Francouzská revoluce v 5 ikonických obrazech

Francouzská revoluce přináší do mysli definovaný soubor asociací: příkladná dekadentní aristokracie, gilotina, která se stala synonymem pro děsivé a účinné popravy, které zachvátily Francii, a konečně vzestup Napoleona. Povstání se pak stalo strašidelným příběhem, který zvěčnili zastánci starého režimu, kteří lpěli na své moci a výsadách. S krví revoluce stále čerstvou v myslích mnohých mohli vždy ospravedlnit své reakční názory. Francouzská revoluce nakonec znamenala svět jak v politice, tak v kultuře. Pojďme se podívat na 5 obrazů, které nejlépe vystihují pojem Francouzské revoluce v umění.

Ikonická francouzská revoluce

Národní shromáždění složilo přísahu tenisového kurtu od Jacquese-Louise Davida , 1791, přes Národní palácové muzeum, Versailles

I když existují další stejně otřesná vzkříšení a povstání, které otřásly světem, je to Francouzská revoluce, která se skutečně stala pojmem. Proč je to tak ikonické? Samotná Evropa zažila svůj spravedlivý podíl na násilných povstáních a mocenských přesunech staletí před Francouzskou revolucí. Nicméně toto povstání se stalo ponurou šablonou pro další revoluce, které přijdou, díky zvláštní kombinaci extrémů, které ztělesňovalo.

Francouzská revoluce měla několik příčin. Extravagantní utrácení královského dvora, špatná úroda a ekonomická stagnace ovlivnily stát víc, než si kdo dokázal představit. Ale možná hlavním důvodem, který vyhnal lidi do ulic a nakonec zničil monarchii, byla naléhavá potřeba reforem, které nikdy nepřišly. Konečně 5. května 1789 Král Ludvík XVI svolal generální stavovský sněm, shromáždění zastupující duchovenstvo, šlechtu a střední třídu. Všichni mohli králi představit své stížnosti.

Střední třída se však do té doby výrazně zvýšila a tvořila většinu francouzské populace. Neměli tedy žádné rovné zastoupení a žádnou schopnost blokovat veto šlechticů. Zatímco fiskální a soudní reformy byly touhou všech tří stavů, vzdát se moci nikdy nepřišlo na mysl privilegované šlechty. Neschopen vyrovnat se s duchovenstvem a šlechtou, se třetí stav sešel sám, přijal název Národní shromáždění a složil tzv. tenisovou přísahu. Poté, co se Národní shromáždění zavázalo, že se před zavedením tolik potřebné ústavní reformy nerozejde, zůstalo silné a přinutilo krále, aby je pohltil generálním stavem.

Reprezentace Deklarace práv člověka a občana z roku 1789 od Jean-Jacques-Francoise Le Barbiera , 1789, přes Carnavalet Museum, Paříž

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Královo gesto však příliš nepotlačilo lidi v ulicích, kteří už byli na pokraji praskání. 14. července vtrhla ozbrojená skupina povstalců do legendární věznice Bastille, která byla v té době většinou prázdná. Revoluční horečka se šířila zemí a obrátila velkou část obyvatelstva proti elitám. Nepokoje brzy donutily shromáždění k přijetí Deklarace práv člověka a občana který byl silně inspirován myšlenkami francouzských osvícených filozofů jako Rousseau a Diderot. Bylo to poprvé, kdy se takové pojmy jako rovnost, svoboda projevu a lidová suverenita dostaly do oficiálního evropského legislativního dokumentu. Měnící se politická scéna však nemohla pojmout duchovenstvo, konzervativce, šlechtu a různé bojující frakce, které proti sobě stály. Konstituční monarchie navíc neuspokojila radikální revolucionáře jako Robespierre a Danton, kteří chtěli svrhnout starověký režim a tančit na jeho kostech.

Revoluční umění a revoluční krev

Kapitální poprava, Place de la Révolution od Pierre-Antoine Demachy , 1793, přes Carnavalet Museum, Paříž

Následovalo desetiletí krveprolití a politických experimentů, které se časově shodovalo s vyhlášením války Francií svým kontrarevolučním sousedům. Ludvík XVI. a jeho manželka Marie-Antoinetta byli oba popraveni za velezradu. Radikální jakobínská frakce revolucionářů se vydala na cestu zkázy, vybudovala nový svět s novým kalendářem a novým souborem neustále se měnících hodnot. Takzvaný Vláda teroru skončil Robespierrovou smrtí a vzestupem nechvalně známého pětičlenného Direktoria. Tehdy se do popředí dostal mladý a úspěšný generál jménem Napoleon Bonaparte, který nejprve zrušil nepopulární a neúčinné Adresář a poté se prohlásil prvním francouzským konzulem.

Umění francouzské revoluce je předvídatelně stejně ikonické jako samotné velké pozdvižení. Toto revoluční umění je však zcela specifické. Francouzská revoluce je především příběhem o mezích lidové trpělivosti. Možná to nakonec selhalo, protože to vedlo k vzestupu císaře, ale byl to experiment s vytvořením nového řádu. Novost nového režimu přitahovala především umělce, kteří své příběhy vyprávěli v obrazech.

1. Maratova smrt, b a Jacques-Louis David, 1793

Smrt Marata od Jacquese-Louise Davida , 1793, přes Královská muzea výtvarného umění Belgie, Brusel

Ve svém široce rozšířeném eseji z roku 1793 Úvahy o povaze francouzské revoluce Jacques Mallet du Pan vytvořil nejznámější frázi o revoluční horečce: Stejně jako Saturn, revoluce požírá své děti.

Smrt Marata podle Jacques-Louis David je jedním takovým příkladem. V zakryté vaně na matném pozadí leží vůdce jakobínů v krvi a v ruce stále drží kus nedokončeného písma. Tato příšerná scéna se stala jedním z nejikoničtějších Davidových děl. David stylizoval Marata jako křesťanského mučedníka a vypůjčil si ze zavedené tradice připomínání, aby zobrazil nového světce nového politického řádu. Přesto, i když málokdo měl ruce tak prosáklé krví jako Maratovy, nebylo to jeho politické pozadí, co Davida fascinovalo tolik, jako dopad jeho činů.

Zatímco francouzští revolucionáři skutečně tvořili velkou část Jacques-Louis David publiku si obraz získal řadu příznivců mezi prominentními současníky, kteří obdivovali idealizovaný portrét Marata. Díky svým vysokým kontrastům má dílo značný vliv Caravaggio . Toto revoluční umění však vypráví příběh, který je někde mezi mýtem a realitou. Marat, který pracoval ve své lázni, aby zmírnil příznaky svého kožního onemocnění, byl zabit Charlotte Cordayová , jeden z Maratových politických nepřátel. Přesto po zavraždění Marata Corday neutekl. Místo toho opustila scénu, možná přesně tak, jak to vidíme u Davida Smrt Marata .

dva. Liberty Leading The People, b a Eugene Delacroix, 1830

Svoboda v čele lidu od Eugena Delacroixe , že. 1830, přes muzeum Louvre, Paříž

Eugène Delacroix malované revoluce a vůdci. Oslavoval turbulence a změny jako mnoho romantických umělců jeho věku. Nicméně jeho Svoboda v čele lidu zůstává ikonickým dílem revolučního umění, které řeší osud jeho národa. V roce 1830 byla francouzská revoluce dávno ukončena. V tom případě, jaký byl smysl tohoto obrazu a jak souvisí s Velkou revolucí? Idealizoval si Delacroix událost, která stála tolik životů?

Částečně ano. Jeho Svoboda v čele lidu , tedy nevypráví o oběti, ale o zrodu nacionalismu. V knize Eugena Webera Rolníci ve Francouze, autor se zamýšlí nad stejnou otázkou, která prostupuje Eugena Delacroixe malba: v zemi, kde většina rolníků nebyla zapojena do politických bojů elit, jak by se mohl zrodit národ? Podle Delacroixe to byl společný cíl a prolitá krev, co vytvořilo národ: zosobněný ženou s odhalenými ňadry držící francouzskou vlajku na barikádách.

Zatímco Delacroix dokončil obraz v roce 1830 po jiné francouzské revoluci, malíř se v jednom díle věnoval několika bouřlivým desetiletím dlouhé francouzské historie. Povstání v roce 1830 předcházelo červnovému povstání v roce 1832, které opět přivedlo lidi do popředí a zdůraznilo stejné téma násilné změny a myšlenku jednoty a oběti. Tedy Delacroixova Svoboda v čele lidu je historická malba a reflexe současných událostí, spojující dohromady samotnou povahu francouzské revoluce (revolucí). Romantický ráznost a symboliku i měnící se političtí vůdci, kteří zahynuli rukou svých spojenců, poradců nebo pobouřených davů.

3. Bouře Bastily, b a Jean-Baptiste Lallemand, 1789

Bouře Bastily od Jean-Baptiste Lallemanda , 1789, přes Carnavalet Museum, Paříž

Každá revoluce má ikonickou událost, která zůstane v paměti lidí po celá příští staletí. Pro Francouzskou revoluci by tato událost nepochybně byla napadení Bastily 14. července 1789. To, co odlišuje tento den, nemá mnoho společného s vojenskými úspěchy nebo strategickým plánováním. Místo toho nesl pád Bastily symbolický význam spojený s útlakem a starověkým režimem. Bastila si svou hrůzostrašnou pověst vydobyla dlouho předtím, než ji povstalci zaútočili.

Jako úspěšný krajinář nemohl Lallemand ignorovat turbulence své doby. Byl svědkem a přežil revoluci a díval se na ni jinak než David nebo Delacroix. Tedy jeho Útok na Bastille je spíše dílem kronikáře a retrospekcí umělce než pokusem o propojení minulosti a současnosti.

To, co dělá toto revoluční umění jedinečným, není jeho vznešenost, ale spíše jeho nedostatek. Bouře Bastily představuje zmatené, zraněné postavy účastnící se bitvy, která se změní v chaos, tonoucí se v palbě z děl. Žádná z postav nemá detailní obličej; proto nelze nikoho nazvat hlavním hrdinou a příliš mnoho je ztraceno v akci. Revoluce mohou vést k velikosti, ale boj je jen zřídka tak uhlazený nebo okouzlující, jak jej zobrazuje Delacroix. Lallemandova malba tedy odráží spíše chaotickou realitu než vybroušenou mytologii. Velká událost, která se bude připomínat po staletí, mohla skutečně vypadat jako utajované násilí, než se umělci a historici rozhodli jinak.

Čtyři. Marie-Antoinetta byla odvedena na popravu, b y William Hamilton, 1794

Marie Antoinetta byla odvedena na její popravu, 16. října 1793 od Williama Hamiltona , 1794, přes Muzeum francouzské revoluce, Vizille

Pohled zvenčí může nabídnout další perspektivu Francouzské revoluce. Jako slavný britský umělec, William Hamilton shledal francouzskou revoluci nekonečným zdrojem strachu a fascinace. Nejvíc ho však šokoval skon extravagantní a mocné královny Marie Antoinetta , která po téměř ročních procesech následovala svého popraveného manžela.

Revoluční vojáci na obraze doprovázejí bývalou královnu na její popravu, zatímco zadržují rozzlobenou korunu pobouřenou jejím předchozím dekadentním životním stylem. Bíle oděná královna stojí na pozadí tmavě oděných mužů a žen, její tvář je oddělená a zarmoucená.

Snad nejzajímavější aspekt tohoto obrazu spočívá v kontrastu mezi zuřivostí davu a posmutnělým chováním Marie-Antoinetty. Navzdory tomuto kontrastu nevypadá Marie Antoinetta na Hamiltonově obrazu jako svatá a její žalářníci a vojáci nemusí nutně představovat síly nenapravitelného zla. Hamiltonův obraz je svým způsobem zvláštní ilustrací sil revoluce.

5. Napoleon v Egyptě, b y Jean-Léon Gérôme, 1867-68

Napoleon v Egyptě od Jean-Leon Gérôme , 1867-68, přes Princeton University Art Museum, Princeton

Budoucí císař převlečený za revolučního generála představuje další rozpor revoluce. Orientalistický malíř Jean-Leon Gerome zobrazuje Napoleona před mamlúckými hrobkami mimo Káhiru během jeho expedice do Egypta v roce 1798. Napoleon v Egyptě je pouze jedním z několika Gérômových obrazů zobrazujících budoucího císaře během jeho tažení. Tento portrét kontemplativního mladého generála před jeho pádem, který by změnil běh dějin, zůstává jedním z mála děl, které o Francouzské revoluci hovoří s odstupem času.

Lidové povstání, které mělo za cíl zničit monarchii, také přivedlo kupředu odvážné a talentované Napoleon Bonaparte . Ačkoli předtím přísahal, že pohrdá monarchií, Napoleon se zvedne a stane se francouzským císařem a trumfne Evropu pod jeho patou. Ironii tohoto portrétu neztratil Gérôme, který vytvořil obraz podle vkusu Napoleona III., výstředního synovce Velkého císaře a Gérômova patrona.

Francouzská revoluce: Dědictví rozporů

Korunovace císaře Napoleona I. a korunovace císařovny Josefíny v Notre-Dame de Paris, 2. prosince 1804 od Jacquese-Louise Davida , 1806-1807, přes muzeum Louvre, Paříž

Jen málo událostí otřáslo světem a zanechalo po sobě tak velké dědictví jako Francouzská revoluce. Revoluce, inspirovaná mysliteli osvícenství a hnaná kupředu idealisty, kteří usilovali o rovnost a obnovu, odhalila jak lesk, tak ošklivost společenských otřesů, které si našly cestu do umění. Navíc Francouzská revoluce vytvořila hrdiny a padouchy, kteří často měnili místa v závislosti na tom, jak se revoluce zhoupla. Inspirovalo to také generace umělců, kteří se pokoušeli svým uměním odpovědět na jednu otázku: co to bylo na Francouzské revoluci, kvůli které se stalo tak ikonickým?

Francouzská revoluce způsobila vzestup Napoleona Bonaparta, jednoho z nejslavnějších císařů v dějinách světa. To brutálně zničilo Starověký režim. To vedlo k řadě dalších revolucí, které by nakonec destabilizovaly evropské monarchie. To také vedlo k bezprecedentní éře politických experimentů, které zdaleka nebyly jednostranné nebo negativní. To také prolilo Francii krví a vyvolalo vzestup konzervativního myšlení v Evropě. Přes všechny tyto rozpory Francouzská revoluce nepochybně způsobila jednu věc – vytvoření velkého revolučního umění.