Hilma af Klint: 6 faktů o průkopníkovi abstraktního umění

Portrét od Hilmy af Klint kolem roku 1900, přes The Guggenheim Museum, New York (vlevo); s Dospělost od Hilmy af Klint , 1907, přes Heart & Art (vpravo)

Přestože švédskou malířku Hilmu af Klint během svého života neznala velká část světa, dnes stojí v řadě s umělci jako např. Wassily Kandinsky , Piet Mondrian ,a Kazimír Malevič . Hilma af Klint, která se narodila v roce 1862 ve švédské Solně, vytvořila až do své smrti v roce 1944 celkem kolem 1000 obrazů, skic a akvarelů. Teprve před několika lety švédská umělkyně, dcera šlechtického dům, získala větší pozornost pro svou uměleckou práci. V následujícím textu najdete šest zajímavostí o této výjimečné umělkyni své doby.

1. Hilma af Klint byla nejstarší malířkou abstraktního umění

Cress od Hilmy af Klint, 90. léta 19. století, prostřednictvím časopisu 4Columns

Dlouhou dobu se věřilo, že Wassily Kandinsky zavedl abstrakci do malby v roce 1911. Nyní však víme, že Hilma af Klint produkovala abstraktní obrazy již v roce 1906. Je tedy nejstarší představitelkou abstraktního umění a byla považována za dobrou pozorovatel. Její velmi rané naturalistické náměty, květinové obrazy a portréty odpovídaly očekáváním, která na přelomu století měla žena z dobré rodiny, zvláště dcera šlechty.

Zatímco Hilma af Klint v počátcích své malby malovala naturalistické výjevy a svá plátna a kreslicí listy plnila květinovými motivy a portréty, rozešla se s naturalistická malba ve 44 letech a obrátil se k abstraktnímu umění.

2. Jedna z prvních žen, které kdy studovaly na umělecké univerzitě

Hilma af Klint: Obrazy pro budoucnost výstava , 2019, přes Guggenheimovo muzeum, New York

Než Hilma af Klint začala vytvářet své velkoformátové obrazy, studovala švédská umělkyně malbu na Královské akademii výtvarných umění ve Stockholmu. Švédsko bylo jednou z prvních zemí v Evropě, která ženám nabídla možnost studovat na univerzitě. Po studiích se přestěhovala do ateliéru ve Stockholmu, kde strávila první roky své umělecké kariéry.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

3. Nese odpovědnost za svou posmrtnou slávu

Hilma af Klint je dodnes často nazývána malířkou budoucnosti. Toto připsání mohla provést i ona sama. Malířka ve své závěti zařídila, aby její umělecká díla byla vystavena velkému publiku až dvacet let po její smrti. Umělkyně byla přesvědčena, že její současníci nebudou schopni pochopit plný význam jejích obrazů.

Skupina IX/UW, č. 25, Holubice, č. 1 od Hilmy af Klint , 1915, přes Moderna Museet, Stockholm

V článku pro časopis AD , umělecká kritička a autorka životopisů Hilma af Klint, Julia Voss, vysvětluje, že umělkyně označila mnoho svých děl kombinací znaků +x. Podle popisu zkratky umělcem byla tato díla všechna díla, která mají být otevřena 20 let po mé smrti. Teprve v polovině 80. let byla díla švédského umělce poprvé vystavena a oceněna v celém svém rozsahu. Legenda, která o Hilmě af Klint existuje, by mohla souhlasit s jejím názorem na její současníky: Když byla její díla poprvé nabídnuta Moderní muzeum ve Stockholmu v roce 1970 byl dar původně zamítnut. Zjevně trvalo dalších zhruba deset let, než bylo plně stanoveno pochopení uměleckohistorické hodnoty obrazů Hilmy af Klintové.

4. Klint byla součástí duchovní ženské skupiny zvané De Fem [The Five]

Skupina 2, bez názvu, č. 14a – č. 21 od Hilmy af Klint , 1919 přes Moderna Museet, Stockholm

Hilma af Klint měla velký zájem o teosofii a antroposofii. Koncem 70. let 19. století se začala účastnit seancí a navazovat kontakty s mrtvými. V roce 1896 ona a čtyři další ženy konečně založily skupinu De Fem [Pět] , například, abyste se dostali do kontaktu s vysokými mistry v jiné dimenzi přes zadní část brýlí. Tyto praktiky také pomalu měnily její práci. Během té doby se obrátila k automatické kreslení . Později si dala za úkol zobrazit ve svých obrazech tajemství jednoty vesmíru, zatímco ve skutečnosti je viditelná v dualitě.

Podle vědců je zájem Hilmy af Klint o nadpřirozeno založen jak na předčasné smrti její sestry, s jejímž duchem se snažila zůstat v kontaktu, tak na obecném zájmu, který byl typický pro konec 19.čtstoletí. Zájem o nadpřirozeno je považován za fenomén své doby – období, ve kterém bylo mnoho vynálezů v oblasti neviditelného: telefon, rádiové vlny i elektromagnetické vlny a ultrazvuk.

č. 113, skupina III, série Parsifal od Hilmy af Klint , 1916, přes Moderna Museet, Stockholm

V letech 1917/18 začala Hilma af Klint velmi intenzivně zkoumat nadpřirozeno. To lze dodnes vidět v jejích studiích o duchovním životě, které zahrnují sérii Parsifal. Tato série obsahuje prvky, které lze nalézt i v jiných dílech umělce: soustředné kruhy, geometrické tvary a jasné barvy.

5. Navrhla chrám pro svá díla

Umělkyně Hilma af Klint nejenže měla představu, že by její díla měla být až 20 let po její smrti zadržena veřejnosti, ale švédská umělkyně si prezentaci svých děl představovala také velmi osobitým způsobem. Hilma af Klint pro své obrazy navrhla chrám, kterým by návštěvníci měli procházet ve spirále. Od obrázku k obrázku, od série k sérii, měli kráčet, až na vrchol chrámu, do kupole, která měla poskytovat výhled na hvězdy.

Skupina X, č. 1 oltářní obraz Hilma z Klintu , 1915, přes Guggenheimovo muzeum, New York

Na umělkyni velmi zapůsobilo nejen učení teosofa a antroposofa Rudolfa Steinera, ale mohla ji ovlivnit i jeho vyprázdněnost v představě takového chrámu, ale také návštěvy u Steinerta ve Švýcarsku. Říká se, že právě vlivem Rudolfa Steinerta ve 20. letech 20. století přestala Hilma af Klint ve své malbě používat geometrické formy.

Guggenheimovo muzeum v New Yorku dnes připomíná chrám, který by si Hilma af Klint přála pro svá umělecká díla. Velká retrospektiva umělcova díla se vhodně konala v Guggenheimově muzeu, Muzeu abstraktního umění, od října 2018 do dubna 2019.

6 Obrazy Pro Chrám (1906 – 1915) Jsou známí jako Hilma od Klintova Magnus Opus

Skupina IV, č. 3, Deset největších, Mládež od Hilmy af Klint , 1907, přes The Royal Academy of Arts v Londýně

Začal ji malíř Obrazy pro chrám v roce 1906 a dokončila je v roce 1915, za tu dobu vytvořila kolem 193 obrazů v různých sériích a skupinách. Jak název cyklu napovídá, tyto obrazy si zjevně představovala ve svém chrámu, což se nikdy nepodařilo realizovat.

O procesu malování Obrazy pro chrám , řekl umělec : Obrázky byly namalovány přímo mnou, bez jakýchkoliv předkreseb a s velkou silou. Neměl jsem ponětí, co měly obrazy zobrazovat; přesto jsem pracoval rychle a jistě, aniž bych změnil jediný tah štětcem.

Hilma af Klint prý na těchto obrázcích ve svých raných letech malovala jako šílená. Jen v roce 1908 prý vzniklo 111 obrazů různých formátů. Slavná série z velkého malířského cyklu je tzv Deset největších . Abstraktní kompozice popisují běh života, od narození až po smrt, zredukovaný na několik forem a jasných barev.

Skupina IV, Deset největších na výstavě v Guggenheimu od Hilmy af Klint , 2018, přes The Guggenheim Museum, New York

Hilma af Klint je jednou z nejvíce vzrušujících umělkyň světa 20. století . Byla průkopnicí abstraktního umění a také průkopnicí zejména v roli ženy. Po desetiletí švédskou umělkyni znal jen málokdo, její mystická díla existovala jen pod radarem (uměleckohistorické) veřejnosti. V neposlední řadě od velké retrospektivy v Guggenheimově muzeu v New Yorku však nabyla na významu o to prudčeji.