Degenerované umění: Nacistický projekt proti modernímu umění

nacisté proti modernímu umění

V červenci 1937 sponzoroval německý nacistický režim Degenerované umění (Degenerate Art) výstava v Mnichově. Ústředním tématem výstavy bylo vzdělávat veřejnost o umění rozkladu. Jednou z hlavních hnacích sil výstavy byla touha nakreslit přímou paralelu mezi charakteristikou moderního umění a genetickou méněcenností a morálním úpadkem. Tímto způsobem Německo zahájilo konfiskaci uměleckých děl degenerovat z různých muzeí po celé Říši a sloučili převzatá díla do jedné jediné ucelené expozice pro jejich další výsměch a výsměch.





The Degenerované umění (Degenerované umění) Výstava

výstava plakátu degenerovaného umění berlín 1938

Degenerované umění plakát, Berlín, 1938

19. července 1937 byla zahájena nechvalně známá výstava. V temných úzkých stěnách Archeologický ústav v Hofgartenu, výslovně vybraném jako místo pro své nelichotivé prostorové kvality, bylo zavěšeno 650 děl od 112 umělců, především německých a některých zahraničních. První tři pokoje Degenerované umění výstavy byly tematicky seskupeny. Zbytek expozice neměl žádné konkrétní téma, ale byl silně ozdoben různými hanlivými hesly jako: šílenství se stává metodou, příroda, jak ji vidí nemocné mysli, odhalení židovské rasové duše, ideál – kretén a děvka, spolu s mnoha dalšími.



Všechna umělecká díla byla sestavena tak, aby zakryla dovedné úspěchy mnoha mistrů modernistický hnutí. Mnoho kusů bylo například zbaveno rámů a vystaveno s pořizovací cenou a jménem ředitele muzea. Šlo o snahu poskytnout další důkaz o konspiracích ohledně existence umělecké elity, která měla mimozemské prvky, jako jsou Židé a bolševici.

Počáteční myšlenka

výstava moderního degenerovaného umění hofgarten adolf hitler 1937

Výstava Degenerované umění v budově galerie v Mnichově Hofgarten (vernisáž 19. července 1937) , prostřednictvím Centrálního archivu nadace pruského kulturního dědictví, s; Adolf Hitler navštívil výstavu „Degenerované umění“ v roce 1937



Všeobecně se má za to, že hlavním mozkem otevření výstavy byl kancléř Německé říše Adolf Hitler. Degenerované umění , nebo výstava Degenerate Art. Ačkoli je jeho antipatie k modernistickému umění stále nezpochybnitelná, výstava ohavnosti ve skutečnosti nebyla jeho duchovním dítětem. Místo toho to byl Hitlerův nejbližší spolupracovník a říšský ministr propagandy Joseph Goebbels, kdo přišel s projektem.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

V deníkovém záznamu z 5. června 1937 Goebbels píše: Byl jsem upozorněn na hrozné příklady uměleckého bolševismu. Nyní budu jednat. . . . Chci v Berlíně uspořádat výstavu umění z období degenerace. Aby to lidé viděli a naučili se to rozpoznávat.

Původně nebyl Hitler Goebbelsovým návrhem příliš nadšený, ale brzy přišel, když si uvědomil možnosti držení Degenerované umění výstava v Mnichově místo v Berlíně. V Mnichově by výstava Degenerate Art probíhala souběžně s předem vymyšleným Velká německá výstava umění ( Velká výstava německého umění ). Ve skutečnosti to znamenalo, že Hitler mohl být zodpovědný za nejznámější konfrontaci a srovnání protichůdných uměleckých stylů v historii. Hitler dychtivě využít této příležitosti schválil návrh 30. června a jmenoval Adolfa Zieglera, šéfa Říšské komory výtvarných umění a malíře štíhlých asexuálních ženských aktů, odpovědným za shromažďování a kurátorství uměleckých děl.

Nejúspěšnější výstava modernistického umění 20. století

joseph goebbels degenerované umění degenerované umění výstava obal

Obálka výstavního programu: Výstava degenerovaného umění, 1937 , via Dorotheum, s; Joseph Goebbels na výstavě „Degenerované umění“ v Mnichově, únor 1938, prostřednictvím Ústředního archivu Národních muzeí v Berlíně



The Degenerované umění výstava byla velmi uspěchaný projekt. Ziegler a jeho tým se spěšně vrhli na shromáždění všech 650 děl shromážděných z 32 veřejných muzeí po celém Německu. Ve skutečnosti byla výstava organizována tak náhodně, že byly zahrnuty tři kusy, které ani nespadaly pod kategorie modernistického stylu v den jeho otevření. Hitler také trval na tom, že vstup na výstavu bude zdarma, aby povzbudil veřejnost k účasti a přiměl ji pochopit kvality zdegenerovaného umění. Do konce výstavy 30. listopadu 1937 a dodnes Degenerované umění zůstává nejnavštěvovanější výstavou moderního umění v historii s více než 2 miliony návštěvníků. Jen během prvních šesti týdnů bylo hlášeno jeden milion jednotlivců, zatímco další milion viděl projekt Degenerate Art, když cestoval po Německu mezi únorem 1938 a dubnem 1941.

Příjem od veřejnosti

sestup z kříže beckmann

Sestup z Kříže od Maxe Beckmanna , 1917, přes Museum of Modern Art, New York



Přestože výstava jistě dokázala zprostředkovat nacistický odpor k modernímu umění, mnozí spekulovali, že její rekordní návštěvnost veřejnosti byla skutečně způsobena láskou hlavního proudu k modernímu a avantgardnímu umění. Během prvních desetiletí 20. století, před vzestupem Nacionálně socialistické strany v Německu, byly abstraktní a radikálně nové formy umění v epicentru veřejné pozornosti a zbožňování. Výsledkem bylo, že řada umělců a uměleckých děl, která byla velmi oblíbená a známá německou veřejností, byla následně vystavena během programu Degenerate Art jako degenerovaná díla, možná také kvůli jejich počáteční popularitě.

klečící žena wilhelm lehmbruck street berlin kirchner

Klečící žena od Wilhelma Lehmbrucka , 1911, přes Museum of Modern Art, New York, s; Ulice, Berlín od Ernsta Ludwiga Kirchnera , 1913, přes Museum of Modern Art, New York



Jedním z kousků s tak tragickým posunem osudu je mimořádně zbožňovaná socha německého umělce Wilhelm Lehmbruck , klečící žena, 1911. Lehmbruckovo dílo bylo před rokem 1937 považováno za jedno z největších děl moderního umění v Německu až do jeho brzkého odstranění z Kunsthalle Mannheim a jeho označení za degenerované. Zahrnuty další takové kusy, které byly podrobeny stejnému ošetření Max Beckmann s Sestup z Kříže , 1917, který visel ve Städelsche Kunstinstitut ve Frankfurtu, a Ernst Ludwig Kirchner s Ulice, Berlín, 1913, kterou kolem roku 1920 získala Národní galerie v Berlíně.

Umělecká propaganda za nacistického režimu

výstava zdegenerovaného umění 1937 slavný

Veřejné fronty na výstavu „Degenerované umění“, 1937 , přes Museum of Modern Art, New York



Od okamžiku, kdy se nacionalistická socialistická strana dostala k moci, její vůdci okamžitě pod drobnohledem umístili umění a uměleckou doménu. Program strany byl stejně politický jako kulturní. Nacionalisticko-socialistická kulturně-politická revoluce se šířila jako lavina. Mnoho ředitelů muzeí, kurátorů, uměleckých profesionálů a uměleckých učenců bylo propuštěno a nahrazeno jinými členy nacistické strany. Mezitím byly avantgardní kusy okamžitě odstraněny a veřejně zesměšňovány podobnými způsoby jako Degenerované umění iniciativa. Ve stejné době se začaly objevovat kanceláře jako Říšská komora výtvarných umění, aby se zapojily do jakéhosi národního uměleckého dohledu a také produkovaly uměleckou propagandu.

Po rozsáhlém odstranění všech modernistických uměleckých děl z německých muzeí, ve kterých bylo více než 20 000 kusů považováno za degenerované, byly kusy uloženy v bývalé sýpce na Köpenicker Straße 24A v Berlíně. Je zajímavé poznamenat, že kromě toho, že je moderní umění považováno za prvky společenské a duševní degradace, mohlo být také použito jako další zdroj příjmů pro nacistický režim. Mimo totalitní Německo bylo moderní umění široce zbožňováno po celé Evropě a Severní Americe a bylo vyhledáváno jako drahé zboží. Z oněch 20 000 kusů uložených v sýpce však bylo necelých 4500 oficiálně považováno za mezinárodně prodejné.

Znechucení moderního umění

výstava moderního umění degenerovaného umění července 1937

Návštěvníci si prohlédnou díla na výstavě Degenerate Art v Mnichově , který byl otevřen 19. července 1937 prostřednictvím Museum of Modern Art, New York

Znechucení vůči modernistickým uměleckým dílům je v dějinách Třetí říše známým příběhem. V době, kdy, soudobé umění byl majákem změny, velmi spojený s duchem mentálního, duchovního a společenského zkoumání. Hnutí se stylově i tematicky distancovalo od tradičního diskurzu narativu a reprezentace ilustrovaného v dílech před 19. stoletím. Místo toho se moderní umění soustředilo převážně na abstrakci, lidskou psychiku a křehkost.

The Surrealisté prozkoumal tajemství podvědomí ; a kubisté experimentoval s nové, cizí úhly pohledu . Naproti tomu jiní, jako např dadaista pohyb a Futuristé , nabídl a přímý sociální kritik společnosti. Tyto nové tradice přímo kontrastovaly s ideály nalezenými v nacistických uměleckých obrazech. Řecká a římská ikonografie inspiroval model pro německé nacistické umění, které mělo narážet na účinky hrdinství a romantismu.

Hitlerova apatie rostla spolu s jeho přesvědčením, že 19. století bylo skutečným vrcholem kulturních a intelektuálních úspěchů, díky kterému, jak mnohokrát tvrdil, vzniklo mnoho z největších hudebních skladatelů, architektů, básníků, malířů a sochařů, jaké kdy svět viděl. . Avantgardní umělci však nepokračovali v této cestě kulturní velikosti, kterou před nimi vytyčili tito mistři 19. století. Vzestup moderního umění viděl tuto realitu se skřípěním zastavit, když se umělci výbušně vymanili z omezení umělecké tradice a vydali se na novou, revoluční cestu.

Degenerate Art: The Exhibition of Hate

adolf hitler baron august finck hermann goring umělecká výstava

Adolf Hitler v rozhovoru s baronem Augustem von Finckem (vlevo), v mnichovském Haus der Deutschen Kunst 18. července 1937 , via Süddeutsche Zeitung, s; Hitler a Hermann Göringovi na prohlídce Velké německé umělecké výstavy ( Velká německá výstava umění) , přes Süddeutsche Zeitung

The Degenerované umění výstava se zapsala do dějin umění jako hanebný pokus zesměšnit moderní umění a zdiskreditovat jakýkoli umělecký talent avantgardních jedinců, kteří se na jejím vzniku podíleli. Více než to, nacistický režim výslovně vytvořil přímou souvislost mezi modernistickými stylistickými tendencemi a duševními chorobami a společenskou dysfunkcí. To znamenalo, že Hitler a jeho totalitní režim účinně vyzbrojili umění, aby šířili poselství xenofobie, antisemitismu, rasismu a nenávisti.

Projekt Degenerate Art účinně zdůraznil sílu moderního umění jako uměleckého hnutí i myšlenky. Moderní umění vždy volalo po svobodě myšlení a svobodě v umění. Hitler nakonec opovrhoval myšlenkou uměleckého hnutí, které by se mohlo stát ideálem komunikace se sebou samým a něčí komunitou, protože slibovalo emancipovaný lid, který by bez zábran mohl prozkoumat svou vlastní lidskost.