Voyeuristické umění Kohei Yoshiyuki

Bez názvu, Kohei Yoshiyuki, 1971, přes Muzeum současné fotografie

Když si Kohei Yoshiyuki uvědomil, že tokijské parky navštěvují voyeři sledující mladé páry při pohlavním styku, vydal se na tato místa, aby tento zvláštní jev vyfotografoval. Umělec zachytil jedinečné situace intimní náklonnosti a potěšení obvykle vyhrazených pro soukromou sféru. Akce páru byly proto přístupné nezvaným divákům, které zase sledoval a dokumentoval Kohei Yoshiyuki. Přestože postmoderní obrazy Kohei Yoshiyuki vznikly v 70. letech 20. století, téma voyeurismu má dlouhou uměleckohistorickou tradici.

Před Kohei Yoshiyuki: Voyeurismus v dějinách umění

Susanna a starší od Agostina Carracciho (1557-1602), přes Baltimore Museum of Art

Zobrazování nahého těla, zejména ženského, v soukromých situacích je po staletí oblíbeným uměleckým tématem. Téma Susanna and the Elders bylo interpretováno řadou umělců v několika časových obdobích. Podobně jako na fotkách Kohei Yoshiyukiho dal předmět těmto umělcům příležitost nejen ukázat sexualizované tělo v intimním a soukromém prostředí, ale také voyeurem, kteří hledí na scénu a snaží se získat kousek akce.

Biblický příběh Susanna and the Elders hovoří o ženě jménem Susanna, kterou při koupání sledují dva starší. Ti dva ji požádají, aby se s nimi vyspala. Odmítne jejich nabídku, a proto ji nechají zatknout, obviní ji z cizoložství a tvrdí, že měla sex s mladým mužem pod stromem. Když jsou však vyslýcháni, ukáže se, že lhali, a Susanna je propuštěna na svobodu. Příběh posloužil jako námět pro obrazy mnoha významných umělců jako např Tintoretto , Artemisia Gentileschi , Peter Paul Rubens , a Rembrandt . Kromě děl, která zobrazují voyeury během aktu, nabízí dějiny umění také řadu obrazů, které zahrnují diváka jako jediného, ​​kdo smí sledovat.

Malý lazebník od Jean-Auguste-Dominique Ingres, 1826, prostřednictvím Phillips Collection, Washington

Ať už je žena zobrazena při koupání, svlékání nebo ležící nahá ve svých soukromých komnatách, uměleckohistorické obrazy ji často představují jako zdánlivě nevědomou pro diváka. Díla jako tato nabídla divákovi nahlédnout do soukromého a intimního světa, do kterého jim byl obvykle odepřen přístup. Voyeuristické tendence v uměleckých dílech jsou často synonymem tohoto termínu mužský pohled . Tento koncept byl použit uměleckým kritikem Johnem Bergerem v sérii, kterou dělal pro BBC s názvem Způsoby vidění . Berger diskutoval o tom, jak evropské obrazy zobrazují ženy jako objekty, které jsou tu jen proto, aby plnily mužské touhy. Termín byl později vytvořen filmovou kritikou Laurou Mulveyovou, aby kritizoval zastoupení žen ve filmech.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

A Novice Prostitute od Brassaï, 1932, přes MoMA, New York

Díla Kohei Yoshiyuki jsou ještě těsněji spojena s obrazy fotografové jako Brassaï, Walker Evans a Arthur Fellig, také známý jako Weegee. Ve 30. letech 20. století fotografoval maďarsko-francouzský fotograf, básník a sochař Brassaï v noci Paříž a často fotografoval sexuální pracovnice. Walker Evans fotografoval lidi v metru v New Yorku na konci třicátých let minulého století tak, že ukryl fotoaparát do kabátu. Arthur Fellig zachytil požáry činžáků, nehody, místa činu a páry líbající se v temném kině.

Podle hlavní kurátorky asijského umění v Guggenheimově muzeu Alexandry Munroeové bylo zobrazení voyeurismu běžným tématem japonského umění. Některé z dřevěných tisků Ukiyo-e vytvořené během 18. a 19. století znázorňovaly diváka sledujícího pár při sexu. Munroe řekl že to byl konzistentní erotický motiv v japonských sexuálních obrazech a v japonských filmech.

Kdo byl Kohei Yoshiyuki?

Bez názvu, Kohei Yoshiyuki, 1971, přes MoMA, New York

Kohei Yoshiyuki se narodil v prefektuře Hirošima v roce 1946. Japonský umělec byl komerčním fotografem, který se v 70. letech proslavil svými voyeurskými snímky. Poprvé byly uvedeny v roce 1972 v japonské publikaci Shukan Shincho . Kohei Yoshiyuki fotografoval nesezdané heterosexuální a homosexuální páry, což tehdejší společnost neakceptovala. To učinilo publikaci jeho děl docela revoluční.

V roce 1979 je vystavil v galerii Komai v Tokiu. Tady, jeho fotografie byly vytištěny v životní velikosti, světla v galerii byla zhasnutá a diváci si je museli prohlížet pomocí baterek. Podmínky výstavy proměnily diváky ve voyeury. Umělec chtěl simulovat temnotu parku a přimět lidi, aby se dívali na těla centimetr po druhém. Kohei Yoshiyuki zemřel ve věku 76 let v roce 2022. Jeho díla jsou nyní součástí sbírek významných institucí, jako je Museum of Fine Arts v Houstonu, San Francisco Museum of Modern Art a Museum of Modern Art v New Yorku.

Kohei Yoshiyuki a série „The Park“.

Bez názvu, Kohei Yoshiyuki, 1971, přes MoMA, New York

Kohei Yoshiyuki se v doprovodu kolegy procházel parkem Shinjuku Chuo v Tokiu, když ho zaujala podezřelá scéna: pár ležící na zemi, ke kterému přistoupili dva voyeři. Rozhodl se vyfotografovat páry a muže číhající ve tmě v parku Shinjuku Chuo a dalších dvou parcích v Tokiu. Fotografie, které pořídil během těchto nočních procházek, vyústily v sérii tzv Park .

V roce 2006 zařadil sérii do své publikace britský fotograf Martin Parr Fotokniha: Historie . Yossi Milo Gallery v New Yorku kontaktovala Kohei Yoshiyuki v roce 2007 a vystavila jeho díla ve stejném roce. Poté byla díla zařazena na výstavy např Exponed: Voyeurism, Surveillance, and Camera v Tate Modern v roce 2010, Noční vidění: Fotografie po setmění v Metropolitním muzeu umění v roce 2011 a na Benátské bienále roku 2013.

Jak Kohei Yoshiyuki vytvořil své fotografie voyeuristického parku

Bez názvu Kohei Yoshiyuki, 1971, přes SFMOMA, San Francisco

Než Kohei Yoshiyuki pořídil snímky obskurních scén v parcích, navštěvoval oblasti asi šest měsíců. Spřátelil se s voyery, aby si získal jejich důvěru. I když se Kohei Yoshiyuki choval, jako by měl stejné touhy jako voyeři, nepovažoval se za něj, nebo alespoň ne přímo, protože tam byl jen proto, aby fotil. Řekl: Mým záměrem bylo zachytit to, co se stalo v parcích, takže jsem nebyl skutečný ‚voyeur‘ jako oni. Ale myslím si, že samotný akt fotografování je svým způsobem voyeuristický. Takže jsem možná voyeur, protože jsem fotograf.

K zachycení svých předmětů ve tmě umělec použil malý fotoaparát a infračervené blesky vyrobené společností Kodak. Záblesk žárovek byl podobný světlům projíždějícího auta, což Kohei Yoshiyukimu umožnilo zůstat skrytý při jejich fotografování. Nejenže Kohei Yoshiyuki zůstal bez povšimnutí, ale do značné míry si páry také nebyly vědomy voyeurů. Yoshiyuki řekl, že voyeři je budou zpovzdálí pozorovat a po chvíli se budou přibližovat a přibližovat. Když se voyeři pokusili dotknout se žen, které sledovali, situace někdy vyústila v rvačku.

Zachycení průniku veřejného a soukromého v Japonsku 70. let

Bez názvu, Kohei Yoshiyuki, 1973, přes Museum of Contemporary Photography, Chicago

Obrázky parku Kohei Yoshiyuki se prolínají s ekonomickými a sociálními podmínkami Japonska v 70. letech 20. století. Velká města zažívala nadměrnou tlačenici a vysoké náklady na nemovitosti, což lidem ztěžovalo vlastní bydlení. Nedostatek soukromí ve městě plném lidí byl nepřímo znázorněn na fotografiích Kohei Yoshiyukiho. Pokud byly předmanželský sex a homosexualita odsuzovány, park nabízel lidem útočiště. Veřejná sféra parku se stala polosoukromou, kam si páry chodily užívat intimní chvíle. Tyto chvíle však rušili lidé krčící se v křoví.

Podle Kohei Yoshiyuki věděl o věcech, které se staly v tokijských parcích, z doslechu. Když byl umělec dotázán, proč se lidé v Japonsku v 70. letech zabývali těmito voyeurskými aktivitami, Yoshiyuki vysvětlil, že parky jsou vzácná slepá místa v městské džungli, kde se lidé mohou chovat svobodně. Dodal, že místa neprožíval jako stinná prostředí, ale jako místa, kde lidé plní své touhy zcela nevinně. Kohei Yoshiyuki řekl, že tato situace se změnila v 80. letech v důsledku vývoje odvětví sexuální zábavy.

Jak Yoshiyukiho práce řeší dohled a soukromí

Bez názvu Kohei Yoshiyuki, 1971, přes Museum of Contemporary Photography, Chicago

Když se diskutuje o seriálu Kohei Yoshiyuki, často se zmiňují témata jako sledování a soukromí. Umělce tato témata zaujala, a proto jeho fotografie nabízejí interpretaci přesahující možnou kritiku voyeurismu, i když tematizace voyeurismu stále převládá. Pohled je zaměřen na lidi skrývající se ve tmě a pozorující páry a zároveň se ptát, jaká je v tomto scénáři Yoshiyukiho role. Mohl to být voyeur nebo fotograf pouze dokumentující okolnosti nebo obojí.

Pro Sandru S. Phillipsovou, která zorganizovala výstavu sledovacích snímků v Muzeu moderního umění v San Franciscu, jsou voyeurismus a dohled podivně spojeny. Zdá se tedy vhodné, že na výstavu byly zahrnuty obrázky Yoshiyukiho Exponed: Voyeurism, Surveillance, and Camera . Vzhledem k tomu, jak je diskuse o dohledu a soukromí stále důležitější, práce Koheie Yoshiyukiho neztratila svůj význam.