René Magritte: Biografický přehled

René François Ghislain Magritte je možná nejlépe známý v populárním zeitgeist pro svůj obraz z roku 1929 Zrada obrazů , na kterém je vyobrazena dýmka a slova Ceci n’est pas une pipe, francouzsky Toto není dýmka. Ačkoli tento obraz, umístěný v Los Angeles County Museum of Art, je pravděpodobně jeho nejslavnější, jeho fanoušky Surrealistické umění poznáte jeho četné obrazy, které zobrazují muže v buřince a oblecích, stejně jako jeho působivý styl vnášení surrealismu do každodenního života prostřednictvím oken a dveří, které se otevírají nemožným pohledům.

Ranná kariéra

Zrada obrazů

Magritte, narozený v roce 1898 v Bruselu, našel umělecký svět konzumovanýpřevážně impresionismem, styl, který používal ve svých prvních obrazech. Na rozdíl od mnoha prominentních umělců začal studovat umění v mládí ve věku 11 let. Jeho dětství bylo ovlivněno sebevraždou jeho matky, když bylo Magritte pouhých 13 let. Od roku 1916 studoval Magritte na Académie Royale des Beaux-Arts v Bruselu. , ale studoval tam jen dva roky. Po odchodu z ústavu se rozvinul více Futurista a kubistické přístup k jeho umění. V roce 1922 se Magritte oženil s Georgette Bergerovou, kterou znal jako dítě a později se znovu setkal v jejich mladé dospělosti. Také studovala umění.

Kromě práce na svých obrazech zastával Magritte začátkem 20. let také zaměstnání jako kreslíř tapet a jako návrhář reklam. V roce 1922 mu Magrittův přítel ukázal metafyzický obraz Giorgia de Chirica Píseň o lásce , což Magritte dojalo k slzám. Styl připomíná Magrittova surrealistická díla a dopad tohoto obrazu na jeho výtvory se zdá být jasný. Naštěstí pro něj a pro generace milovníků umění, které obdivují jeho díla, udělila Galerie Le Centaure Magritte v roce 1926 zakázku, která mu umožnila věnovat veškerý svůj čas malbě. Ve stejném roce vytvořil svůj první surrealistický obraz, ztracený žokej a uspořádal svou první samostatnou výstavu, která byla široce hodnocena kritiky. Jeden obraz zahrnutý v této výstavě byl Hrozivý zabiják , dílo, které se od té doby stalo jedním z umělcových nejznámějších.

ztracený žokej

Stát se surrealistou

Po této depresivní zkušenosti se Magritte přestěhoval do Paříže, kde zapadl mezi místní surrealisty, včetně André Breton , Salvador dali , a Max Ernest . V této době bylo deklarovaným cílem surrealistů opustit omezenou, vědomou mysl a dovolit podvědomí volně se toulat . Toto hnutí bylo pravděpodobně alespoň částečně inspirováno Psychoanalýza Sigmunda Freuda , který do této doby dosáhl značné popularity. Je zajímavé, že jedním z Magrittových objevů v Paříži byly jeho rozhodně ne podvědomé malby slov, které k prozkoumání myšlenek reprezentace využívaly jak obrazy, tak psané texty. Snad nejznámější z nich je Palác opon, III , s rámem obsahujícím modrou oblohu a další rám se slovem ciel, nebo francouzsky nebe.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

V roce 1929 byla Galerie Le Centaure uzavřena a Magrittova smlouva skončila. Umělec, který potřeboval stálý příjem, se vrátil do Bruselu a pokračoval ve své práci v reklamě. V této době také začal svůj vztah znovu a znovu s komunistickou stranou. Navíc, jeho manželství upadlo na těžké časy, s nejprve Magritte, pak jeho manželka, začínat záležitosti. Vztah byl opraven až v roce 1940. Své první samostatné výstavy uspořádal v letech 1936 a 1938 v New Yorku a Londýně. Během těchto let měl malíř také profesionální vztah s mecenášem Edwardem Jamesem, který je známý svou podporou surrealistických umělců.

Cesty mimo surrealismus

První den, z Magrittova Renoirova období

Magritte zůstal v Bruselu během německé okupace, což vedlo k jeho tzv Renoir nebo Sunlit období od roku 1943 do roku 1946. Tyto obrazy obsahují viditelné tahy štětcem v impresionistickém stylu, jasné barvy a povznášející náměty, jako např. První den a Sklizeň . Magritte vytvořil tyto živé obrazy, aby bojoval proti bezútěšnému politickému klimatu a také proti svému osobnímu neštěstí. V roce 1946 podepsal Surrealismus v plném slunečním světle , manifest, který odmítl pesimismus dřívějších surrealistických děl a zastával se místo toho produkovat okouzlující kusy.

Hladomor z Magritte's Vache Period

Následující rok začal Magritte svůj Vache Period nebo Cow Period . Slovo kráva má ve francouzštině konotace vulgárnosti nebo hrubosti a malby z tohoto období to odrážejí. Barvy jsou živé a nápadné a náměty jsou často groteskní. Tato díla postrádají vytříbenost a pozornost k detailu, kterou lze vidět na mnoha z nejslavnějších Magrittových obrazů. Některé z nich také obsahují velké tahy štětcem, které umělec používal ve svém období Renoir. Během poválečných let se Magritte živil také výrobou falešných dělPicasso, Braque , a od Chirica , stejně jako falešná papírová měna. V roce 1948 se Magritte vrátil ke svému předválečnému stylu surrealistického umění, který je dnes tak známý.

O svých dílech řekl: Když člověk vidí jeden z mých obrázků, položí si jednoduchou otázku: ‚Co to znamená?‘ Nic to neznamená, protože tajemství také nic neznamená; je to nepoznatelné. V roce 2009 bylo v Bruselu otevřeno Magrittovo muzeum; představuje asi 200 děl Magritta. Město Brusel uctilo odkaz umělce pojmenováním jedné ze svých ulic Ceci n’est pas une rue.