Vysvětlení naturalismu, realismu a impresionismu

V dnešní době bychom mohli považovat za samozřejmost obrazy, které realisticky zobrazují život. Koneckonců, velká část našich moderních životů se odráží ve skutečných fotografiích lidí a míst.

Ale znovuvytváření obrázků tak, jak je skutečně vidíme, je relativně nedávný koncept. Před příchodem naturalismu a realismu, který vedl k impresionismu, byly romantizované verze světa kolem nás v uměleckém světě běžnou záležitostí.

Pojmy však mohou být matoucí, protože všechny spolu úzce souvisí a někdy se pohyby dokonce překrývají. Zde vysvětlíme naturalismus, realismus a impresionismus, jejich podobnosti a rozdíly a jak spolupracovali při formování dějin umění.

Naturalismus

Naturalismus vznikl v 19čtstoletí a znamenalo posun směrem k reprezentaci předmětů blíže tomu, jak je skutečně vidíme. Předtím by umění představovalo lidi nebo krajinu stylizovaným nebo idealistickým způsobem.

Přední cesta pro odnože, jako je venkovský naturalismus a plenérové ​​styly. Naturalismus byl pokusem představit život takový, jaký byl. Venkovský naturalismus odkazuje na scény venkovského života, zatímco plenér odkazuje na venkovní scény. Některé z těchto naturalistických obrazů mohou při letmém pohledu vypadat jako fotografie, protože vypadají realisticky.

Muž s kosou, Henry Herbert, 1896

Flatford Mill („Scéna na splavné řece“), John Constable, 1816-1817

Údolí Llugwy, Benjamin Williams Leader, 1883

Realismus

Realismus lze definovat několika charakteristikami. Realistické obrazy, které se začaly objevovat v polovině 19čtstoletí, zobrazují každodenní život a obecně vypadají téměř fotograficky. Realismus se pokouší vzdát se veškeré stylizace pro odvážnější pohled na svět.

Obrazy hnutí realismu zahrnují venkovské krajiny a život dělnické třídy. Vystupují v nich také lidé v kavárnách, život v ulicích města a otevřenější vztah k lidskému tělu a sexualitě. Na rozdíl od náboženského a mytologického podtónu dřívějších epoch se realismus snažil z umění odstranit všechno umělé.

Termín realismus byl vytvořen francouzským romanopiscem Champfleurym někdy ve 40. letech 19. století a jeho příkladem jsou díla Gustava Courbeta, Johna Everetta Millaise a dalších.Jean Francois Millet.

Vlna (La Vague), Gustave Courbet, 1869

Ofélie, Sir John Everett Millais, 1851-1852

Žena pečící chléb, Jean-Francois Millet, 1854

Impresionismus

Impresionismus, vyvinutý ve Francii během 19. století, se vyznačuje malbou za běhu, obvykle venku, spíše než v ateliéru pomocí skic. Obecně impresionistické obrazy zobrazovaly krajiny s touhou malovat to, co bylo viděno, co nejrealističtějším způsobem.

Ale umělci jako Pierre-Auguste Renoir často používali impresionistický styl k malování živých městských scén plných lidí a tvrdili, že krajina není jediným tématem, na které se impresionisté omezují.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Claude Monetvedl impresionistické hnutí spolu s dalšími umělci sídlícími v Paříži a také malíři jako John Constable z Británie. Zlomem od realismu k impresionismu bylo použití světla.

Umělci zjišťovali, že malování venku, rychle a okamžitě, jim dalo šanci porozumět světlu a způsobu, jakým ovlivňuje barvu. Tahy štětcem se staly rychlejšími a lámanějšími, což představuje, jak světlo nabízí prchavou kvalitu toho, co vidíme.

Water-Lillies, Claude Monet, cca 1916

Oběd na lodičkách, Pierre-Auguste Renoir, 1881

Stoke-by-Nayland, John Constable, cca 1810

Co mají společného?

Všechna tato umělecká hnutí měla stejný cíl: zobrazit život takový, jaký skutečně byl. Všechna tato tři hnutí začala v 19čtstoletí a rozptýlil myšlenku vysokého umění a akademickou povahu tehdejšího umění.

Když se podíváte na dílo, které vzešlo z těchto tří pohybů, můžete mezi nimi vidět zjevné podobnosti. Velké krajiny, věrný výraz a odstranění romantizovaných verzí každodenního života, které dominovaly renesanci a dalším dřívějším uměleckým obdobím.

Čím se tyto pohyby liší?

Takže, jak vidíte, tyto tři pohyby jsou neuvěřitelně podobné. Jak je můžeme rozlišit? Co odlišuje jedno od druhého?

Naturalismus a realismus jsou ze všech tří nejblíže příbuzné. Dalo by se říci, že naturalismus je formou realismu, protože realismus se v dějinách umění projevuje ve vlnách.

Hlavním rozdílem je, že naturalismus obvykle odkazuje na věci v jejich přirozeném stavu, zatímco realismus může odkazovat na cokoli, pokud je to skutečná reprezentace této věci. Například, Ofélie zobrazuje Shakespearovu fiktivní postavu, přesto je namalován ve stylu realismu.

Obrazy naturalismu jsou proto často venkovské, nenáročné a někdy sentimentální. Zdá se, že realismus má širší rozsah, a proto by mohl být považován za deštník, pod který naturalismus spadá.

Pak je tu impresionismus, který posunul použití světla a barev zcela novým směrem. Impresionismus má tendenci být barevnější, téměř nikdy nepoužívá hnědou a černou. Kratší tahy štětcem také dodávají impresionistickým obrazům osobitý dojem.

Navíc způsob, jakým impresionisté pracovali v reálném čase oproti ve studiích ze skic, je další způsob, jak se impresionismus odděluje od ostatních.

Jak spolupracují naturalismus, realismus a impresionismus?

Naturalismus a realismus společně vedly k impresionistickému hnutí.

Tyto tři hnutí spolupracovaly na vytvoření většiny uměleckých děl, která vzešla z 19čtstoletí. Tím, že se malíři realismu, naturalismu a impresionismu úplně otočili zády k tomu, co se očekávalo od klasické malby, zobrazili to, co viděli ve světě kolem sebe, ne to, co si přáli vidět nebo co si představovali.

Romantické city a imaginární fantazie již nebyly jedinou inspirací pro skvělou práci. Realita se díky naturalismu, realismu a impresionismu stala ústředním tématem uměleckého světa.

Tato hnutí, která vedla cestu k umění, jak ho vidíme dnes, otevřela dveře modernímu realismu a postimpresionistickým stylům, jaké vidíme v dílechVincent van Gogha Paul Gaugin, abychom jmenovali alespoň některé.