The Nightmare od Henryho Fuseliho: 3 způsoby, jak interpretovat jeho nejslavnější dílo

Noční můra od Henryho Fuseliho , 1781, přes Detroit Institute of Arts

Henry Fuseli (Johann Heinrich Füssli) byl anglo-švýcarský malíř (1741-1825), který byl za svého života znám spíše svými přednáškami o dějinách umění a psaním než svými uměleckými díly. Nicméně, Noční můra od Henryho Fuseliho by se po výstavě ve světě umění proslavil Královská akademie v létě 1782. Stala by se také ikonou k Romantický i gotičtí básníci, spisovatelé a malíři.

Noční můra Od Henryho Fuseliho

Noční můra Ústředním bodem je žena v bezvědomí, která leží na posteli a její vlasy a paže padají přes bok. Na její hrudi je démon, nebo konkrétně inkubus, který zírá přímo na diváka. Za touto scénou je černý kůň s velkýma bílýma očima, který obě postavy sleduje se zjevným šokem a hrůzou. Za všemi třemi postavami je zahalen tmavě červený závěs.

Henry Fuseli implementoval šerosvit technika (světlo-tma, italsky). Umělec touto technikou vytváří ostrý a nepřirozený kontrast mezi světlými a tmavými prvky malby tím, že jednu postavu nebo předmět nasvítí opravdu silným světelným zdrojem. Zde je v centru pozornosti ženské tělo, zatímco zbytek scény je zahalen do těžkých a tmavých tónů. Odvážné, děsivé a vznešené prvky noční můra se stal tak populární, že Fuseli nakonec vytvořil více verzí díla, včetně tisků, které by mohly být snadno distribuovány veřejnosti. Čím tedy byl obraz tak provokativní? Zde jsou tři přístupy k pochopení malby.

Metoda 1: Historický kontext a současná recepce

Vějířový list s portréty jejich Veličenstva v Královské akademii od Pierra Antoina Martiniho , 1789, prostřednictvím Britského muzea v Londýně

Henry Fuseli byl žádný cizinec na Královské akademii — po celý svůj život byl více než 20 let spolupracovníkem, poté profesorem a nakonec Strážcem. V 18. a 19. století byla Královská akademie symbolem všeho, co bylo v uměleckém světě považováno za prestižní a významné. Každé léto studenti, učitelé a slavní a budoucí umělci vystavovali své práce v expozicích od podlahy ke stropu, od zdi ke zdi, které by pak kritizovali nadřízení Královské akademie. Noční můra Henryho Fuseliho byla spolu se stovkami dalších děl pod drobnohledem umělecké elity a očí veřejnosti. Krátce po zahájení výstavy 1782 vyšel článek v Ranní kronika se psalo o Noční můra :

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Noční můra od pana Fuseliho, stejně jako všechny jeho inscenace, má v sobě silné známky geniality; ale ježdění je příliš nepříjemná myšlenka na to, aby byla pro kohokoli příjemná, a nehodí se k nábytku ani k zamyšlení – Qui bono?… Přesto je jistě vhodnější nepříjemné téma, dobře provedené, než to nejpoutavější, špatně popsané.

Rytá kopie noční můra vytvořil Thomas Burke podle Henryho Fuseliho , 1783, přes Britské muzeum v Londýně

Tato recenze v podstatě uvádí, že Fuseliho pokus namalovat kontroverzní téma byl ve špatném vkusu a se špatnou technikou. Pokud by to Fuseli dokázal nakreslit správným způsobem, bylo by to stále kontroverzní, ale alespoň objektivně dobře provedené. Další stížností, kterou si mnoho lidí na jeho práci obecně stěžovalo, byl nedostatek a morální ponaučení které člověku odvádí od prohlížení. Nebyla tam žádná přítomnost Boha ani biblická mytologie, dokonce ani literární morální lekce (ačkoli většina Fuseliho díla odkazovala na Shakespeara, Keatse a řecká mytologie ). Fuseliho práce se celkově zabývala rovnováhou krásy a teroru, nebo jinak známého jako vznešenost: termín známý romantikům. Právě těmto spisovatelům, malířům a básníkům bylo Fuseliho dílo nejvíce ceněno.

Je však třeba konstatovat, že i když mnoho lidí bylo zděšeno obrazem a Fuseliho smělostí, Fuseli pokračoval ve svých vážených pozicích v Akademii. po tuto výstavu. Navíc ti, kteří obraz milovali, se toho prostě nemohli nabažit. The Výstava Royal Academy 1782 viděla o 12 533 návštěvníků více než v předchozím roce . Dokonce i po skončení výstavy byla touha veřejnosti vidět a vlastnit tento obraz tak velká, že Fuseli nejen vytvořil jeho další verzi, ale také nechal vytisknout.

Lady Macbeth zmocnění se dýk od Henryho Fuseliho , ca. 1812, přes Tate, Londýn

V Anglii konce 18. století to bylo pro mnohé vzrušující, protože náklady na tisk malých kopií byly pro většinu dostupné. Zároveň v očích prestižních členů Královské akademie rozhodnutí o zlevnění jeho díla učinilo Fuseliho méně umělcem. Tato perspektiva ho provázela i po smrti, kdy elitní umělecké kruhy obecně považovaly jeho spisy a přednášky o dějinách umění za génia, ale jeho umělecká díla a dokonce i osobnost za mírně výstřední.

Metoda 2: Gotika

Victor Frankenstein pozorující první pohnutí svého stvoření Theodor Holst, W. Chauvelier , 1831, prostřednictvím Wellcome Collection, Londýn

Dílo Henryho Fuseliho je často popisováno v rámci žánru Romantismus , spadající pod to, co někteří učenci nazývají jako jeden z jeho podžánrů: gotika . Zatímco romantismus se snažil prozkoumat hlubší emocionální témata, jako je místo lidstva v přírodě, gotika to udělala o krok dále a ponořila se do často temných a tabuizovaných témat.

Takže co dělá Noční můra od Henryho Fuseli Gothic? Nejvýraznější je použití konceptu sublimovat , což znamená tak naprosto dechberoucí krásným a děsivým způsobem. Podobně jako u moderních hororů, ve kterých mohou diváka přimět odvrátit pohled, ale nemohou odvrátit zrak, Noční můra vyvolalo stejnou senzaci u hostů Royal Academy. Možná, že divák zírá z obavy o ženu – spí, nebo je zraněná, nebo dokonce mrtvá? Jaké jsou motivy démonického inkubu?

Luxus vyděšené představivosti nad stránkami Udolpho od C.E. Brookse , 1907, od Jane Austenové Opatství Northanger

Noční můra neschovává se za jemné symbolické jemnosti: jeho téma je jasné a intenzivní. Tato hodnota šoku na úrovni povrchu je sdílena gotické písmo , což je děsivé, násilné a znepokojivé. Toto je zařízení, které autor používá k tomu, aby vyvolal osobní nebo společenské obavy, které by v jiných žánrech pravděpodobně nebyly zmíněny. Zatímco divák hledí na tento obraz a možná se obává o blaho ženy, Fuselimu se daří dráždit témata jako např. domácí násilí a sexuální napadení . Tato možnost je dále upevněna, když si uvědomíme, že z definice je an upír je mužský sexuální démon, který loví nevinné ženy.

Metoda 3: Psychoanalýza

Autoportrét Henryho Fuseliho od Henryho Fuseliho prostřednictvím Fondu umění

Další metodou pro pochopení tohoto díla je zkoumání vlastních záměrů Henryho Fuseliho při jeho vytváření. Proč namaloval tak konfrontační a kontroverzní obraz? Někteří učenci naznačují, že by se s tím dalo vyrovnat romantické odmítnutí . V té době Fuseli maloval noční můra , řešil dlouhý neopětovaný románek se ženou z jeho společenského kruhu, Annou Landoltovou. Landolt byl zasnoubený s jiným mužem a Fuseliho nemiloval. V dopise blízkému příteli Fuseli píše o snu, který měl o Anně, a o své (podvědomé) touze být s ní romanticky a sexuálně. Napsal :

Minulou noc jsem ji měl u sebe v posteli – hodil jsem si své ložní prádlo – objímal jsem své horké a pevně sevřené ruce – spojil jsem její tělo a duši se svou – vlil jsem do ní svého ducha, dech a sílu. Každý, kdo se jí dotkne, nyní cizoloží a incest! Ona je moje a já jsem její. A budu ji mít.

Pokud by se daly spojit gotické implikace obklopující inkubu na ženu se sexuální a romantickou frustrací Henryho Fuseliho z Anny, jeho motiv bude jasnější. Ve snu si Fuseli přeje zabránit naplnění manželství mezi Landoltem a jejím snoubencem, aby ji sexuálně posedl v očích společnosti.

Portrét mladé dámy (možná Anna Landolt) od Henryho Fuseliho , konec 18. století, přes Detroit Institute of Arts

Divák by se mohl ptát, promítá se Henry Fuseli do inkubátoru? Má skutečně nekalé úmysly a používá tuto práci jako východisko pro svůj problém? Nebo je Fuseli temný kůň v rohu, který s hrůzou sleduje vývoj scény stejně jako divák? Pokud je Fuseli tím koněm, prohlíží si podvědomou a zákeřnou verzi sebe sama v inkubátoru a snaží se potlačit tyto násilné impulsy? Nebo považuje Annina snoubence a manželství za stejně zrůdné jako démona a on je nevinným kolemjdoucím?

Co činí možné psychologické motivy a symboly tohoto obrazu ještě přesvědčivějšími, je skutečnost, že na zadní straně 1781 Noční můra obraz je další obraz: portrét, který historikové umění hádali, že jde o samotnou Annu Landolt .

Dědictví Henryho Fuseliho Noční můra

Noční můra Henry Fuseli byl za svého života mnoha uměleckými elitami odepsán jako divoký a skandální. Současně rezonovalo s gotickým a romantickým uměním a literárními hnutími a upevnilo Fuseliho místo v dějinách umění. Desítky let po jeho smrti, kopie Noční můra lze nalézt v domácnostech Sigmund Freud a Mary Shelley a byl by použit jako inspirace pro politické karikatury v novinách. Jeho dílo dodnes šokuje, udivuje a láme si hlavu historiky umění v celé své vizuální komplexnosti.