Ženy ve fantasy umění: víc než produkt mužského pohledu?

  ženy ve fantasy umění feminisit mužský pohled
War of the Gods od Patricka J. Jonese, 2019, přes Infectbyart.com





Společné téma v fantasy umění je zobrazení krásných žen. Způsob zobrazení žen je různorodý, od nevinných přes erotické až po přímo pornografické. Vnímání publika se také různí, někteří to považují za výtvarné umění, zatímco jiní to vidí jako smutku, která ponižuje ženy v moderní společnosti. Na druhém konci spektra jsou ženy ve fantasy umění mocné bytosti, které mají na starosti svou vlastní agenturu jako bojovnice, čarodějky a dobyvatelé. V tomto lze tvrdit, že reprezentace žen ve fantasy umění je cvičením feminismus (ale s velkými výhradami).



Pro muže je těžké pochopit ženský zážitek ; pro ženy je také obtížné pochopit motivaci jejich zobrazení žen. To neznamená, že spory jsou mezi muži a ženami, ale spíše to, co tvoří problematická témata ve feministických debatách. Argumenty pro a proti jsou vyhrocené a vyžadují pozornost, přičemž je třeba věnovat pozornost společenským zvyklostem, z nichž vycházejí.



Frank Frazetta, Pulp Art a ženy

  frank frazetta flashman na nálož
Flashman at the Charge od Franka Frazetta, 1974, přes frazettagirls.com

Fantasy umění se rozmohlo v 60. letech 20. století s uměním komiksů a obálkami pro pulp fantasy romány. Hlavní mezi umělci byl Frank Frazetta . Jeho osobitý styl, kombinace volných a těsných tahů štětcem, vytvořil šablonu, ze které by ostatní fantasy umělci čerpali inspiraci a vyvíjeli se. Žánr byl high fantasy as ním přišly dvourozměrné ženské archetypy, které dodnes charakterizují vnímání fantasy umění.

Společným rysem v pulp fiction bylo zobrazování žen jako dívek v nouzi nebo, ještě hůř, zotročený . Tyto ženy ve fantasy umění existovaly v kontextu příběhu, pro který byly vytvořeny. V nominální hodnotě tato zobrazení žen ve fantasy umění, stará více než půl století, představují ve společnosti problémy. Přitahují k ženám kruté odsouzení jako ponižující a je snadné pochopit proč.



  Frank Frazetta Conan Dobrodruh se obrátil
Conan dobrodruh Frank Frazetta, 1965, přes arthive.com; s Co kdyby se role obrátily? Conan chráněný od artmageillustration, přes deviantart.com



Velká část Frazettiny práce představuje ženy jako ozdoby svalnatých, hrdinských mužů. Ženy zde působí jako odměna za hrdinské činy hlavního hrdiny. Nicméně naznačovat, že toto je vše, co Frank Frazetta namaloval s ohledem na zobrazení žen, by bylo zcela nespravedlivé. Jeho dílo zahrnuje mnoho dalších obrazů žen, které ilustrují ženy jako mocnější fantasy postavy.



  Frank Frazetta Dusk Till Dawn Pupl Obálka Arthur Suydam
Práce na zakázce pro Dusk Till Dawn od Franka Frazetty přes frazettagirls.com; s obálkou Pulp od Arthura Suydama, přes rare-gallery.com

V reakci na obvinění ze sexismu Frank Frazetta napsal následující:



'Byl jsem obviněn ze sexismu a myslím, že je to zatraceně hloupé... Maluji krásné ženy: někdy vypadají zranitelně a někdy vypadají jako ty nejsmrtelnější věci na dvou nohách.' Miluji ženy. Nemyslím si, že bych naznačoval, že jsou slabí nebo že byli zneužiti. A kdy se malování těla stalo sexistickým? Mohl bych sedět a malovat misky s ovocem nebo lidi, kteří sekají dvůr, víš, nejnudnější svinstvo, které by nikoho nenapadlo – a kdo by to chtěl vidět? Nikdo.'
(Výpis z LEGACY: Vybrané malby a kresby od Franka Frazetty)

Toto prohlášení možná neprokazuje pochopení složitosti feministické debaty, ale naznačuje, že Frank Frazetta se snažil respektovat ženy a že jeho umění, jakkoli problematické, nevzniklo z jakéhokoli vědomého smyslu pro zachování pojmu patriarchátu. ani to nebylo děláno se smyslem pro zlomyslnost.

To však neřeší problém sporého oblečení a nahoty. V tomto je velká část uměleckých děl navržena pro mužský pohled.

Oslovení mužského pohledu

  john collier lilith
Lilith od Johna Colliera je dokonalým příkladem výtvarného umění vytvořeného pro mužský pohled; přes arthive.com

Otázka mužského pohledu by neměla být vnímána jako něco zvláštního pro fantasy umění. Mnoho forem umění během tisíciletí zobrazovalo ženy jako sexuální objekty; není to nový fenomén. Zobrazení žen ve fantasy umění nese tradici, která existovala dávno před příchodem současného fantasy umění. To, co se změnilo, je prostě to, co se bere v úvahu erotický . Ať už je to voda s bledou pletí nymfy nebo puškové dominy v latexu, problém je stejný. Ačkoli tento argument představuje „co o tom“ v tom, že starší zobrazení žen jako sexuálních objektů mohou feministky považovat za problematické, stejně jako moderní zobrazení, tento argument jde tak daleko, že odhaluje určité pokrytectví, které je třeba řešit.

  Heinrich ztratil hřích
…a tohle opravdu nepotřebuje vysvětlení! Hřích je příkladem výtvarného umění od Heinricha Lossowa, 1880, přes narrativepainting.net

S tím, co bylo řečeno, je však správné tvrdit, že velká část zobrazení žen ve fantasy umění je produktem mužského pohledu. Je to erotické. Je to sugestivní. Některé z nich jsou dokonce pornografické (což vyvolává další otázku, zda pornografie může nebo nemůže být uměním). A je směšné naznačovat opak.

To neznamená, že nemůže být obdivováno jako umění, ani neexistuje ve vzduchoprázdnu s jediným záměrem (nebo dokonce záměrem vůbec) ponižovat ženy. Tento druhý argument se stává silnějším, když uvážíme, že mnoho erotických zobrazení vytvářejí ženy samotné! To by naznačovalo, že alespoň z pohledu umělkyně je zobrazování ženské krásy v erotických a sugestivních pózách ve fantazijním umění způsobem, jak oslavit ženskost, a není zamýšleno jinak.

To vede k novým debatám: Je umění feministické, když ho tvoří žena, a ponižující, když ho vytváří muž? Je to ponižující, když ho tvoří muži i ženy? Může to být ponižující a posilující zároveň? To poslední je jistě paradox.

Příkladem je umění Rowena Morrillová .

Král drak od Roweny Morrill

  rowena morrill král drak
Král drak od Roweny Morrill (1944-2021) je příkladem sporného obrazu obviněného z toho, že je vůči ženám ponižující; přes comics.ha.com

Rowena Morrill patřila mezi první vlnu fantasy umělců. Spolu se svými současníky, jako je Frank Frazetta, Boris Vallejo a Julie Bell , malovala ženy v situacích, pózách a různé míře nahoty, které přitáhly pozornost feministického hnutí.

V roce 1980 Rowena namalovala obálku pro Andrew J. Offut román Král drak . Obraz zobrazuje téměř nahou ženu připoutanou ke skále na milost a nemilost drakovi. Dílo bylo v roce 1981 přihlášeno na výstavu umění Norwescon, která představuje sci-fi a fantasy umění, a přitáhlo pozornost jednoho z organizátorů, který jej považoval za ponižující pro ženy. Obraz však zůstal vystaven částečně proto, že komise by musela prosadit stejná měřítka i u jiných děl.

  rowena morrill stíny z pekla
Shadows Out of Hell od Roweny Morrill. Kopie tohoto obrazu byla nalezena v jedné z rezidencí syna Saddáma Husajna; přes pulpcovers.com

Ještě větší pozornost si obraz získal v roce 2003, kdy byl spolu s dalším Roweniným dílem nalezen v rezidenci jednoho ze synů Saddáma Husajna. Později bylo zjištěno, že tyto dva obrazy jsou vysoce kvalitní kopie, ale Rowena se snažila distancovat od špatného tisku. Další obraz byl Stíny z pekla, která na rozdíl od bezmocné slečny v Král drak , zobrazuje ženu uplatňující moc nad mužem. Když pomineme skutečnou uměleckou kvalitu umění, archetypem je zde archetyp zlé čarodějky. Pokud jsou obavy z nahoty problémem, stojí za zmínku, že Rowena Morrill malovala muže ve stejných úrovních svlékání.

  simon bisley candace závěrečné zúčtování etiopské císařovny
Candace – Etiopská císařovna Simona Bisleyho je příkladem přehánění ženské podoby. Tato nadsázka je ochrannou známkou Bisleyho stylu; přes comicartfans.com; s Final Showdown od Simona Bisleyho. Umělcův styl je barevný, zábavný, přehnaný a plný chaosu; přes comicartfans.com

Argumentem pro posílení postavení by mohlo být, že jelikož žena maluje idealizovanou verzi svého vlastního pohlaví, propaguje tak své vlastní pohlaví jako krásné. Aspektem idealizace je, že stejně jako jsou mladí chlapci představováni a touží stát se svalnatými hrdinskými superhrdiny jako Superman a Hulk dívkám jsou také představeny nemožně proporční verze žen. Fantasy umění idealizuje obě pohlaví a zveličuje sexuální kvality mužů a žen. Argumentem však je, že je to nepřiměřené v obecnosti fantasy umění a ženy ve fantasy umění jsou mnohem pravděpodobněji sexualizované než muži.

Řešení problematických idealizací

  matt dixon shell šok richard corben fantasy umění
Shell Shock od Matta Dixona je dalším příkladem ženy s plnější postavou ve fantasy umění, a to i přes zřejmý problém, že tento obrázek je sexuálně motivovaný plakát; přes deviantart.com; s Richardem Corbenem je uznávaný fantasy umělec, který maluje ženy ve fantasy umění. Ale ne všechna umění umělců fantazie lze považovat za umění fantazie a ne všechna díla umělce fantazie podporují stereotyp idealizovaného ženského obrazu; přes artstation.com

Argument se tak stává jedním z řešení problému posunutím idealizace ženské postavy do něčeho více zahrnujícího. To není nerealistické očekávání, protože různé doby produkují různé ideály a svět se stal inkluzivnějším a akceptujícím různé typy těla. Jistě, ani mužské fantazie se neomezují na jeden ideál. Mužské publikum by přijímalo různé ideály, i když to jednotlivci neradi přiznávají. Problém spočívá v tom, že jsou zesměšňováni za určité sexuální preference.

Umělec Matt Dixon přichází na mysl při zvažování tělesných tvarů žen ve fantasy umění. Má tendenci zobrazovat ženy, které nutně nezapadají do formy standardní společenské krásy. Tato nekonformnost mu však u mužského publika nepřináší o nic menší oblibu.

Další archetypy žen ve fantasy umění a stejný problém mužského pohledu

  Keith Parkinson Earth matka
Matka Země od Keitha Parkinsona (1958 – 2005), přes keithparkinson.com

Je jasně vidět, jak by bylo promítání žen ve fantasy umění jako dívek v nouzi nebo zotročených zcela problematické, dokonce i v kontextu s příběhy, ve kterých se objevují. Mimo tento kontext vyvolávají snímky ještě sžíravější reakci tím, že propagují představu žen, které jsou podřízené.

Když se od tohoto archetypu vzdálíme k válečníkům, lovkyním, čarodějkám a tak dále, reakce se změní, ale stále platí. Stále přetrvává argument, že i přes silné zobrazení žen je často doprovázeno projevy sexuality, které jsou pro zobrazovanou situaci irelevantní. V důsledku toho je obvinění, že bez ohledu na archetyp, fantasy umělci zobrazují agenturu ženské síly ležící v jejich sexualitě. Ženy se stávají exotickými, a i když už nejsou děvčaty v nouzi, stále jsou produktem mužského pohledu.

  druidský kámen keith parkinson
Druid Stone od Keitha Parkinsona, přes keithparkinson.com; s Dominátorem od Geralda Broma. Příběh této postavy, Neeva, je příběhem uprchlé zotročené osoby. Takže na jednom obrázku máme archetyp válečníka, který přešel z archetypu otroka – možná alegorie pro evoluci zobrazení žen ve fantasy umění; přes fantasygallery.net

Ženy jsou stále objektivizované, ale když se podíváme na definici objektivizace z Oxfordského slovníku, dostaneme dvě definice:

  1. akce degradace někoho do stavu pouhého objektu.
    „Objektivizace žen v populární zábavě“
  2. vyjádření něčeho abstraktního v konkrétní podobě.
    „Objektivizace obrazů může být ve snech překvapivě živá

První definice platí pro ženy ve fantasy umění, ale možná také druhá. Možná se vzájemně nevylučují a mohou existovat ve stejném prostoru na stejné téma. Ve druhé definici jsou ženy objektivizovány, ale ne přesně v rámci negativní konotace té první. Spíše jsou reprezentacemi krásy ženské formy.

  matný dixon inkoust power elektrický anděl
Stránka z Thigh Voltage, sbírka prací Matta Dixona. Zde lze vidět mnoho různých ženských archetypů. Pokud jde o obrázek vlevo, Ink Power, je to pocta feminismu, nebo je to parodie? Obrázek přes mattdixon.co.uk

Mnoho nadšenců výtvarného umění aplikuje dvě definice objektivizace selektivně, přičemž druhou používá k popisu erotického umění a nahého umění mimo žánr fantasy umění a aplikuje první definici na umění v něm. V jakémkoli žánru nahá žena existuje, pravděpodobně způsobí vzrušení u heterosexuálních mužů. Takový je mužský stav.

Od otrokyně k milence, Tangenta od Luise Roya je stále zobrazením mužské touhy v tom, že představuje ženy jako hypersexuální bytosti prostřednictvím arthive.com; s Soft Wheel od Luise Roya je dalším příkladem toho, že žena je spíše pánem než zotročenou. A opět je určen pro mužský pohled; přes arthive.com

Jako aspekt možné úvahy je, že sexuální touha mužů je vede k tomu, že chtějí vizualizovat věci, které je vzrušují. Toto je základní aspekt mužské sexuality, který existuje na genetické úrovni. V tomto ohledu je mužský pohled ve fantasy umění stejně příznakem mužské sexuality na prvotní úrovni.

  luis royo dcera hor larry elmore
…a přesto bychom se měli mít na pozoru před malováním jednotlivých umělců jako dvourozměrných. Málokdy se zaměřují na jediné téma. Dcera hor od stejného umělce Luise Roya zobrazuje ženu jako starostlivou matku a obraz zcela postrádá sexualizaci; přes dana-mad.ru; s Larry Elmore není výjimkou, pokud jde o malování spoře oděných žen, ale ne všechna fantasy umění zobrazují ženy tímto způsobem. Umělec zde namaloval ženu na stejnou úroveň jako muže (nebo spíše elfa); přes artofit.org.

Umění je subjektivní. Není vydán na milost a nemilost vědecké klasifikaci. V něčem, co je v podstatě abstrakcí lidské představivosti, neexistují žádné pravdivé nebo nepravdivé entity. Tedy to, co platí pro jednoho člověka, nemusí platit pro druhého. Paradox je pravdivý i nepravdivý zároveň. Zobrazení žen ve fantasy umění je produktem mužského pohledu, ale může také posilovat a oslavovat krásu žen v idealistickém smyslu. Tento idealistický smysl platí i pro muže s neuvěřitelně svalnatými hrdiny a padouchy. Jde to s územím tak, jak to je, koneckonců, fantazie.