Proč je seriál Pauly Rego o potratech i dnes stále aktuální?
Paula Rego je jednou z nejvlivnějších figurálních umělkyň své generace. Její práce je oslavována pro své hrubé, neochvějné zkoumání problémů týkajících se pohlaví, vzpoury a moci. Velká část kariéry umělkyně se soustředila na práva žen, protože byla vystavena dvojímu útlaku, když byla žena v patriarchální společnosti a občanka pod fašismem, zatímco vyrůstala v rodném Portugalsku. Umělkyně je známá svou jedinečnou schopností explicitně zobrazovat tabu a nepohodlnou realitu. Vzhledem k tomu, že přístup k bezpečným a legálním potratům je po celém světě stále více omezen, znovu se vracíme k Rego's Série potratů a její znepokojivé pastely, které zobrazují následky nelegálního potratu.
Od školačky k nelítostnému kritikovi: The Making of Paula Rego

Portrét Paula Rego stojící před obrazem Toulaví psi v roce 1965 , přes muzeum IMMA
Narozen v Lisabonu v roce 1935, Paula Rego vyrostl za fašismu a represe nový stát (Nový stát) diktatura Antónia de Oliveira Salazara. Autoritářský režim, který trval neuvěřitelných osmačtyřicet let a skončil teprve v roce 1974, znamenal, že vám vážně hrozilo uvěznění a dokonce mučení, pokud byste se odvážili zpochybnit Salazarovy zásady. Režim potlačil politickou svobodu, učinil cestu žen k rovnosti věcí minulosti a stlačil chudé ještě dále na žebříčku sociální mobility. Také si násilně udržovala své africké kolonie dlouho po dvou světových válkách a vyčerpaná ekonomika ponechala zbytku Evropy jen malou možnost, než se konečně vzdát svých koloniálních domén.
Protože anglofilní rodiče Pauly Regové byli zuřivě antifašisté, byla umělkyně poslána do Spojeného království ve věku šestnácti let. Brzy po absolvování střední školy v Kentu se Rego zapsala na London’s Slade School of Fine Art, kde studovala u Williama Coldstreama a L.S. Lowry a vystaveny vedle David Hockney , Lucien Freud a Victor Willing, za kterého se později provdala a měla s ním tři děti.

Victor Willing a Paula Rego na snímku v Ericeira, Portugalsko prostřednictvím časopisu About Time
Kariéra Pauly Rego skutečně začala na počátku 60. let, když žila mezi Velkou Británií a Portugalskem. V průběhu tohoto desetiletí vyjadřovala Regova zjevně konfrontační práce její hlubokou nelibost vůči autoritářskému režimu, kterým vyrůstala a který byl utlačován. V pětadvaceti letech dílo produkovala Salazar Zvrací vlast , ve kterém semifigurativní formy zobrazují portugalského diktátora násilně vyvrhujícího žluč, jak je vidět v levém dolním rohu obrazu.
Baví vás tento článek?
Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu
Děkuji!
Salazar Zvrací vlast od Pauly Rego , 1960, prostřednictvím nadace Calouste Gulbenkian Foundation
Na rozdíl od Regova pozdějšího díla je vyprávění v Salazar Zvrací vlast není hned jasné. Dílo, které se na první pohled jeví jako abstraktní, a tudíž apolitické, vzbuzuje pocit intenzivního nepohodlí, jakmile se divák dozví o svém názvu. Obraz byl prvním z mnoha, které Paulu Regovou ustanovily jako odvážnou kritiku nový stát a sociální nespravedlnosti jako celku.
V červnu 1998 bylo v Portugalsku zamítnuto referendum o dekriminalizaci potratů. Referendum bylo navrženo s cílem ukončit odhadovaných 20 až 50 000 nelegálních potratů v zemi, které představovaly obrovské riziko pro fyzické a duševní zdraví žen. O měsíc později začala Paula Rego pracovat na sérii deseti pastelů bez názvu, nyní známých jako ona Série potratů . Zobrazují ženy v podřepu, s otevřenými nohami, ve fetálních pozicích, obklopené předměty pro domácnost, které zdůrazňují nedostatek lékařského vybavení. Díla, která Rego dokončil během šesti měsíců, jsou brutálně upřímným zobrazením pouličních potratů. Mohou také sloužit jako přesvědčivé požadavky na respektování práva ženy na volbu.
Reakce na portugalské referendum z roku 1998

Bez názvu 1 od Pauly Rego , 1998, přes National Galleries Scotland
V roce 2002 vytvořila Paula Rego a veřejné prohlášení po potratovém procesu v Portugalsku, který vyvolal kontroverzi po celé zemi a vysvětlil, co ji přimělo prozkoumat toto téma prostřednictvím své práce: „Seriál se zrodil z mého rozhořčení... Je neuvěřitelné, že ženy, které podstoupí potrat, by měly být považovány za zločince. Připomíná mi to minulost... Nemohu snést myšlenku viny ve vztahu k tomuto činu. To, co každá žena trpí, když to musí udělat, stačí.
v Bez názvu č. 1 , mladá žena hledí na diváka, stoický, ale bolestivý pohled v jejích očích je téměř nemožné splnit. Je nám ukázána temná realita poměrů této ženy. Zjevně není zobrazena v nemocnici nebo na klinice. Žena sedí na posteli a drží se za roztažené nohy, keramickou mísu po boku a pod ní umyvadlo, obojí tam pravděpodobně má nějakým způsobem napomáhat proceduře. Vlasy ženy pevně drží červený šátek. Má na sobě jen volné modré tílko, které jí zakrývá oblast mezi nohama. Tato práce nás nutí čelit ženské bolesti a zároveň nám připomíná, že za její volbu není žádná hanba, ani potřeba tajnosti. Práce spíše zdůrazňuje nebezpečí, do kterého jsou ženy nakonec nuceny vystavit, když je omezen přístup k bezpečným a legálním potratům.
Série potratů: Strhující volání po změně

Bez názvu č. 5 od Pauly Rego , 1998, přes Marlborough Fine Art
V dalším díle Rega, který jí patří Série potratů , vidíme ženu balancující v pozici, nohy podepřené chatrnými kempingovými židlemi spíše než gynekologickými třmeny. Její střízlivý, vyzývavý pohled je stejně znepokojující jako podmanivý: ve svých černočervených letních šatech hledí do dálky a vypadá připravená, jak kdy bude. Dívá se na osobu, která se jí chystá pomoci ukončit těhotenství? Je přítomen její milenec, druhý jedinec zodpovědný za situaci, ve které se ocitla? Nebo ještě hůř, odhaluje intenzivní, téměř rozhořčený pohled ženy něco temnějšího?

Triptyc h od Pauly Rego , 1998, přes Lakeland Arts
V ní Série potratů triptychu, Rego obrací na hlavu tradiční ležící akt. Ovládá pohled žen a na oplátku stejně dobře diktuje ten náš. Její ženy nejsou zobrazovány jako objekty touhy, jako ve slavných dílech umělců Matisse , Gauguin , a Picasso . Paula Rego záměrně nechává své poddané oblečené. Snažil jsem se udělat full-frontal, ona vysvětluje, ale nechtěl jsem ukazovat krev, krev nebo cokoli, co by mě znechutilo, protože lidé by se na to pak nedívali. A co chcete udělat, je přimět lidi, aby vypadali, udělat hezké barvy a udělat to příjemným, a tak přimět lidi, aby se dívali na život. Paula Rego maluje jako přihlížející k těmto procedurám. Je svědkem fyzické zátěže žen, ale stejně tak i jejich neochvějné statečnosti. Její ženy je třeba nejen litovat, ale je třeba je respektovat a chápat.
Reprodukční práva žen a Paula Rego

Bez názvu Lept č.2 od Pauly Rego , prostřednictvím nadace Calouste Gulbenkian Foundation
Paula Rego Série potratů mělo významný dopad. Pastely spolu se sérií leptů byly široce šířeny a ukazovány v různých portugalských novinách. Série byla připočítána jako mít vliv na veřejné mínění v Portugalsku, což vedlo k a druhé referendum v roce 2007, které konečně legalizovalo potraty . Regovy explicitní studie nelegálních potratů objasnily jednu věc. Omezení přístupu ženy k interrupci jí nezabrání v tom, aby hledala proceduru jinde: prostě to udělá proces extrémně nebezpečným.
V současnosti je po celém světě ohroženo právo ženy na bezpečný a zákonný potrat. Když je konec 95 % evropských žen v reprodukčním věku žijí v zemích, kde je interrupce technicky legální, řada restriktivních zákonů pro mnohé stále zbytečně ztěžuje přístup. V patnácti evropských zemích, včetně Itálie, Portugalska, Španělska, Německa a Maďarska, povinné čekací doby ohrožují přístup žen k včasné péči, když žádají o potrat. Právní časové bariéry jsou i nadále hlavním problémem, zejména v případě žen z nízkopříjmových, nedostatečně zastoupených a marginalizovaných komunit, které nemusí mít přístup k odpovídající zdravotní péči v rámci zákonná lhůta. Pro mnoho z těchto žen může být hledání nelegálních potratů jedinou schůdnou možností.

Bez názvu Lept č. 4 od Pauly Rego, prostřednictvím nadace Calouste Gulbenkian Foundation
Paula Rego má otevřeně řečeno o několika potratech, které sama podstoupila, a zdůraznila, jak restriktivní zákony týkající se reprodukce neúměrně ovlivnily chudší ženy v jejím rodném Portugalsku: Pokud jste byli bohatí, vysvětluje, bylo snazší najít bezpečný způsob, jak jít na potrat, obvykle cestou do jiné země. Ubohé ženy, řekl Rego, byly zmasakrovány. Ve Spojených státech mohou být celostátní legální potraty minulostí. Od rozhodnutí Nejvyššího soudu v roce 1973 uplynulo čtyřicet devět let Roe v. Wade potvrdil právo žen požádat o potrat. Ale vzhledem k tomu, že Roe v. Wade vážně hrozí, že budou zvráceni, tisícům amerických žen může být odepřeno základní právo na potrat.
v Alabama , interrupce je legální pouze ve vzácných výjimkách, jako je znásilnění nebo incest. V Texasu legislativa zakazuje ženám ukončit těhotenství po šesti týdnech, než si většina žen uvědomí, že jsou těhotné. The Texaský zákaz také vyzývá občany, aby žalovali každého, kdo pomáhá nebo podněcuje ženu snažící se o potrat, například řidiče Uberu, který vědomě či nevědomě dovezl ženu na potratovou kliniku.

Untitled Abortion od Pauly Rego , 2000, prostřednictvím The Art Newspaper
V kuse pro Umělecké noviny, Rego odkazuje na své potratové práce jako na jedny z nejlepších, které kdy udělala. Jak se svět kvůli potratům stále více polarizuje, pastelové ilustrace Pauly Regové nám připomínají, že reprodukční práva žen nejsou jen dalším politickým problémem mezi jednou nebo druhou stranou. Ženy v Rego's Série potratů jsou zobrazováni jako vzdoroví, vyděšení a trpící bolestí. Upřeně zírají na diváka nebo hledí do dálky, důstojně bez ohledu na svůj strach. Prostřednictvím svých neuvěřitelně upřímných snímků umělkyně vrhá ostré světlo na aspekty nelegálních potratů, o kterých se často nemluví, jako jsou skutečné duševní a fyzické účinky, které mohou mít na ženy. Pokud seriál dokázal ovlivnit portugalské veřejné mínění ve prospěch reprodukčních práv žen a legalizace potratů, možná je dnes důležitější než kdy jindy se k nim vrátit, když jsou tato práva na mnoha místech po celém světě znovu ohrožována.