příliš riskantní. Manet řekl: Maluji to, co vidím, a ne to, co ostatní rádi vidí.
2. Monet byl impresionista

Impression, Sunrise od Clauda Moneta, 1872, via Art in Context
Monet byl téměř o 10 let mladší než Manet a jeho umění vypadalo rozhodně odlišně od umění Maneta a francouzských realistů. Monet čerpal inspiraci z Barbizonské školy malířů a maloval venku přímo ze života ( pod širým nebem ) s výrazně rychlou sérií tahů štětcem zachycujících prchavé účinky světla a počasí. Historici umění široce uznávají Monetovu malbu, Dojem: Východ slunce, 1872, jako vůbec první Impresionistická malba . Právě z tohoto uměleckého díla vynalezl sžíravý umělecký kritik Louis Leroy pejorativní popis „impresionisté“ a název se uchytil.
3. Manet zaměřený na lidi

Edouard Manet, Bar v Folies-Bergere, 1882, přes Courtauld, Londýn
Baví vás tento článek?
Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu
Děkuji!Manet během své kariéry maloval širokou škálu témat, ale jeho nejslavnější umělecká díla zobrazují obyvatele moderní Paříže v každodenních situacích. Některá z umělcových nejznámějších uměleckých děl zobrazují mladé, pracující ženy s překvapivou úrovní poctivosti. Tyto ženy často dívej se na nás sebevědomě a přímo , což odráží rostoucí nezávislost žen na konci 19čtstoletí Paříž. Manetův slavný obraz A Bar v Folies Bergeres, 1882, je ukázkovým příkladem, který staví skutečnou ženu do samého středu scény, když vykonává svou práci v baru slavného pařížského podniku.
4. Monet malované krajiny

Claude Monet, Poplars on the Epte, 1891, přes Tate, Londýn
Stejně jako Manet, i Monet maloval během své dlouhé a rozmanité kariéry obrovské množství různých námětů, ale byl především krajinářem. Monet zasvětil velkou část svého života zobrazování přírodního světa, jak se posouval v různých ročních obdobích a denních dobách. Dokonce maloval stejné téma znovu a znovu v různých ročních obdobích, jak je vidět v jeho sérii Haystack, jeho Topolech a samozřejmě slavných Leknínech. Tyto série ukazují, jak pomíjivé je naše vnímání světa kolem nás.
5. Oba byli ovlivněni japonskými tisky, ale různými způsoby

Most přes rybník leknínů od Clauda Moneta, 1899, přes The Metropolitan Museum of Art, New York
Monet i Manet byli velkými obdivovateli japonského umění, které bylo dováženo do Paříže koncem 19čtstoletí. Každý umělec však do svého umění integroval různé nápady z japonských tisků a stal se průkopníky japonismus která se prohnala Evropou. Maneta zvláště zajímaly ploché černé tvary, těsné kompozice a diagonální symetrie japonského umění a tyto vlivy můžeme jasně vidět v Olympii v roce 1863. Mezitím Monet zavedl japonské květinové motivy, jasné barvy a ořezané kompozice do svých nejslavnějších uměleckých děl, zatímco jeho vodní zahrada v Giverny byla ódou na japonskou flóru, faunu a architekturu.