A Week of Kindness: Prozkoumání surrealistického vizuálního románu Maxe Ernsta
Německý surrealistický malíř Max Ernst se narodil 2. dubna 1891 v německém městě Brühl. Je průkopníkem dvou významných uměleckých směrů, dadaismu a surrealismu. Umělec pracoval také v oblasti poezie, sochařství a grafiky. Během své kariéry se Ernst vyjadřoval prostřednictvím různých médií, včetně malby, koláže a grafiky. Po čtyřech letech bojů v první světové válce se Ernst v roce 1918 vrátil do Kolína nad Rýnem, kde začal vytvářet své první koláže. V tomto období používal mechanicky reprodukované fragmenty a začal své výtvory spojovat se surrealistickým hnutím.
Provokatér: Představení Maxe Ernsta, surrealistického malíře
Portrét Maxe Ernsta od Arnolda Newmana , 1942, přes Huxley-Parlour Gallery
Surrealismus bylo umělecké a literární hnutí, které se odehrávalo především v Paříži během 20. let 20. století. Zastánci hnutí propagovali aspekty iracionálna a nevědomí nad řádem a rozumem. Max Ernest učinil vlivný příspěvek k surrealistickému hnutí zavedením techniky frotáže. Metoda spočívala v položení papíru na texturovaný materiál a jeho roztírání tužkou nebo pastelkou.
Surrealisté chválil jeho vynález. Ernst také převedl metodu z papíru do barvy, což je proces, který nazval grattage. Nová technika praktikovala seškrabávání mokré barvy z plátna, což vedlo k podobným vzorovaným efektům. Není divu, že surrealistický malíř našel primární inspiraci v roztříštěné logice techniky koláže, která představovala kulturu systematického vytěsňování. Náměty v jeho dílech jsou často nesourodé, bezhlavá těla se objevují uprostřed divočiny lesů nebo leží na opuštěných plážích.
Oděv nevěsty od Maxe Ernsta , 1940, přes Guggenheimovo muzeum, New York
Charakteristický experimentální postoj Maxe Ernsta k uměleckému vyjádření je částečně způsoben jeho nedostatkem formálního vzdělání. Možná právě tato absence výchovných pravidel zachovala jeho nekompromisní tvůrčí svobodu. V dnešní době zůstává surrealistický malíř široce známý svými revolučními kolážemi, včetně Sto bezhlavé ženy a Malá holčička sní o převzetí závoje .
Baví vás tento článek?
Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu
Děkuji!A Week of Kindness: The Creation of Max Ernst's Masterpiece
L’eau 4 z A Week of Kindness od Maxe Ernsta , 1933–34, prostřednictvím nadace MAPFRE
V létě roku 1933 pobýval Max Ernst ve Vigoleno, které se nachází na severu Itálie. Byl ve společnosti francouzského umělce Valentina Huga, italské básnířky Gabrielle D’Annunzio, klasického pianisty Arthura Rubinsteina a mnoha dalších. Po dobu tří týdnů, surrealista malíř shromáždil sbírku různých románů a začal vystřihovat zajímavé ilustrace. Kresby sbíral od Gustave Dore Ilustrace k epické básni Johna Miltona Ztracený ráj, rytiny z módních časopisů a obrázky z populárních románů 19. století.
Nakonec Ernst vytvořil svůj třetí kolážový román, Týden laskavosti nebo Týden laskavosti . Dříve vydával grafické romány Neštěstí nesmrtelných v roce 1922, Sto bezhlavé ženy v roce 1929 a Malá holčička sní o převzetí závoje v roce 1930. Surrealistický malíř původně plánoval vydat Týden laskavosti ve formátu sedmi sešitů, z nichž každý představuje den v týdnu. Poslední tři dny (čtvrtek, pátek a sobota) byly nakonec sloučeny do pátého a posledního dílu.
Žádný titul (Tři muži a násilnický had) z Týdne laskavosti od Maxe Ernsta , 1933-34, přes The National Gallery of Australia, Canberra
Celý název románu zní jako Týden laskavosti aneb Sedm smrtících elementů . Název také odkazuje na sedm dní stvoření podle Knihy Genesis. Každá část románu je odlišná svým konkrétním dnem, příkladem a prvkem. Surrealistický malíř navíc udával tón každé kapitole vložením citátů na každou titulní stranu, což čtenáři umožnilo interpretovat román volněji.
Koláže byly celé vystaveny pouze dvakrát, jednou v roce 1936 v Národním moderním umění muzeum v Madridu a o více než 70 let později v pařížském muzeu Orsay v roce 2009. Román poprvé vyšel v Paříži jako série pěti brožur prostřednictvím nakladatelství Éditions Jeanne Bucher. Se svými 182 pozoruhodnými obrázky Týden laskavosti i nadále vyniká jako nejpropracovanější kolážové umělecké dílo Maxe Ernsta, které shromažďuje nové obdivovatele téměř 90 let po svém vzniku.
Svazek I, Lev z Belfortu: neděle
Svazek I: Lev z Belfortu z Týdne laskavosti od Maxe Ernsta , 1933-34, přes MoMA, New York
Max Ernst se odtrhne od časové osy v Knize Genesis a svůj týden začíná nedělí. Román začíná citátem francouzského spisovatele alfred jarry : Hranostaj je velmi špinavé zvíře. Sám o sobě je to vzácné prostěradlo, ale protože nemá žádné prádlo, pere prádlo svým jazykem. Naráží na skutečnost, že kožešina hranostaje byla materiálem používaným k výrobě slavnostních šatů. Zvíře proto představuje symbol královské hodnosti. Citát naznačuje, že prudérní dojem vládnoucí třídy je pouze fasádou navrženou tak, aby zakryla jejich odporné činy a hanebné touhy.
Svazek I: Lev z Belfortu z Týdne laskavosti od Maxe Ernsta , 1933-34, přes MoMA, New York
Prvek bláta, který vládne první knize, souvisí s tímto kontextem, protože představuje špinavost a nečistost. Lev z Belfortu symbolizuje vládnoucí třídu a společenskou elitu, zkaženou a pohlcenou chtíčem a pýchou. Jak se stránky otáčejí, násilí se pomalu rozplétá a začíná groteska. Různé hady, lebky a zbraně představují hlavní symbolické prvky. Mezi děsivými lvy vidíme terorizované a mučené bezmocné ženy. Před námi se odehrává krutá hra o nadvládu, zatímco surrealistický malíř trápí své postavy potlačovanými erotickými touhami, rouháním a smrtí.
Svazek II: Barva vody
Svazek II: Voda z týdne laskavosti od Maxe Ernsta , 1933-34, přes MoMA, New York
Pondělí, druhá kniha Týden laskavosti , představuje živel vody. Epigraf nám předkládá záhadnou výpověď zkoumanou v průběhu druhého svazku románu. Max Ernst pomocí svých koláží zobrazil různé vlastnosti vody. Může být klidná a očistná, ale naopak bouřlivá a nemilosrdná. Protože je román černobílý, barva vody je nakonec ponechána na naší fantazii. Atmosféra je opět plná násilí, strachu a smrti. Vidíme památky v Paříži odplavované vlnami. Nekontrolovatelně teče voda u nohou postelí, na kterých leží spící Pařížané. Vidíme, jak někteří lidé bojují o útěk, zatímco jiní se vzdávají svému osudu.
Svazek II: Voda z týdne laskavosti od Maxe Ernsta , 1933-34, přes MoMA, New York
Častým motivem jsou ženská těla v objetí vlnící se vody. Vidíme ženu, jak usíná ve své posteli, zahalenou burácejícími vlnami. Jiná žena si nechává umýt nohy služkou, zatímco se pod ní topí muž. Surrealistický malíř prokazuje naprostou kontrolu při zobrazování těchto těl, manévrování s jejich pozicemi a manýry, vyvolávání dvojznačnosti a erotismu. Vytváří zvláštní směs jak klidu, tak chaosu, čímž nám znovu upírá rozumný význam.
Svazek III: Skryté touhy buržoazie
Svazek III: The Court of the Dragon z Týdne laskavosti od Maxe Ernsta , 1933-34, přes MoMA, New York
Element ohně vládne třetí knize, která představuje úterý. Oheň představuje plameny chtíče. Třetí díl: Dvůr draka seznamuje čtenáře s tragédiemi buržoazního pekla. Oheň slouží jako přímý protiklad přirozené síly vody, kterou najdete v předchozí knize. Surrealistický malíř nám předkládá zlé sny, obavy a skryté touhy buržoazie. Tyto stránky ukazují silné pocity vnitřního nepořádku, pokrytectví a etických bojů.
Svazek III: The Court of the Dragon z Týdne laskavosti od Maxe Ernsta , 1933-34, přes MoMA
V celém svazku jsou v detailech skryty zneklidňující symboly. Obrazové rámy na pozadí diskrétně zobrazují zvláštní obrazy, pistole střílí na neviditelné cíle a plazi číhají ve stínu. Záda lidí nesou dračí a andělská křídla, ztělesňující jejich skutečné vnitřní duchy. V nejtemnější kapitole svého románu nám Max Ernst ukazuje nejhorší démony vyšší třídy.
Svazek IV, Středa: Krev a hněv Oidipa
Svazek IV: Oidipus z Týdne laskavosti od Maxe Ernsta , 1933-34, přes MoMA, New York
Kniha, která představuje středu, vypráví příběh o Oidipus . Max Ernst otevírá čtvrtý díl citátem z Paul Eluard což naráží na skutečnost, že podle mýtus , Oidipus se nevědomky oženil se svou matkou. V této kapitole je Oidipus příkladem živlu krve. Oidipus prolévá krev svého otce a krvesmilná linie proudí žilami jeho dětí. V tomto svazku knihy Ernst zobrazuje mýtickou postavu s ptačí hlavou. Ernst pomocí svých koláží zkoumá Oidipovu tragédii, včetně vraždy Laia a dalších Hádanka sfingy . V tomto konkrétním svazku vidíme válku mezi přirozeným a nepřirozeným.
Svazek V: Max Ernst končí svůj týden laskavosti
Volume V: The Rooster's Laugh from A Week of Kindness od Maxe Ernsta , 1933-34, přes MoMA, New York
Poslední kniha, zahrnující zbývající tři dny (čtvrtek, pátek, sobota), je definována živlem temnoty. Čtvrteční hlavní postavou je kohout, který nás provede řadou sadistických neštěstí. Intenzita obrazů nám připomíná neustálou přítomnost smrti. Antropomorfní ptáci jsou častým motivem tvorby Maxe Ernsta a tento svazek není výjimkou. Ernst měl dokonce okřídlené alter-ego zvané Loplop, které bylo často uváděno v jeho vizuálních románech.
Volume V: Easter Island from A Week of Kindness od Maxe Ernsta , 1933-34, přes MoMA, New York
Další příběh spojený se čtvrtkem ve V. dílu je Velikonoční ostrov . Příběh se točí kolem muže, který má hlavu sochy Velikonočního ostrova. Tato postava představuje morálku. Nakonec svým touhám podlehne, potácí se uličkami a zoufale se vyhýbá ženám. Začne hledat útočiště v hospodě, kde se ocitne ve společnosti opilých lidí, zatímco po ulicích kráčí pánové z vyšší třídy s prostitutkami za zády. Nakonec se hlavní postava zhroutí v temném sklepě, stojí vedle kosterních pozůstatků.
Poème viditelná 1 z A Week of Kindness od Maxe Ernsta , 1933-34, přes MoMA, New York
Pátek ukazuje prvek zraku. Obsahuje také Tři viditelné básně napsal Paul Eluard, Druhý Breton a Petrus Borel. Pátek nabízí emblematické obrázky navazující na rušné scény z předchozí knihy. Některé stránky ukazují, že Ernst používal metodu syntetické koláže, kterou na začátku své kariéry často zkoumal.
Poème viditelná 2 z A Week of Kindness od Maxe Ernsta , 1933-34, přes MoMA, New York
Sobota představuje závěr Týden laskavosti . Klíčový prvek je tentokrát neznámý. V této závěrečné části ženy opouštějí svá lůžka v transu, konečně osvobozeny od mučení. Letí k nebesům, zasaženi, unášeni mraky a větrem.