Ničení kulturního dědictví od starověku: Šokující recenze

Po tisíciletích se záměrné ničení kulturního dědictví táhne dodnes. Daesh / Isis ničí okřídleného býka lamassu u Nergalovy brány, Ninive a v Nimrudu.

Za našich životů náboženští extremisté zničili kulturní dědictví v Afghánistánu, Iráku a Sýrii a napáchali nenapravitelné škody. Nejedná se o nový fenomén. Po tisíciletí lidé ničí paměť lidstva. Hlavními důvody jsou nesnášenlivost a chamtivost. Intolerance, což znamená neochota přijmout různé myšlenky, přesvědčení nebo zvyky, ať už jsou náboženské, politické nebo rasové. Chamtivost, jako je tavení uměleckých děl pro jejich obsah drahých kovů, stejně jako opětovné použití pomníků a soch jako stavebního materiálu.

Generace za generací byla zničena většina kulturních pokladů posledních pěti tisíciletí. Pro představu o jeho rozsahu zde uvádíme příběh o ničení kulturního dědictví.

Ve starověkém Řecku a Římě existovaly tisíce soch

Forum Romanum kolem roku 1775 . Všimněte si v popředí muže, který vandalizoval starověkou památku, pomocí krumpáčů těžil mramor a pálil ho jako vápno. Ničení kulturního dědictví recyklací antických památek na stavební materiál.

Máme jen slova, abychom si představili množství uměleckých děl, která existovala ve starověku. Hlavním zdrojem starověkého umění je Pliniova encyklopedie , na základě 2000 knih. Plinius ani nepsal konkrétně o umění, ale o kovech a kameni. Aby ilustroval, k čemu se bronz používá, popsal kolosální sochy.

Uvedl, že příkladů je nespočet a jejich velikost se rovná velikosti věží. Představte si, že máte sto těchto kolosálních bronzových soch v jediném městě. U bronzů v životní velikosti, proč se namáhat jejich počítáním? Bylo jich tolik, že Plinius zmínil 3000 soch na jevišti dočasného divadla. A 3000 soch na Rhodosu a neméně se věří, že existuje v Aténách, Olympii a Delfách. Nejméně 15 000 soch, tolik, že který žijící smrtelník by je všechny dokázal vyjmenovat?

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Divy Říma, kolem roku 350 našeho letopočtu, zahrnovaly:

– 423 chrámů.
– 77 soch bohů ze slonoviny.
– 80 pozlacených bronzových soch bohů.
– 22 jezdeckých soch.
– 36 vítězných oblouků.
– 3 785 bronzových soch.

Co se týče mramorových soch, nikdo se je ani nepokusil vypsat. Ve městě, kde žily statisíce lidí, se říkalo, že na každého Římana připadá jedna mramorová socha.

Starověké sochy byly náboženské obrazy

Socha bohyně, Afrodita z Knidos od Praxiteles. Vzhledem k tomu, že sochy byly nakonec zničeny, většina originálů řeckých mistrovských děl je ztracena a jsou známy pouze jejich římskými kopiemi.

Apollo hrající hudbu, Dionysos pití vína a koupání Venuše nebyly míněny jako dekorace. Byly to obrazy božství. „Umění“ nebylo vytvořeno jen pro potěšení znalců. Byl to způsob, jak zviditelnit a zpřístupnit víru negramotným i knězům vykonávajícím nejposvátnější obřady. Takto byla podobná funkce skromné ​​hliněné sošky a kolosální sošky ze zlata a slonoviny.

Provádění obřadů zahrnovalo dávání darů bohům v naději, že na oplátku obdrží výhody. Sochám bohů byla obětována zvířata za maso, kadidlo, květiny a další vzácné dary. Obětovat bohu doslova znamenalo ‚učinit něco posvátného‘.
Platón, vysvětlující uctívání placené bohům řekl, že stavíme sochy jako obrazy a věříme, že když je uctíváme, i když jsou bez života, žijící bohové za námi pociťují k nám velkou dobrou vůli a vděčnost. Pro moderní ekvivalent si tak trochu lze představit zapalování svíček v kostele.

Všechny náboženské památky patří ke kulturnímu dědictví lidstva

Sochy byly zároveň obrazy božství a umění, stejně jako jakýkoli náboženský obraz nebo budova kdekoli na světě. Nahá Afrodita byla socha, o které se věřilo, že odvrací nebezpečí na moři. Jako umělecké dílo přineslo divákovi také silné emoce. Jeden v přemírě jeho obdivu stál téměř jako zkamenělý, i když jeho emoce se projevovaly v rozplývajících se slzách, které mu stékaly z očí.

Pro ty, kdo je vytvořili a viděli, byly sochy jak vyjádřením božství, tak uměleckých děl. Přesně jako Michelangelova Pietà je zároveň mocným obrazem Krista a Marie a univerzálním mistrovským dílem.

Byly také vztyčeny sochy, aby vyjadřovaly moc vládců

Seuthes III, bronzový portrét thráckého panovníka ze stejné doby než Alexandr Veliký. Tento mimořádně vzácný originál nám umožňuje představit si, jak mohl Lysippos vyjádřit tající pohled Alexandrových očí.

Nejprve byly vytvořeny sochy pro bohy. Tato praxe však brzy přešla od bohů k sochám a zobrazením lidí. Počínaje sportovci, kteří vyhráli hry, tento zvyk později převzaly všechny ostatní národy. Sochy se tak stavěly jako ozdoby na veřejných prostranstvích městských měst. Se sochami hodných mužů tak byla zachována památka jednotlivců, jejich různé pocty byly napsány na podstavcích, aby je tam potomci četli.

Alexandr Veliký se domníval, že jeho portrét si zaslouží pouze jeden sochař, Lysippos, jeden z největších umělců starověku. Říkalo se, že provedl ne méně než patnáct set uměleckých děl, z nichž všechna byla tak dokonalá, že by ho kterékoli z nich mohlo zvěčnit.

Sochy byly postaveny na památku starých Řeků a Římanů

S očima zasazenými do skla a kamene se slavilo expresivní, rozplývající se pohled očí . Vhodné pro muže hledícího dál, hledajícího světy, které by bylo možné dobýt. Oči jsou pro diváka nezbytné pro přístup k pocitům mysli. Charakter, emoce a kvalita portrétované osoby, protože jsou ‚oknem do duše.‘ Lysippos měl vzácný talent otevřít toto okno, jako je v jeho očích vyjádřeno odhodlání Michelangela Davida.

Ale nemůžeme se setkat s velkými muži starověkého Řecka. Nemůžeme nahlédnout do myslí mužů, kteří vynalezli demokracii, velkých filozofů nebo dobyvatelů. Žádná z jejich původních portrétních soch se nedochovala. Všech 1500 soch vytvořených Lysipposem je ztraceno. Mramorové římské kopie nabízejí jen prázdný pohled.

Muzea byla vytvořena, aby chránila umělecká díla, abychom se mohli poučit z minulosti

V roce 1753 bylo otevřeno Britské muzeum všichni pilní a zvědaví lidé . The Louvre byl otevřen v roce 1793 , vidět zde v projektu z roku 1796.

Muzeum, jak ho známe dnes, je myšlenkou 18. století, doby osvícenství. V Londýně a Paříži vznikl nový typ chrámu. Muzea měla chránit a vystavovat umělecká díla z minulosti. A co je zásadní, nejen vlastní kultura, ale i kultura ostatních.

Tak se mohl návštěvník z konce 18. století divit obrazům, které byly do té doby hájemství královské rodiny. Člověk se mohl podívat na sochu starověkého boha, aniž by musel souhlasit nebo nesouhlasit s náboženstvím, pro které byla vytvořena. Nebo si vybrat mezi athénským, faraonským nebo císařským římským typem vlády.

Venuše již nebyla bohyní, ale uměleckým dílem považovaným za vyvrcholení tisíciletí lidské tvořivosti. Minulí císaři nebo králové už nebyli nedokonalí vůdci, ale historie ztělesněná do kamene. Umělci se přicházeli do muzeí učit od minulých mistrů. Návštěvníci objevili civilizace a genialitu a dovednosti těch, kteří žili před tisíciletími.

Ale kolik z nich si uvědomuje, že vidí jen nepatrnou část minulosti, to malé množství uměleckých děl, která přežívají? Kolik lidí se ptá, proč sochám chybí hlavy? Proč vidí římskou kopii po řeckém originálu štítky a ptají se, kde jsou originály? Architekti koncipovali náboženské stavby s cílem, aby vydržely generace nebo dokonce věčnost. Umělci je ozdobili uměleckými díly. Když je starověká kultura nahrazena novou, riskuje její ztrátu.

Když uctívání starověkých egyptských bohů skončilo

Poslední hieroglyfický nápis vytesaný na stěně chrámu, sgrafito Esmet-Akhoma, datovaný 24. srpna 394 našeho letopočtu, Philae. Po 3500 letech používání znamenalo konec jak uctívání starověkých bohů, tak používání hieroglyfů.

Po více než tři tisíciletí staří Egypťané stavěli chrámy a sochy svým četným bohům. S Alexandrem Velikým převzali vládu Řekové, přidali své vlastní bohy a postavili chrámy ke starým egyptským božstvům. Řečtí faraoni takto postavili některé z nejzachovalejších chrámů Egypta.

S římskou érou přišel přechod od vícenásobných bohů k jednomu. Křesťanství se vyvinulo z menšinového náboženství a stalo se státním náboženstvím Římské říše. To vedlo k četným nařízením císařů. The Theodosiánský kodex nařídil uzavření chrámů: chrámy budou okamžitě uzavřeny na všech místech a ve všech městech a přístup do nich byl zakázán, aby se všem opuštěným lidem odepřela příležitost spáchat hřích. Všichni lidé se zdrží obětí. Ale pokud by se snad někdo dopustil takové zločinnosti, bude sražen mečem msty.

Poslední hieroglyfický nápis

Poté v roce 391 n. l. císař Theodosius poslal do Egypta výnosy, které učinily uctívání soch nezákonným. Nikdo nebude ctít obrazy vytvořené smrtelnou prací, aby se neprovinil božskými a lidskými zákony. A že žádné osobě nebude uděleno právo vykonávat oběti; nikdo nebude chodit kolem chrámů; nikdo nebude uctívat svatyně. O tři roky později byl na stěně chrámu vytesán úplně poslední hieroglyfický nápis.

Nakonec se význam hieroglyfů ztratil. Dokonce i vytesané do kamene, pokrývající stěny od podlahy ke stropu, se staly hieroglyfy nerozluštitelné. Kdyby nebylo šťastné přežití řecko-egyptských textů, jako je např Rosettská deska , starověký Egypt by byl stále záhadou.

Když starověké egyptské sochy zemřely

Kolosální socha Ramesse II v Ramesseum. Odhaduje se, že byla vysoká 18 m (59 stop) a vážila 1 000 tun, byla to jedna z nejvyšších soch, jaké kdy byly ve starověkém Egyptě vyřezány. A dodnes jedna z největších monolitických soch, jaké kdy byly vytesány.

Pro staré Egypťany byly sochy bohů, faraonů a lidí živé. Socha byla považována za magickou, která dýchá, jí a pije, přesně jako mumie. To je důvod, proč již v starověký Egypt nejjednodušší způsob, jak zabít sochu, bylo useknout jí nos, aby se socha udusila a zemřela.

Uctívání starověkých bohů v průběhu staletí ubývalo a finanční podpora chrámů klesala. Křesťanství se rozšířilo po Egyptě a žilo spolu se starověkými tradicemi starými tři a půl tisíciletí.

V roce 392 n. l. vyhlásil císař Theodosius edikt o pohanské chrámy . Císař v této době vydal rozkaz ke zboření pohanských chrámů v tomto městě. Theophilus využil této příležitosti a vynaložil maximální úsilí, aby vystavil pohanská tajemství opovržení. Pak zničil Serapeum. Guvernér Alexandrie a vrchní velitel vojsk v Egyptě pomáhali Theophilovi při bourání pohanských chrámů. Ty byly proto srovnány se zemí a obrazy jejich bohů roztaveny do hrnců a jiného vhodného náčiní pro použití v alexandrijské církvi. Všechny obrázky byly podle toho rozbity na kusy.

Ramesseova kolosální socha byla zničena, svržena a znehodnocena

Zhruba ve stejnou dobu, Kolosální socha Ramesse II byl napaden. Bylo to popsaný jako největší ze všech v Egyptě … toto dílo si zaslouží uznání nejen pro svou velikost, ale je také úžasné svou uměleckou kvalitou.

S odhadovanou hmotností 1000 tun to byl jeden z nejtěžších kamenů vytesaných a přepravovaných v egyptské historii. A jedna z největších volně stojících soch antického světa. Ramesseův kolos byl vytesán, svržen a znehodnocen.

Sochy byly zničeny, aby se staly pánvemi a stavebním materiálem

Farnese Hercules, římská mramorová kopie ztraceného bronzového originálu od Lysippos. Jeho hlava byla nalezena ve studni, jeho torzo v troskách lázně, nohy 10 mil daleko. Ničení kulturního dědictví přeměnou soch na stavební materiál.

Starověké texty popisují tisíce bronzových soch v Řecku a v Římě. Doba, kdy turista mohl v Římě obdivovat tolik divů, kolem roku 350 našeho letopočtu, byla také dobou, kdy se změnil postoj k sochám. S novým náboženstvím a císařskými edikty se sochy považované za pohanské staly podezřelými.

Sochy, které se dříve považovaly za benevolentní, někteří považovali za obydlené démony. Být viděn sochou znamenalo riskovat napadení nebo zranění démonem uvnitř. Jedinou ochranou proti hanebné síle soch bylo vydlabání očí, řezání nosu nebo stětí hlavy.

U bronzů bylo pohanským kněžím nařízeno vynášet své bohy s velkým posměchem. Odhalit ošklivost, která spočívala v povrchně aplikované kráse . Bronzoví bohové zatuchlých legend se stali užitečnými roztavením jejich neživých obrazů v plamenech a jejich přeměnou z bezcenných forem na nezbytná použití.

Mramor byl spálen a přeměněn na vápno

Bronz lze snadno roztavit, znovu použít na hrnce, zbraně nebo mince. Také mramor lze recyklovat, a to nejen tím, že se jednoduše přeřeže a znovu použije. Tím, že byl spálen a proměněn ve vápno. Ničení mramorových soch pro jejich vápno bylo tak rozšířené, že se jedna římská čtvrť dokonce nazývala „Vápenná jáma.“ Tak se do pecí házelo mnohá torza a sochy, které byly objeveny v kopaných sklepech, zejména ty, které byly vytesány z řeckého mramoru. kvůli úžasnému vápnu, které vyráběli.

Jako stavební materiál sloužilo velké množství fragmentů nejkrásnějších soch. Tyto fragmenty, ušetřeny přeměny na vápno, mají nyní v muzeích čestné místo.

Kulturní dědictví roztavené pro zlato

Příjezd Kolumba do Hispaniola v roce 1492, zde zobrazený příjem zlatých darů. Ničení kulturního dědictví tavením zlatých artefaktů během pátrání po El Doradu a Zlatých městech.

Marco Polo napsal, že v Japonsku mají zlato ve velmi velkém množství, protože se tam zlato nachází nad míru. Popsal králův palác jako pokrytý pláty zlata od podlahy až po střechu.

Skutečnost, že Marco Polo nikdy nebyl v Japonsku, nezabránila jeho čtenářům ve snění o bohatství. Jedním z nich byl Kryštof Kolumbus. Na oplátku za nalezení zemí za mořem požádal o podíl 10 % z perel, drahých kamenů, zlata, stříbra a koření.

Když Hernán Cortés dorazil do Mexika, zeptal se, zda má císař Moctezuma nějaké zlato, a bylo mu řečeno, že ano, skutečně. Cortés řekl pošli mi něco z toho, protože já a moji společníci trpíme srdeční chorobou, kterou lze vyléčit pouze zlatem.

Poté Francesco Pizarro prozkoumal Peru. Vyjasnil svůj motiv, že jsem přišel, abych jim vzal jejich zlato. Pizarro zajal Inku, který se pokusil vyjednat jeho svobodu výměnou za zlato. Atahualpa doručil slíbené výkupné, místnost naplněnou až po strop zlatem, další dvě naplněné stříbrem. Atahualpa byl přesto popraven. Zlaté sošky, šperky a umělecká díla byly roztaveny a byly objeveny velké stříbrné doly.

Výsledkem byla, slovy španělského úředníka, příval zlata. V letech 1500 až 1660 dorazilo přes španělské přístavy 180 tun ryzího zlata a 16 000 tun stříbra.

Dědictví zničené v důsledku politického otřesu – kulturní revoluce

„Rozbijte Starý svět. Založte nový svět.‘ Propagandistický plakát Kulturní revoluce z roku 1967. Pod nohama Rudé gardy krucifix, Buddha, klasické texty, deska a hrací kostky. Ničení kulturního dědictví kvůli politické nesnášenlivosti.

Když Stalin zemřel, jeho nástupce kritizoval, jak se proměnil v nadčlověka s nadpřirozenými vlastnostmi podobnými vlastnostem boha. V Číně byl Velký skok vpřed otřesným neúspěchem. Během čtyř let způsobil hladomor smrt desítek milionů lidí. Jeho autorita se oslabila, předseda Mao se snažil znovu získat kontrolu.

Výsledkem byla velká revoluce, která se dotýká lidí až do jejich duší. Rudé gardy, ovlivněné neúprosnou propagandou, obrátily svůj idealismus a nezralou jistotu proti vlastním rodičům, prarodičům a učitelům.

Bylo jim řečeno, aby energicky zničili všechny staré myšlenky, starou kulturu, staré zvyky a staré zvyky vykořisťovatelských tříd. Jejich odpověď byla rozbít, spálit, smažit a spálit! A my jsme ničitelé starého světa! Starý svět byl kulturou starou přes dvě tisíciletí. Rudé gardy vyplenily Konfuciův hřbitov. Právě byla objevena neporušená hrobka císaře a císařovny. Armáda mládeže ‚odsoudila‘ jejich zločiny a spálila jejich mrtvoly.

Ničení kulturního dědictví, pietních míst a náboženských soch

V Pekingu bylo zničeno téměř 5 000 „míst kulturního nebo historického zájmu“, což jsou dvě třetiny dědictví města. Byla napadena místa posvátná mnoha věroukám staré Číny. Buddhistické, taoistické chrámy a sochy, křesťanské kostely a obrazy, muslimská místa uctívání byly vydrancovány, rozbity a vypáleny.

Pokud jde o knihy a obrazy, špatné knihy a obrázky by se měly proměnit v odpad. Soukromé domy byly vypleněny, rodinné fotografie, knihy a starožitnosti byly zničeny. Zakázané město bylo zachráněno před ničivou zuřivostí pouze na příkaz premiéra.

Rudá garda vysvětlila, že jsem v té době cítil, že náš vůdce nebyl obyčejný člověk. Mao Ce-tung se mohl narodit jako bůh slunce.

Všichni můžeme žasnout nad kulturním dědictvím lidstva

Zničení Nimrúdu Daesh (Isis/Isil) v roce 2015. Stejně jako Taliban, který si stěžuje na obtížnost vyhodit do povětří Buddhy z Bamiyanu, je snazší ničit než stavět. Ničení kulturního dědictví náboženskou nesnášenlivostí.

Po tisíciletí bylo cenou za odmítnutí přijmout existenci jiných civilizací ničení dědictví. Ale už nejsme izolováni od jiných kultur. Náš svět je propojen se 7,8 miliardami lidských bytostí, dvěma sty národy a tisíci kulturami. Máme proto prospěch z vynálezů vytvořených lidmi, kteří nevypadají, nepřemýšlejí a nevěří jako my.

V důsledku toho není třeba souhlasit s ostatními, abyste mohli obdivovat jejich úspěchy. I když minulost nelze změnit, můžeme se z ní poučit. Člověk nemusí být Ital nebo křesťan, aby ho Michelangelova Pieta pohnula, nebo muslim, aby se tomu divil Taj Mahal . Nebo buďte buddhisté a naříkejte nad zničením Buddhové z Bamiyanu .

Jakmile si uvědomíme marnost snahy změnit ostatní, aby mysleli nebo věřili jako my, jsme osvobozeni. Osvobozeni od toho, že se musíme bát druhých, přestáváme být zmateni složitostí lidstva a nakonec jsme jí fascinováni. Osvícení můžeme všichni žasnout nad společným dědictvím lidstva.

---

Zdroje o zničení kulturního dědictví

Řecký a římský svět:

– Plinius starší, Přírodopis, Kniha 34. Přirozená historie kovů .
– Rodolfo Lanciani – Zničení starověkého Říma: Náčrt historie památek . 1899, podle, s. 48-49 – s. 39-41 – s. 190-191. – Pohanský a křesťanský Řím . str. 51-52 – Starověký Řím ve světle nedávných vykopávek . str. 284.
– Oficiální seznamy jsou Regionální katalogové informace kolem roku 334 našeho letopočtu. A zázraky Říma.
– Platón, Zákony, 930-931 .
– Pseudo-Lucian; Srdeční záležitosti, 14 .
– Plutarchos O ​​štěstí nebo ctnosti Alexandra Velikého 2.2.3 .
– Theodosiánský zákoník a romány a Sirmondské konstituce . Clyde Pharr. – XVI.X.4 – XVI.X.10 – XVI.X.11 str. 472-474.
– Archeologie pozdně antického „pohanství“. . Luke Lavan a Michael Mulryan, Archeologie pozdní antiky 7, Brill 2011.
– Starožitné sochy a byzantský pozorovatel, Cyril Mango .
– Církevní dějiny Socrates Scholasticus . Kapitola XVI. Demolice modlářských chrámů v Alexandrii a následný konflikt mezi pohany a křesťany.

Egypt

– Diodorus Siculus, Historická knihovna, 1-47 .
– Christian Leblanc, Ramses II a Ramesseum, Od nádhery k úpadku chrámu starého miliony let . – Nedávný výzkum a ochranná opatření v milion let starém chrámu Ramsese II., Západní Théby .
– Eusebius, Život Konstantinův, 54 pohanských chrámů, Odvoz cenností .

Columbus, Cortes a Pizarro

– Marco Polo, Popis světa. Moule & Pelliot 1938, kapitola III, str. 357-358.
– Kapitulace Santa Fe. Články dohody mezi lordy katolickými panovníky a Cristóbalem Colonem. 17. dubna 1492.
– Život dobyvatele od jeho tajemníka Francisca Lopeze de Gomara str. 58.
– Henry Kamen. Španělská cesta k impériu – Utváření světové velmoci 1492–1763 – s. 88.
– Peter L. Bernstein. Síla zlata: Historie posedlosti str. 123
– hrabě J. Hamilton. The Quarterly Journal of Economics, Vol. 43, č. 3 (květen 1929), str. 468 .

SSSR a čínská kulturní revoluce

– Chruščovův projev na 20. kongresu C.P.S.U. 24.-25. února 1956.
– Úvodník Lidového deníku z 2. června 1966.
– Maova poslední revoluce . Roderick MacFarquhar, Michael Schoenhal str. 10; str. 118.
– Turbulentní desetiletí: Historie kulturní revoluce, Jiaqi Yan, Gao Gao, s. 65-66.
– Rudá garda: Politická biografie Dai Hsiao-ai. Gordon A. Bennett a Ronald N. Montaperto str. 96