Zde je 10 největších gotických katedrál k vidění

Nejstarší příklady gotické architektury pocházejí z druhé poloviny 12. století. Na stavbách katedrál se podíleli architekti, tesaři, kameníci a skláři a stavba mohla trvat stovky let a zahrnovat úsilí a dary celých měst. Gotické katedrály vyjadřovaly vkus, hodnoty a religiozitu tehdejší společnosti. Zdůrazněná vertikalita, stěny odlehčené zdobenými vitrážemi, létající přípory, žebrové klenby a vrcholky vytvářely duchovní a transcendentní prostor.

10. Gotická katedrála v Bourges

Katedrála v Bourges, foto Renaud MAVRE , přes Britannicu

Gotický styl se od 12. do 15. století rozšířil ze severní Francie po celé západní Evropě, než byl vytlačen renesance styly. Francie byla bodem ozáření tohoto uměleckého proudu, když byla postavena první katedrála: The Opatství Saint-Denis , nedaleko Paříže.

Mezi nejpříkladnější z těchto francouzských mistrovských děl, i když ne nejslavnější, patří gotická katedrála v Bourges, zasvěcená prvnímu křesťanskému mučedníkovi Saint-Étienne. Tato impozantní budova byla postavena mezi koncem 11. století a začátkem 13. století na místě dřívější svatyně. Bylo úzce spjato s Kapetovskou nadvládou regionu, jejímž symbolem se mělo stát. Katedrála Saint-Étienne je charakteristická svými dvěma asymetrickými věžemi, z nichž jedna okázalý Gotické vrcholy a crockets a jejich působivý systém dvojitých létajících opěr. Pozoruhodné jsou také jeho vytesané portály, zejména portál zobrazující Poslední soud.

9. Italský výklad: Katedrála v Sieně

Katedrála v Sieně, foto Luca Florio , přes Unsplash

Navzdory mnoha opakujícím se prvkům se gotické katedrály v Evropě všechny vyznačují místními rysy a národními variacemi. Například v Itálii se gotická architektura rozšířila po celém regionu, ale byla méně extrémního stylu než na druhé straně Alp. Proto se také nazývá italská gotika mírná gotika , nebo mírná gotika. V Itálii nejsou žádné gotické katedrály, které by dosahovaly závratných výšek nebo které by využívaly masivní sochy, které se nacházejí u jejich francouzských sester. Byl zachován jednoduchý, klasický architektonický přístup.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Fasáda Sieny byla koncipována na dvou úrovních a mísí se v ní prvky francouzské gotické tradice s italskou románskou a klasickou architekturou. Použití polychromovaného mramoru a geometrických dekorací dělá strukturu typicky toskánskou. Horní patro s vrcholky a gotickou výzdobou připomíná spíše francouzské gotické katedrály. Uvnitř Komplex katedrály v Sieně je vytesaná mramorová kazatelna Nicoly Pisana, působivé rozetové okno Duccia di Boninsegny a knihovna Piccolomini, zdobená cyklem fresek. Jedinečnost kouzla sienské katedrály spočívá také v její nedokončené hlavní lodi. Projekt expanze byl přerušen hroznou epidemií Černá smrt v roce 1348.

8. Anglická katedrála Wells

Katedrála ve Wellsu, foto Michael D Beckwith , přes Unsplash

Katedrála ve Wellsu v jihozápadní Anglii je prvním příkladem anglické raně gotické architektury, která porušuje předchozí románskou tradici. Jeho architektura je dalším příkladem toho, jak gotický styl nabral různé národní podoby. Nejunikátnějším aspektem budovy je bezesporu velkolepá západní fronta dokončená v polovině 13. století, kde se nachází více než 300 figurálních soch.

Zatímco ve francouzských experimentech byly sochy typicky umístěny v portálu, ve Wellsu zabírají niky celé fasády. Efekt musel být ještě výraznější ve středověku, protože vyřezávané sochy byly natřeny červenou, modrou a bílou barvou. Další zajímavost o Katedrála ve Wellsu se týká hudby. Nad dveřmi jsou otvory ve čtyřlístku. To umožnilo hlasům sboristů znít přímo z fasády, což je tajemství, které činí tuto složitou gotickou katedrálu jedinečnou!

7. Vynikající katedrála v Kolíně nad Rýnem

Kolínská katedrála, foto Yunus G , přes Unsplash

Německo není jen země středověké hrady a opevnění; Svou stopu zanechaly ve středověku i gotické katedrály. Kolínská katedrála je například největším gotickým kostelem v severní Evropě. Jeho dvojité věže s obrovskými věžemi jsou vysoké více než 150 metrů (492 stop), což mu zajistilo rekord jako nejvyšší stavba světa až do roku 1884. Je to také jedno z nejnavštěvovanějších míst v Německu jako poutní místo.

Od středověku jsou v kolínské gotické katedrále uloženy relikvie Tří králů, které císař Svaté říše římské Fridrich Barbarossa odnesl z jiné baziliky v Miláně. Tento poklad byl mimořádně významný pro křesťanské uctívání a je uchován uvnitř zlatého relikviáře vytvořeného slavným zlatníkem Nicolasem de Verdun. Samotná svatyně je dalším středověkým mistrovským dílem.

Katedrála také viděla dramata 20. století. Během druhé světové války utrpělo čtrnáct náletů a ztratilo jedno ze svých jasných vitráží. Současný vizuální umělec Gerhard Richter nahradil ji v roce 2007 a vytvořil moderní vitráž naplněnou pixely, současnou formu gotického skla a oddanosti.

6. Syntéza baziliky v Assisi

Bazilika svatého Františka z Assisi, Foto Josh Applegate , přes Unsplash

Bazilika svatého Františka z Assisi je mateřským kostelem klášterního františkánského řádu a je uctívaným poutním místem v celém katolickém světě. Jeho architektura vás možná překvapí, protože jde o skutečnou syntézu románských a gotických prvků. Znamená to začátek nové umělecké éry. Bazilika ve skutečnosti vypadá jako skutečný dvojitý kostel s různými strukturami a funkcemi. Horní bazilika, blíže gotickému stylu, byla zasvěcena funkcím a kázání, zatímco Dolní bazilika s kryptou svatého Františka, zakladatele řádu, byla navržena pro vzpomínky a intimnější modlitby.

Fresky v Horním kostele Assisi , přes sanfrancescoassisi.org

Architektura kostela vytváří zdařilý a vyvážený synkretismus; jsou zde prvky spojené s umbrijskou románskou tradicí, jako je štítová fasáda a masivní čtyřboká věž, a aspekty ovlivněné novějším gotickým slohem. Příkladem toho jsou opěráky, hrotité oblouky lodi horního kostela a ogivální křížové klenby.

Interiér baziliky umocňuje mimořádný cyklus fresek znázorňujících velké příběhy ze života svatého Františka. Účel byl nejen dekorativní, ale i didaktický; oddaní mohli sledovat život světce. Fresky namaloval mladý Giotto, ačkoliv patronát a datování cyklu byly předměty živé rozprava mezi akademiky po celá desetiletí.

5. Další italský klenot: Katedrála v Orvietu

Katedrála v Orvietu, foto Pavel Satrapa, přes Wikimedia Commons

Katedrála v Orvietu není jedním z nejznámějších kostelů v Itálii, ale má své kouzlo právě proto, že je skrytým klenotem. Byl postaven na konci roku 1200 na žádost papeže Mikuláše IV. na oslavu eucharistického zázraku v Bolseně, vesnici nedaleko Orvieta. Podle legendy sloužil v malé vesnici kněz mši, když si všiml, že konsekrovaná hostie krvácí na kaprálu. Posvátný předmět je nyní uložen uvnitř katedrály v kapli, která je mu zasvěcena. The kostel v Orvietu má gotické rysy po italském výkladu. Jeho rozetové okno, přepracované společností Orcagna, je obzvláště zajímavé a má neobvyklý tvar s 22stranným polygonovým designem.

4. Symbolická katedrála v Chartres

Katedrála v Chartres, západní fronta, sbírka bílých architektonických fotografií Andrewa Dicksona , že. 1865-cca. 1886 , přes Cornell University Library

Katedrála v Chartres , známý také jako katedrála Panny Marie z Chartres, protože byl zasvěcen kultu Panny Marie, je milníkem gotické architektury. Jeho vitráže, portály, dekorace a vyřezávané sochy jsou stále ve vynikajícím stavu uchování. Dělají z kostela jeden z nejvíce neporušených příkladů ke studiu tohoto období. Jak je ve francouzské gotice typické, západní průčelí je uzavřeno mezi dvěma různými věžemi. Jeden z nich má propracovanou a štíhlou konstrukci s plameny a parapety. Je to vynikající příklad okázalý Gotický.

The Královský portál sestává ze tří vchodů a vyznačuje se množstvím soch, reliéfů a sloupů soch. Jejich ikonografie je v některých případech stále spojena s románským vlivem, zobrazující cyklus ročních období, zvěrokruh a dokonce i kuriózní bestiář. Milovníky symboliky však láká právě slavný labyrint Chartres. Nachází se v podlaze hlavní lodi a představuje spásnou cestu, kterou musí poutníci následovat, rozlišující dobro a zlo. Slovo varování: existuje jen jedna cesta ven.

3. Canterburská katedrála a její záznamy

Katedrála v Canterbury, Foto Zoltan Tasi , přes Unsplash

Katedrála v Canterbury je mateřským kostelem anglikánského společenství a nachází se ve středověkém centru Canterbury, jednoho z nejstarších měst v Anglii. Srdcem katedrály je bezesporu její chór, přestavěný po strašlivém požáru v roce 1174. O jeho přestavbu, která se dotkla i dalších částí komplexu, se zasloužil francouzský architekt William de Sens. Jeho rozhodnutí zanechalo silný otisk gotického stylu, který již ve Francii převládal. The vitráže of Canterbury Cathedral zabírají plochu přibližně 1200 metrů čtverečních (12 916 čtverečních stop). V roce 2021 bylo pečlivou analýzou zjištěno, že některá z těchto oken pocházejí z poloviny 1100 a mohou být považována za nejstarší na světě!

2. Nekonečná stavba: Milánský dóm

Milan Cathedral, Photo by Kristy Kravchenko , přes Unsplash

Milán je dynamické a pulzující město, ale v jeho srdci zůstává starobylá katedrála. Je zasvěcena narození Panny Marie a zlatá socha umístěná na nejvyšší věži představuje Pannu Marii, Madonninu, autentický symbol tohoto italského města. Milánská katedrála se nebojí velkých čísel: je to největší kostel v Itálii (kromě Vatikánu) a má rozlohu přes 100 000 čtverečních stop, kam se vejde až 40 000 lidí. Zdobí ji také nepřeberné množství gotických soch, chrličů a postav. Mezi nimi je také Nový zákon, socha, která je téměř totožná se Sochou svobody.

Duomo Milan, foto Calvert Richard Jones, Duomo Milan , 1846, přes Met Museum

Stavba milánské katedrály, Továrna na katedrálu , trvala asi šest století...a stále není dokončena! Jeho fasáda byla vysvěcena v roce 1418 a zůstala po staletí nedokončená až do Napoleonova zásahu. Dnes je stále předmětem neustálých restaurování a čištění, které udržují jeho bílý a narůžovělý mramor působivý. Původní projekt si velmi přál panovník Gian Galeazzo Visconti na oslavu územní expanze své rodiny.

The katedrála dnes je to triumf stylů, částečně díky přítomnosti francouzských a německých středověkých zednických mistrů, kteří pracovali ve spojení s lombardskými mistry. Výsledkem je kus gotické architektury, který mistrně spojuje mezinárodní vlivy s modulárnější lombardskou tradicí.

1. Královna gotických katedrál: Notre-Dame de Paris

Katedrála Notre-Dame v Paříži, Foto chan lee , přes Unsplash; s Notre-Dame de Paris, neznámý fotograf , 1900, prostřednictvím publicdomainreview.org

Notre-Dame de-Paris je pravděpodobně nejslavnější a nejznámější ze všech středověkých gotických katedrál. Byl postaven na troskách dvou dřívějších kostelů, které zase byly postaveny na gallo-románském chrámu zasvěceném kultu Jupiter . Byl vysvěcen v roce 1189, ale dokončen v polovině 14. století, jeho fasáda orámovaná dvěma dvojitými gotickými věžemi je jednou ze symbolických památek Francie. Tyto dvě věže dominovaly pařížskému panoramatu až do postavení Eiffelovy věže v 19. století.

Jeho rozměry jsou působivé: jde o pětilodní kostel s latinským křížem s dvojitými loděmi. Notre-Dame byla také jednou z prvních budov, které používaly létající pilíře, díky čemuž se stala klenotem odvážného gotického stylu Rayonnant. Není možné zůstat lhostejný ke kouzlu soch v této gotické katedrále. Kostel byl ve skutečnosti koncipován jako a kniha chudých , kniha chudých lidí, protože její sochy měly prostřednictvím obrazů vyprávět biblické příběhy zástupům nevzdělaných věřících.

Upír, Charles Méryon , 1853, prostřednictvím publicdomainreview.org

Mezi nejúžasnější sochy katedrály patří její groteskní chrliče. Jejich účel byl mnohem praktičtější a méně děsivý, než byste si mysleli: sloužily jako chrliče deště! Často se však předpokládá, že jako ochránci plnili mýtickou funkci. Tato monstra byla schopna vymítat zlo nebo jej vnímat uvnitř církve samotné. Ale navzdory tajemné gotické atmosféře a jejich inspiraci středověkými bestiáři se nenechte zmást... chrliče jsou ve skutečnosti historické padělky! Byly přidány uživatelem Eugene Viollet-le-Duc na konci 19. století a nebyly součástí původního gotického obrozeneckého hnutí.

Podle amerického historika Michael Camille , jejich význam by mohl být metaforickým zobrazením dělnické třídy 19. století. Obyvatelstvo, reprezentované jako chrliče, bylo pařížskou buržoazií vnímáno jako ošklivé a špatné. Jsou tyto sochy středověkou reminiscencí nebo ikonou nové a rozporuplné společnosti? Volba je na tobě.