Jakých je 5 nejznámějších příkladů současného veřejného umění?

  nejznámější současné veřejné umění





Veřejné umění existuje po staletí. Ve městech po celém světě vidíme historické, pamětní památky na významné osobnosti a okamžiky v čase. Ale současné veřejné umění , zhruba od 70. let 20. století, je daleko rozmanitější a experimentálnější. Současné veřejné umění nabývá více než památníků a připomínek obrovské množství forem a velikostí, od obrovských, rýsujících se soch až po drobné, minimální zásahy. Často klade důležité otázky o našem místě ve světě a povzbuzuje nás, abychom se zastavili a zapojili se do jeho prostředí překvapivými a nečekanými způsoby. Prohlédneme si některé z nejslavnějších, nejslavnějších a nejobdivovanějších příkladů současného veřejného umění z celého světa, které jsou dodnes na místě.



1. Štěně, 1992, Jeff Koons, Bilbao, Španělsko

  jeff koons štěně guggenheim bilbao
Puppy, 1992, Jeff Koons, přes The Guggenheim Bilbao

Americký popový umělec Jeff Koons vytvořil své ikonické štěně poblíž vnějšího vchodu do Guggenheimova muzea ve španělském Bilbau. Chytrá kombinace dočasnosti a stálosti, 40 stop vysoká forma štěněte je vyrobena z kolosální konstrukce z nerezové oceli na betonové základně, která je potažena živou zahradou květin. Uvnitř konstrukce je složitá síť potrubí, která přivádějí rostliny každých 24 hodin vodou, a také vrstva geotextilie, která rostliny vyživuje. Ve tvaru bílého teriéra West Highland, Koons' Štěně je silným příkladem současného veřejného umění, které šíří poselství o bujnosti a radosti, zejména na jaře a v létě, kdy květiny kvetou.



dva. Cloud Gate, 2006, Anish Kapoor, Chicago

  cloud gate anish kapoor současné veřejné umění
Cloud Gate od Anish Kapoor, 2006, prostřednictvím umělcovy webové stránky

Žádný seznam současného veřejného umění by nebyl úplný bez odkazu na Anish Kapoor je oslnivý Cloud Gate, 2006, vyrobený pro AT&T Plaza v Millennium Park v Chicagu. Tento obrovský zrcadlový tvar „fazole“ je asi 33 stop vysoký a neuvěřitelných 66 stop vysoký. Tato zakřivená zrcadlová forma, inspirovaná tekutou rtutí, je chytře navržena tak, aby odrážela panorama města a mraky nad ním a osvětlovala je veřejnosti novými, zkreslenými způsoby. Pod břichem sochy je 12 stop vysoký oblouk, pod který mohou návštěvníci projít a vidět se v zrcadle, když procházejí.



3. Žlutá dýně, 1994, Yayoi Kusama, Naoshima, Japonsko

  žlutá dýně yayoi kusama současné veřejné umění
Yellow Pumpkin, 1994, Yayoi Kusama, prostřednictvím veřejné dodávky

Yayoi Kusama s Žlutá dýně je, jak to zní – obrovská žlutá dýně vysoká asi 6 stop a široká 8 stop. Je to jeden z nejpodivnějších a nejoblíbenějších příkladů současného veřejného umění na našem seznamu. V roce 1994 Kusama nainstaloval zářivě žlutou sklolaminátovou a plastovou formu na konec mola na japonském ostrově Naošima, který je hovorově známý jako „ostrov umění“ pro své šíření uměleckých muzeí a veřejných uměleckých děl. V srpnu 2021 byla během tajfunu smetena do moře velmi oblíbená dýně Kusama, která přilákala návštěvníky z celého světa. Ostrované ho dokázali zachránit z moře, ale utrpělo značné škody, takže obnovení nebylo možné. Místo toho Kusama v říjnu 2022 nainstaloval novou verzi dýně, která je odolnější a robustnější než ta předchozí.



Čtyři. Anděl severu, 1998, Antony Gormley, Gateshead, Anglie

  proč byl postaven anděl severu
Anděl severu, 1998, Antony Gormley, přes Gateshead Council, Anglie



Britský sochař Antony Gormley s Anděl severu , otevřená v roce 1998 v Gateshead v Anglii, se tyčí nad panoramatem severní Anglie s rukama nataženýma v přívětivém objetí. S neuvěřitelnou výškou 66 stop a šířkou 177 stop je to největší socha anděla, jakou kdy umělec vytvořil. Gormley vytvořil sochu jako připomínku těžebního průmyslu, který kdysi zabíral tento úsek země, ale je také symbolem rostoucí budoucnosti oblasti, protože vstoupila do nového období průmyslového otřesu a rozvoje.



5. Dětské věci, 2008, Tracey Emin, Folkestone, Anglie

  tracey emin dětské věci
Baby Things, Tracey Emin, 2008, prostřednictvím White Cube Gallery

Tracey Emin vzrušující instalace současného veřejného umění Dětské věci, vyrobený v roce 2008, není to, co byste mohli očekávat od veřejného umění. Emin se vyhnul trendu velkoplošného a bombastického a místo toho vytvořil rozptýlenou řadu malých bronzových odlitků po anglickém přístavním městě Folkestone. Odlitky jsou předměty týkající se raného dětství, včetně malých plyšových hraček, dětských bot a oděvů. Na pohled vypadají jako odhozené z dětského kočárku, ale při bližším pohledu je jejich bronzová stálost zřetelná. Tyto intervence zdůrazňují vysokou míru těhotenství mladistvých ve městě a zranitelnost, které mladé matky i jejich děti nevyhnutelně čelí.