Skandály, nepokoje a balet: Stravinského Svěcení jara

T on Svěcení jara přinesl do Paříže teror. Vyrobeno společností ruské balety, navržený modernistickým skladatelem Igorem Stravinským a v choreografii Václava Nižinského, Svěcení jara vylíčil obětní obřad ve starověkém Rusku. V důsledku toho nebylo ruské dílo západnímu publiku cizí pouze z hlediska moderní estetiky, kterou byli Ballets Russes známí, ale také z hlediska kulturních témat díla.

Nicméně, dílo bylo od té doby několikrát přepracováno předními jmény, jako je Pina Bausch, Kenneth Macmillian a Martha Graham. Stejně jako mnoho jiných děl v Ballets Russes, Svěcení jara pozoruhodně předběhl svou dobu, a přesto měl premiéru přesně tehdy, kdy bylo potřeba.

Svěcení jara : Dílo Igora Stravinského & Václava Nižinského

Svěcení jara byl stěžejním bodem v historii tance a na jeho vzniku se podílelo několik klíčových jmen. Igor Stravinskij, nechvalně známý ruský skladatel a konceptuální umělec, úzce spolupracoval s Ballets Russes po celou dobu existence společnosti. Diaghilev, impresário Ballets Russes, naverboval Stravinského, když byl relativně neznámý. Jeho rozhodnutí vybrat Stravinského zůstává jedním z nejvýznamnějších společných rozhodnutí, která kdy byla učiněna v historii tance.

Igor Stravinskij, 1929-1937, prostřednictvím The New York Public Library

Po jejich prvních společných úspěších jako Pták Ohnivák a Petržel na počátku 1910 , Diaghilev a Stravinskij úspěšně navázali pozoruhodný vztah. Během těchto počátečních úspěchů začal Stravinskij pracovat na Svěcení jara. Stravinskij, inspirovaný archeologickým výzkumem, měl vizi obětování panny na začátku jara, a tak se zrodil koncept baletu.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

K naplnění této vize Ďaghilev doporučil svého milence a hvězdu Ballets Russes, svého milence a hvězdu, Václava Nižinského. Podle všeho byl Nižinskij skvělý umělec, ale mnozí v té době nebyli tak přesvědčeni o jeho choreografickém talentu. Po Nižinského skandální a zjevně sexuální premiéře Odpoledne fauna , Pařížské názory byly rozděleny. nicméně Odpoledne fauna zůstává hlavním dílem navzdory jeho počátečnímu přijetí. Svěcení jara by sledoval stejnou stopu.

Některé zdroje uvádějí, že Nižinskij a Stravinskij byli veselí spolupracovníci, přičemž oba šťastně vzdávali hold vzdálené verzi jejich společného domova, Rusku. Jiní však uvádí, že Stravinskij obvinil Nižinského za nepokoje, které následovaly v noci na premiéře. Při zpětném pohledu byl děj sám o sobě natolik bouřlivý, že způsobil potíže. Diaghilev, Stravinskij a Ballets Russes byli známí tím, že se vymykali tradici, ale Svěcení jara zašlo by to trochu příliš daleko. Ve srovnání s jinými díly, Svěcení jara nejen že se odpoutala od tradice, ale naprosto rozbila konvence v každé umělecké formě, které se dotkla. A co je nejdůležitější, rozšířilo to taneční vyprávění.

Pohanské spiknutí v Paříži

Nižinský, Václav, č.p. 2115 od E Drueta, 1911, prostřednictvím New York Public Library

Ve srovnání s jinými divadelními kusy té doby děj o Svěcení jara byl jedinečně děsivý. Hledá pomoc ruského archeologa a umělce Nicholas Roerich Stravinskij se rozhodl vytvořit balet o slovanských tradicích ve starověkém Rusku. Společně vytvořili děj zkráceného třicetiminutového baletu: kmen vítá jaro a mladá dívka se utancuje k smrti.

Celá inscenace začíná chaotickým orchestrálním vlněním, předjímajícím zvednutí opon. Poté již tradičně probíhá práce rozdělena na dvě samostatné části . První část, tzv Polibek Země, začíná tím, že dva soupeřící kmeny do vyčerpání hrají rituální hry. Tyto hry zahrnují starověké Khorovod , dodnes vystupuje po celém Rusku a na Balkáně. Když hrají hry, jsou přerušeni průvodem starých mudrců, kteří líbají a žehnají Zemi. Celá skupina se pak vrhne do zběsilého pohybu a tím končí první sekce.

Lydia Sokolová jako Vyvolená Panna v Posvátném jaru, 1920, prostřednictvím The New York Public Library

V druhé části Velká nabídka , panny hrají hry a vybírají si obětní oběť. Při hrách se panny obcházejí v kruhu. Dívka, která je dvakrát chycena na vnější straně kruhu, se stává Vyvolený . Přijímá svůj osud a zůstává středem jeviště a stojí nepříjemně nehybně, zatímco skupina kolem ní dál tančí. Staří mudrci znovu vstoupí na konci druhé části, zatímco ostatní panny odcházejí. Staří mudrci sledují, jak se Vyvolená v závěrečné scéně utancuje k smrti.

Zápletka, na kterou se dá dívat i ze současné perspektivy, je poměrně chorobná, stačila k tomu, aby diváky poslala za hranu. Vedle rušné práce byl neuspořádaný večerní program. V ničem menším než podívaná, premiéra vzbuzovala Paříž.

Premiéra

Scéna ze Svěcení jara v podání baletu Pařížské opery přes Opéra de Paris

Umění performance bylo věčně měněno Svěcení jara premiéra , dílo otevírá různé cesty pro umění jako celek; ale, k publiku v 1913 Paříž, toto by zůstalo být viděn. Paříž by navíc viděla, že jejich tradice budou zcela ignorovány. Místo romantické zápletky došlo k brutální oběti; místo klasických mytologických západních konceptů bylo pohanské Rusko; místo melodické harmonie zde byla disonantní, trhavá skladba Stravinského; a místo tradiční baletní techniky tu bylo Nižinského dupání, podivné formace a šílené pohyby. K tomu všemu patřily kostýmy. Obsazení v dlouhých copáncích a pohanských tunikách bylo oblečeno do kostýmů, které by byly považovány za neznámé, primitivní a cizí.

Kdyby tohle všechno nestačilo, Svěcení jara byla součástí celovečerního programu a sledovala svůj estetický opak, Sylfidy – jemná, uklidňující práce silně ovlivněná Romantické tradice . Podle zprávy v té době lidé pískali, syčeli, křičeli hrubé komentáře a dokonce házeli věci na účinkující. Samotní účinkující sotva slyšeli hudbu nad davem. Nižinskij, snažící se udržet herce pohromadě, křičel z jevištních křídel počty a Ďagilev několikrát zablikal světly, aby potlačil nepokoje. Sám Stravinskij vyrazil ven. Nicméně účinkující pokračovali v představení až do konce.

Joffrey Ballet, Le Sacre du Printemps od Herberta Migdolla, přes The Walker Art Museum, Minneapolis

Existuje mnoho úvah o tom, proč Svěcení jara vyvolalo nepokoje, když celým cílem Ballets Russes bylo šokovat publikum. Několik učenců se pokusili odhalit události premiéry. Některé myšlenkové rozdíly přispěly k reakci publika na dílo kvůli různým skupinám přítomným na premiéře. Jean Cocteau napsal, že estetický dav...bude tleskat novince jednoduše proto, aby ukázal své pohrdání lidmi v boxech. Jiní argumentují jinak. Esteban Buch, ředitel studií na School of Advanced Studies in Social Science v Paříži, tvrdí, že samotná představa primitivní společnosti, která se ukazuje na jevišti, je to, co vedlo k takové erupci.

V každém případě, tisk bezprostředně po události nebyl laskavý . Navzdory tomu mělo dílo v následujících letech mnoho fanoušků. Podle více výpovědí byl na akci také poměrně velký potlesk. Možná byla odezva více rozdělená, než víme nyní, protože se od té doby stal základním tanečním kamenem.

Přepracování & Reimagining Svěcení jara

Martha Graham Dance Company, The Rite of Spring with Terese Capucilli a George White, Jr., choreografie Martha Graham od Martha Swope, 1984, prostřednictvím New York Public Library

Původní dílo bylo po své kontroverzní premiéře uvedeno pouze sedmkrát a bylo to poslední významné choreografické dílo Nižinského. Zatímco Stravinskij si užil dlouhou kariéru a spolupráci s významnými umělci, jako je George Balanchine , Nižinského kariéra skončila krátce po premiéře. Poté, co se Nižinskij oženil se svou manželkou Romolou, Diaghilev okamžitě ho propustil z firmy . V následujících letech byla Nižinskému diagnostikována schizofrenie a po zbytek života žil v ústavech pro duševně choré.

Leonide Massine , Nižinského nástupce ve společnosti, nakonec dílo přepracoval. Mnoho dalších choreografů následovalo příklad a vytvořilo své vlastní verze. Na chvíli si mnozí mysleli, že původní dílo Nižinského bylo zcela ztraceno v čase. v 70. letech Joffrey Ballet dílo zrekonstruoval na základě tehdejších choreografických poznámek a výpovědí, které úspěšně přivedly původní verzi zpět k životu. Nyní rekonstruovaný, mnoho společností provádí Nižinského originál, dokonce i v baletu pařížské opery , ve stejném městě, kde bylo dílo původně propuštěno.

Od té doby dílo přepracovalo více než 200 choreografů. Účinky originálu Svěcení jara nelze podceňovat natolik, že původní dílo nese ovoce v současném tanci. Stejně vlivná jako verze Nižinského, nejpozoruhodnější, je verze Piny Bausch současná verze . Bausch pokračuje v tématech původního díla a naráží na misogynii oběti. Tanečnice, které hrají více do emocionálního zmatku rituálu, nosí obyčejné hnědé šaty a tančí na červené špíně. Muži jsou v černých kalhotách a pohybují tanečnicemi podle libosti. Na rozdíl od Nižinského verze zde není mnoho kostýmů a charakterizací, pouze jeden rozdíl; muž vs.

Svěcení jara: Kdysi skandální, nyní jedinečný svědectví o tanci jako umělecké formě

Pina Bausch The Rite of Spring, 1984. Performance View, Brooklyn Academy of Music, New York od Stephanie Berger, 2017, přes The Paris Review

Z Odpoledne fauna na Svěcení jara, mnozí poznali Nižinského průkopnické choreografické schopnosti od jeho smrti a stipendium na Stravinského partituře je téměř neomezené. Odchylování od romantických zápletek a abstrakty , Svěcení jara vydláždil cestu komplexním tématům v rámci širší umělecké formy tance. Ve skutečnosti, Svěcení jara lze považovat nejen za jedno z prvních moderních děl v rámci taneční linie, ale za první taneční dílo, které prozkoumalo horor.

Ačkoliv Svěcení jara má regionální nastavení, jeho univerzální kvality stojí kdekoli. Bez ohledu na verzi, Svěcení jara se dotýká prvotního strachu. Ačkoli se můžeme cítit velmi vzdáleni od primitivní lidské oběti, kterou vylíčili Stravinskij a Nižinskij, mnoho témat platí. Bez ohledu na to, jak postupujeme v historii, jsme jako jednotlivci vždy vydáni na milost a nemilost naší komunitě a naší sociální struktuře, což je to, co Svěcení jara v podstatě nadčasové.