Berthe Morisot: Dlouho nedoceněná zakládající členka impresionismu

Eugène Manet na Isle of White od Berthe Morisot, 1875; s Port of Nice od Berthe Morisot, 1882

Méně známé než mužské protějšky jako např Claude Monet , Edgar Degas nebo Auguste Renoir Berthe Morisot je jednou ze zakládajících členek impresionismu. Blízká přítelkyně Édouarda Maneta byla jednou z nejinovativnějších impresionistů.

Berthe nepochybně nebylo souzeno stát se malířkou. Jako každá jiná mladá dáma z vyšší třídy musela uzavřít výhodný sňatek. Místo toho zvolila jinou cestu a stala se slavnou postavou impresionismu.

Berthe Morisot a její sestra Edma: Rostoucí talenty

Přístav v Lorientu od Berthe Morisot , 1869, přes National Gallery of Art, Washington D.C.

Berthe Morisot se narodila v roce 1841 v Bourges, 150 mil jižně od Paříže. Její otec, Edme Tiburce Morisot, pracoval jako prefekt departementu Cher v regionu Centre-Val de Loire. Její matka, Marie-Joséphine-Cornélie Thomas, byla neteř Jean-Honore Fragonard , dobře známý Rokoko malíř. Berthe měla bratra a dvě sestry, Tiburce, Yvese a Edmu. Ta sdílela stejnou vášeň pro malování jako její sestra. Zatímco Berthe sledovala svou vášeň, Edma se jí vzdala, když se provdala za Adolpha Pontillona, ​​poručíka námořnictva.

V 50. letech 19. století začal Berthein otec pracovat u francouzského Národního účetního dvora. Rodina se přestěhovala do Paříže, hlavního města Francie. Sestrám Morisotovým se dostalo úplného vzdělání vhodného pro ženy z vyšší buržoazie, které učili nejlepší učitelé. V 19. století se od rodných žen očekávalo výhodné svatby, nikoli kariéra. Vzdělání, které se jim dostalo, spočívalo mimo jiné v hodinách klavíru a malby. Cílem bylo vytvořit mladé ženy z vyšší společnosti a věnovat se uměleckým aktivitám.

Marie-Joséphie-Cornélie zapsala své dcery Berthe a Edmu na lekce malby u Geoffroye-Alphonse Chocarna. Sestry rychle projevily zálibu v avantgardní malbě, takže neměly rády jejich učitele Neoklasicistní styl . Jako Akademie výtvarných umění nepřijímal ženy až do roku 1897 našli dalšího učitele, Josepha Guicharda. Obě mladé dámy měly velký umělecký talent: Guichard byl přesvědčen, že se stanou skvělými malíři; jak neobvyklé pro dámy jejich bohatství a stavu!

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Čtení od Berthe Morisot , 1873, přes Cleveland Museum of Art

Edma a Berthe prohloubily své umělecké vzdělání u francouzského malíře Jean-Baptiste-Camille Corot . Corot byl zakládajícím členem barbizonská škola a povýšil venku malování. To byl důvod, proč se od něj sestry Morisotovy chtěly učit. Během letních měsíců si jejich otec Edme Morisot pronajal venkovský dům ve Ville-d’Avray západně od Paříže, aby jeho dcery mohly cvičit s Corotem, který se stal rodinným přítelem.

Edma a Berthe nechaly přijmout několik svých obrazů na pařížském salonu v roce 1864, což byl pro umělce skutečný úspěch! Přesto její rané práce nevykazovaly žádnou skutečnou inovaci a zobrazovaly krajiny na způsob Corota. Umělečtí kritici si všimli podobnosti s Corotovým obrazem a sestřina práce zůstala bez povšimnutí.

Ve stínu jejího drahého přítele Édouarda Maneta

Berthe Morisot s kyticí fialek od Édouarda Maneta , 1872, přes Musée d'Orsay, Paříž; s Berthe Morisot od Édouarda Maneta , ca. 1869-73, přes Cleveland Museum of Art

Jako několik umělci 19. století , sestry Morisotové pravidelně chodily do Louvru kopírovat díla starých mistrů. V muzeu se setkali s dalšími umělci jako Édouard Manet popř Edgar Degas . Dokonce i jejich rodiče se stýkali s vyšší buržoazií zapojenou do umělecké avantgardy. Morisotové často večeřeli s rodinami Manetů a Degasů a dalšími významnými osobnostmi jako např Jules Ferry , novinář činný v politice, který se později stal francouzským premiérem. Několik bachařů zavolalo sestrám Morisotovým a dali jim spoustu nápadníků.

Berthe Morisot si vytvořila silné přátelství s Édouard Manet. Protože oba přátelé často spolupracovali, Berthe byla považována za studentku Édouarda Maneta. Manet z toho měl radost – ale Berthe to rozzlobilo. Stejně tak i skutečnost, že Manet někdy její obrazy silně osahával. Jejich přátelství však zůstalo nezměněno.

Pro malíře pózovala při několika příležitostech. Dáma, která se kromě růžových bot vždy oblékala do černého, ​​byla považována za skutečnou krásku. Manet vytvořil jedenáct obrazů s Berthe jako modelem. Byli Berthe a Édouard milenci? Nikdo neví a je to součást záhady obklopující jejich přátelství a Manetovu posedlost Bertheinou postavou.

Eugène Manet a jeho dcera v Bougival od Berthe Morisot , 1881, přes Marmottan Monet Museum, Paříž

Berthe se nakonec provdala za jeho bratra Eugèna Maneta v prosinci 1874, ve věku 33 let. Édouard vytvořil svůj poslední portrét Berthe, která nosí snubní prsten. Po svatbě přestal Édouard svou novou švagrovou zobrazovat. Na rozdíl od své sestry Edmy, která se stala ženou v domácnosti a po svatbě zanechala malování, Berthe pokračovala v malování. Eugène Manet byl své ženě naprosto oddaný a povzbuzoval ji, aby se věnovala své vášni. Eugène a Berthe měli dceru Julii, která se objevila v mnoha Berthiných pozdějších obrazech.

Ačkoli několik kritiků uvedlo, že Édouard Manet výrazně ovlivnil práci Berthe Morisot, jejich umělecký vztah byl pravděpodobně oběma směry. Morisotův obraz Maneta výrazně ovlivnil. Přesto Manet nikdy nereprezentoval Berthe jako malířku, pouze jako ženu. Manetovy portréty měly v té době sírovou pověst, ale Berthe, skutečný moderní umělec, jeho umění rozuměl. Berthe nechala Maneta využít její postavu k vyjádření svého avantgardního talentu.

Zobrazující ženy a moderní život

Umělcova sestra u okna od Berthe Morisot , 1869, přes National Gallery of Art, Washington D.C.

Berthe zdokonalila svou techniku ​​při malování krajin. Od konce 60. let 19. století ji zaujala portrétní malba. Často malovala měšťanské interiérové ​​výjevy s okny. Někteří odborníci považovali tento druh zobrazení za metaforu stavu žen z 19. století, které byly zavřené ve svých krásných domech. Konec 19. století byl dobou kodifikovaných prostor; ženy vládly ve svých domovech, zatímco nemohly jít ven bez doprovodu.

Místo toho Berthe použila okna k otevření scén. Tímto způsobem mohla vnést světlo do místností a rozmazat hranici mezi vnitřkem a vnějškem. V roce 1875, když byla na líbánkách na ostrově Wight, namalovala Berthe portrét svého manžela Eugèna Maneta. V tomto obraze Berthe obrátila tradiční scénu: zobrazila muže uvnitř, jak se dívá z okna směrem k přístavu, zatímco žena a její dítě se procházejí venku. Smazala hranice mezi ženským a pánským prostorem a ukázala velkou modernost.

Eugène Manet na Isle of Wight od Berthe Morisot , 1875, přes Marmottan Monet Museum, Paříž

Na rozdíl od mužských protějšků neměla Berthe přístup k pařížskému životu s jeho vzrušujícími ulicemi a moderními kavárnami. Přesto stejně jako oni malovala výjevy moderního života. Součástí současného života byly i výjevy malované v bohatých domácnostech. Berthe chtěla reprezentovat současný život v ostrém kontrastu s akademické malířství se zaměřením na starožitné nebo imaginární předměty.

Ženy hrály v její práci zásadní roli. Zobrazovala ženy jako pevné a silné postavy. Ilustrovala jejich důvěryhodnost a důležitost namísto jejich role v 19. století jako pouhých společníků jejich manželů.

Zakládající člen impresionismu

Letní den od Berthe Morisot , 1879, přes Národní galerii v Londýně

Na konci roku 1873 skupina umělců, unavená svým odmítnutím z oficiálního pařížského salonu, podepsala chartu Anonymní společnosti malířů, sochařů a grafiků. Claude Monet , Camille Pissarro , Alfred Sisley a Edgar Degas se počítali mezi signatáře.

O rok později, v roce 1874, uspořádala skupina umělců svou první výstavu – zásadní milník zrodu impresionismu. Edgar Degas pozval Berthe Morisotovou, aby se zúčastnila této první výstavy, čímž prokázal svou úctu k malířce. Morisot zastával klíčovou roli v impresionistickém hnutí. Pracovala jako rovná s Monet, Renoir a Degas. Malíři si její práce vážili a považovali ji za umělkyni a přítelkyni. Její talent a síla je inspirovaly.

Berthe si nejen vybrala moderní témata, ale zacházela s nimi moderním způsobem. Jako pro ostatní impresionisty pro ni toto téma nebylo tak zásadní, jako to, jak s ním bylo nakládáno. Berthe se spíše snažila zachytit měnící se světlo prchavého okamžiku, než aby zobrazila něčí skutečnou podobu.

Od 70. let 19. století si Berthe vyvinula vlastní barevnou paletu. Použila světlejší barvy než na svých předchozích obrazech. Bílá a stříbrná s několika tmavšími cákanci se stala jejím podpisem. Stejně jako ostatní impresionisté cestovala v 80. letech 19. století na jih Francie. Středomořské slunečné počasí a barevné scenérie udělaly na její malířské technice trvalý dojem.

Přístav v Nice od Berthe Morisot, 1882

S jejím obrazem z roku 1882 Přístav v Nice Berthe přinesla inovace do venkovního malování. Posadila se na malou rybářskou loď, aby namalovala přístav. Voda naplnila spodní část plátna, zatímco port zabíral horní část. Berthe opakovala tuto techniku ​​rámování při několika příležitostech. Svým přístupem vnesla do kompozice obrazu velkou novinku. Kromě toho Morisot zobrazil scenérii téměř abstraktní způsob , ukazující veškerý svůj avantgardní talent. Berthe nebyla pouhou stoupenkyní impresionismu; skutečně byla jednou z jejích vůdců.

Mladá dívka a chrt od Berthe Morisot , 1893, přes Musée Marmottan Monet, Paříž

Morisot nechával části plátna nebo papíru bez barvy. Vnímala to jako nedílnou součást své práce. V Mladá dívka a chrt malování, používala barvy tradičním způsobem k zobrazení portrétu své dcery. Ale po zbytek scény se barevné tahy štětcem mísí s prázdnými plochami na plátně.

Na rozdíl od Moneta nebo Renoira, kteří se při několika příležitostech snažili, aby jejich díla byla přijata na oficiálním salonu, Morisot vždy šel samostatnou cestou. Považovala se za a členka umělkyně okrajové umělecké skupiny: impresionisté, jak se jim poprvé ironicky přezdívalo.

Legitimita Jejího Díla

Pivoňky od Berthe Morisot , ca. 1869, přes National Gallery of Art, Washington

V roce 1867, kdy Berthe Morisot začala pracovat jako nezávislá malířka, bylo pro ženy těžké mít kariéru, zejména jako umělkyně. Berthin nejmilejší přítel, Édouard Manet, napsal malíři Henri Fantin Latour něco relevantního ke stavu žen 19. století: Naprosto s vámi souhlasím, mladé dámy Morisot jsou okouzlující, škoda, že nejsou muži. Přesto jako dámy mohly posloužit věci obrazu tím, že by se provdaly za členy Akademie a zasévaly neshody v těchto starých zastrčených frakcích.

Jako žena z vyšší třídy nebyla Berthe Morisot považována za umělkyni. Stejně jako ostatní ženy své doby nemohla mít skutečnou kariéru a malování bylo jen další volnočasovou aktivitou žen. Umělecký kritik a sběratel Théodore Duret řekl, že Morisotova životní situace zastínila její umělecký talent. Byla si dobře vědoma svých dovedností a mlčky trpěla, protože na ni jako na ženu pohlíželi jako na amatérku.

Francouzský básník a kritik Stéphane Mallarmé, další z Morisotových přátel, propagoval její dílo. V roce 1894 navrhl vládním úředníkům koupit jeden z Berthiných obrazů. Díky Mallarmé nechala Morisot svou práci vystavit v Musée du Luxembourg. Na začátku 19. století se Musée du Luxembourg v Paříži stalo muzeem vystavujícím díla žijících umělců. Až do roku 1880 akademici vybírali umělce, kteří mohli v muzeu vystavovat své umění. Politické změny s Francouzská třetí republika' Nástup a neustálé úsilí uměleckých kritiků, sběratelů a umělců umožnilo akvizici avantgardních uměleckých děl. V muzeu byly vystaveny práce impresionistů, včetně Berthe Morisotové, což je milník v uznání jejího talentu. Morisot se stal v očích veřejnosti skutečným umělcem.

Úpadek Berthe Morisot do zapomnění a rehabilitace

Pastýřka odpočívá od Berthe Morisot , 1891, přes Musée Marmottan Monet, Paříž

S Alfredem Sisleym, Claudem Monetem a Augustem Renoirem byla Berthe Morisot jedinou žijící umělkyní, která prodala jeden ze svých obrazů francouzským národním úřadům. Francouzský stát však koupil pouze dva její obrazy, aby si je ponechal ve své sbírce.

Berthe zemřela v roce 1895 ve věku 54 let. I přes její plodnou uměleckou produkci na vysoké úrovni se v jejím úmrtním listu zmiňovala pouze nezaměstnaná. Její náhrobek uvádí, Berthe Morisot, vdova po Eugène Manetovi. Následující rok byla uspořádána výstava na památku Berthe Morisot v pařížské galerii Paul Durand-Ruel , vlivný obchodník s uměním a propagátor impresionismu. Na prezentaci její práce dohlíželi kolegové umělci Renoir a Degas, kteří přispěli k její posmrtné slávě.

Na břehu Seiny v Bougival od Berthe Morisot , 1883, přes Národní galerii, Oslo

Protože byla žena, Berthe Morisotová rychle upadla v zapomnění. Za pouhých pár let prošla od slávy k lhostejnosti. Na téměř století veřejnost zapomněla na umělce. Dokonce i významné umění historik Lionello Venturi a John Rewald Sotva se zmínili o Berthe Morisot ve svých bestsellerech o impresionismu. Její talent oslavovala jen hrstka bystrých sběratelů, kritiků a umělců.

Teprve na konci 20. století a na začátku 21. století se zájem o dílo Berthe Morisot znovu oživil. Kurátoři nakonec malíři věnovali výstavy a učenci začali zkoumat život a dílo jednoho z největších impresionistů.