Lee Krasner: Průkopník abstraktního expresionismu

Fotografie Lee Krasnera s bojem, 1965, abstraktní malba, přes Guggenheim Bilbao

Lee Krasner byl průkopníkemAbstraktní expresionista, který otřásl newyorskou uměleckou scénou 50. let odvážným, svěžím a experimentálním přístupem k umění.Vedla techniku ​​„all-over“, pokrývala svá plátna plynulými, rytmickými vzory forem a barev, které překypovaly životem, někdy násilně rozsekaly svou starou práci a upravily ji novým způsobem. Ženatý Jackson Pollock , její tvorba byla často zastíněna tvorbou jejího manžela, ale v 70. letech přinesly feministické kunsthistoričky její umění do mezinárodní sféry a od té doby je její hvězda na vzestupu.

Raná léta v Brooklynu

Lee Krasner se narodil v Brooklynu v New Yorku v roce 1908 a byl jedním ze sedmi dětí. Její rodiče byli rusko-židovští přistěhovalci, kteří mluvili jidiš a uprchli z shtetl mimo Oděsu za novým životem ve Spojených státech. Krasnerovi rodiče, kteří se usadili v židovské čtvrti Brooklynu, vlastnili obchod s potravinami a obchodníky s rybami, ale často měli problémy se sedmi dětmi, které je třeba vychovat.

Houževnatý a odhodlaný Krasner se brzy rozhodl pro uměleckou kariéru. Když jí bylo pouhých 13 let, našla jedinou školu v New Yorku, která vyučovala pokročilé umělecké kurzy pro dívky, Washington Irving all girls High School, a několikrát se přihlásila, než získala místo.

Lee Krasner, Autoportrét, 1930

Vynikající student

Po ukončení střední školy se Krasner přesunul ke studiu výtvarného umění na Cooper Union v New Yorku. I nadále zůstala v New Yorku, kde pokračovala ve studiu na Art Students League a na Národní akademii designu, kde byla vynikající studentkou, kamkoli přišla.

Raná umělecká díla byla figurativní, zkoumala expresivní portrétování smíšené s prvky surrealismu. Během velké deprese si Krasner našel práci v New Yorku, kde maloval obrovské veřejné umělecké nástěnné malby pro Works Project Administration (WPA) a brzy byl povýšen na vedoucí pozici.

Dekonstrukce obrazu

Lee Krasner v roce 1938

V průběhu třicátých let se Krasner mísil s bohémským, převážně mužským davem umělců v centru Manhattanu a setkal se s různými umělci, kteří se stali průkopníky abstraktního expresionismu, včetně Barnetta Newmana a Mark Rothko . Krasner také začala navštěvovat výtvarné kurzy u progresivního učitele Hanse Hofmanna, který ji seznámil s roztříštěností Kubismus a zploštělé návrhy Henri Matisse .

Krasner začala experimentovat s dekonstruovanými obrazy, které vyplnily celý povrch v celoplošném designu, který se stal určujícím znakem jejího umění. Její nápady na jejího mentora velmi zapůsobily, takže ji povýšeně nazval svou prací, takže byste nevěděli, že ji dělá žena. V této době viděl její práci i Piet Mondrian, který chválil její velmi silný vnitřní rytmus.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Studie aktu ze života, 1938, uhel na papíře

Američtí abstraktní umělci

Krasner byl zakládajícím členem newyorské radikální skupiny American Abstract Artists Group, založené v roce 1936. Prostřednictvím této skupiny se Krasner seznámil s Jacksonem Pollockem a brzy se do sebe zamilovali. V roce 1942 se spolu přestěhovali do New Yorku a o tři roky později si koupili dům se stodolou ve Springs na Long Islandu.

Když zde Krasner žila, začala svůj průlomMalé obrázkysérie, vyrobená v letech 1946 až 1950, ve které jsou celoplošné vzory složeny ze skvrn lomené barvy. Byly zahrnuty odkazy na její židovskou minulost se vzory, motivy a symboly převzatými z židovské mystiky a kabaly. Přesto se často snažila být brána vážně jako umělkyně na umělecké scéně obklopené muži.

Lee Krasner, Nepojmenovaná, (z cyklu Malé obrázky) 1948, olej na plátně

Zmatek a zkáza

V polovině padesátých let se manželství Krasnera a Pollocka rozpadalo poté, co ho Pollockova sláva přivedla k bezohledné vlně alkoholismu a ženství. Krasnerova frustrace se projevila v jejím umění, když své dílo ve vzteku roztrhala a znovu je poskládala jako nesouvislé, fragmentární návrhy.

Díla, která vzešla z tohoto období, byla pozitivně hodnocena newyorskou uměleckou scénou, zejména renomovaným kritikem Clementem Greenbergem, který její samostatnou výstavu z roku 1955 označil za jednu z nejvýznamnějších přehlídek desetiletí. V roce 1956, když Krasner cestoval po Evropě, Pollock zemřel při autonehodě.

Zaslepena smutkem se Krasner ubytovala v Pollockově studiu ve stodole a používala umění jako útrpný odbytiště své bolesti. Rozsah její práce se dramaticky zvýšil a často pracovala v noci, což ji slavně odstřelovaloObrazy Umber. Pracovala také na velké sériiZemě zelená,1956-9, který sdílel Pollockovu tlumenou barevnou paletu a abstrahované motivy, na uctění jeho památky.

Noční stvoření, 1965, olej na plátně

Pozdější roky

V 60. a 70. letech se Krasnerova práce stala stále populárnější během vzestupu ženského hnutí, kdy feminističtí historikové umění představili Krasnerovo zásadní abstraktní expresionistické dílo širšímu mezinárodnímu publiku.

Na pozadí tohoto úspěchu byla Krasnerovi v roce 1983 nabídnuta obrovská retrospektiva v Houston Museum of Fine Arts v Texasu, která cestovala po Spojených státech a vyvrcholila v Muzeu moderního umění v New Yorku. Krasner pokračovala v práci až do své smrti v roce 1984, kdy žila mezi Springs a New Yorkem a prolínala expresivní prvky kresby, koláže a malby stále experimentálnějšími způsoby.

Lee Krasner, Rozkazovací způsob, 1976, olej, uhel a papír na plátně

Aukční ceny

Krasnerovo umění, které je dnes uznáváno jako klíčová postava poválečné americké abstrakce, i nadále dosahuje v aukci neuvěřitelně vysokých cen. Zde jsou některé příklady jejích nejcennějších uměleckých děl:

kotel, 1956, olej na plátně, vyrobený ve stejném roce, kdy Pollock tragicky zemřel, prodán v Sotheby’s New York za 1,5 milionu dolarů v květnu 2015.

Polar Stampede, 1960, olej na plátně, vyrobený v Krasnerově zralém období, prodaný v Sotheby’s New York v květnu 2008 za 3,1 milionu dolarů.

Rozbité světlo, 1954, olej na plátně, raný příklad celoplošných vzorů značky Krasner, dosáhl v listopadu 2017 v Christie’s v New Yorku 5,5 milionu dolarů.

Sun Woman, 1957, olej na plátně, dosáhla v Sotheby’s v New Yorku v listopadu 2019 neuvěřitelných 7,38 milionu dolarů.

The Eye is the First Circle, 1960, olej na plátně, byla zakoupena za rekordních 11,6 milionu dolarů v Sotheby’s v květnu 2019, což odhaluje nárůst zájmu o její praxi v poslední době.

Věděl jsi?

Krasnerovo rodné jméno bylo Lena Krassner, které si nejprve změnila na Lenore, než se usadila na androgynnější Lee a odstranila druhé „s“ ze svého příjmení.

Zatímco studentka Krasner měla finanční problémy a přijala brigádu v továrně a jako servírka, aby se uživila.

Během druhé světové války zastával Krasner ředitelskou roli v organizaci Workers Project Administration (WPA), která propagovala veřejné umění v New Yorku a dohlížela na výrobu 19 výkladních skříní.

Kvůli jejímu smíšenému kulturnímu dědictví otevřela FBI během studené války spis o Krasnerové s podezřením, že by mohla být špionkou.

Krasner založil Pollock-Krasner Foundation, organizaci zaměřenou na podporu nové generace umělců.

Stodola, kterou Krasner sdílel s Jacksonem Pollockem ve Springs, East Hampton, se dnes dochovala jako veřejné muzeum s názvem Pollock-Krasner House, kde se stále nachází mnoho osobních upomínek a uměleckých děl těchto dvou umělců.

Krasner často podepisovala svou práci LK, ve snaze vyhnout se ženským domněnkám o její praxi.

Krasnera ztvárnila herečka Marcia Gay Harden v životopisném filmu vyprávějícím příběh Jacksona Pollocka s názvemPollock,2000.

Krasner byla jednou z mála žen, které v 60. letech uspořádaly retrospektivu v newyorském Muzeu moderního umění.

Některé z Krasnerových obrazů byly tak velké, že musela skákat z podlahy štětcem s dlouhou rukojetí, aby dosáhla do nejvzdálenějších koutů.