Slon, Diego Rivera – Mexická ikona

rivera-diego-portrét-pan-americká-jednota-malba

Diego Rivera, prostřednictvím Wikimedia Commons; s Panamerická jednota , Diego Rivera , 1940, prostřednictvím SFMOMA





Diego Rivera je kontroverzní umělec známý svými komunistickými názory a zobrazením mexického života. Někdy se mu říká El Elefante (Slon), protože se tyčil nad svou manželkou La Paloma (Holub). Frida Kahlo .

Tito dva umělci svého století měli hluboce dlouhé a složité manželství, které ovlivnilo mnohá Fridina díla. Kahlo zobrazila vnitřní nepokoj a emoce, zatímco Riverova práce se soustředila více navenek na politické nepokoje a pozorování.



Jeho pozadí

Rivera se narodil 8. prosince 1886 v Guanajuato v Mexiku. Už od dětství ho bavilo kreslit a nakonec pokračoval na Akademii výtvarných umění San Carlos v Mexico City.

V roce 1907 vyhrál vládní sponzorství studovat umění v Evropě. Tam se spřátelilPicassoa mohli si prohlédnout práce dalších významných umělců, jako je Matisse . To ho ovlivnilo mít a kubistický , abstraktní fáze jeho tvorby.



Zátiší s citrony, Diego Reivera, 1916

Zátiší s citrony , Diego Reivera, 1916, prodal Sotheby’s za 941 000 $.

Rivera se začal opírat o svá nejznámější díla, když se vrátil do Mexika. V roce 1922 se stal součástí mexické komunistické strany a vstoupil do Revolučního svazu technických pracovníků, malířů a sochařů.

Začal malovat nástěnné malby, protože si myslel, že to dělá umění přístupnějším pro obyčejné lidi. Tyto nástěnné malby zobrazovaly scény každodenního života v Mexiku a bojů z mexické občanské války v 1910.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji! Rivera na schůzi komunistické strany, via famsf.

Rivera na schůzi komunistické strany , přes famsf.



Jeho styl se proměnil v styl charakterizovaný velmi velkými postavami s jednoduchou kresbou a výraznými barvami. Kombinoval vlivy evropského umění a předkolumbovské mexické identity. Rivera si nakonec udělal jméno jako jeden z klíčových vůdců mexického hnutí nástěnných maleb ve dvacátých letech spolu s José Clementem Orozcem a Davidem Alfarem Siqueirosem.

Klíčové kusy

V roce 1929 mexická vláda pověřila Riveru vytvořením nástěnných maleb na schodištích a chodbách Národního paláce, národního vládního centra.



Podle historika umění Shrify Goldmanové chtěli mexičtí muralisté ukázat svůj národ jako odolného bojovníka proti útlaku a válce, spíše než jako oběť kolonizace. Na jeho nástěnné malbě na severní zdi Národního paláce můžete vidět Riveru reprezentovat původní mexickou identitu.

Tam byste viděli Tianguis of Tlatelolco (Trh Tlatelolco), Riverovu nástěnnou malbu starověkého tržiště v Aztécká říše . Nezdráhá se ukázat vliv impéria, protože můžete vidět, jak se město rozléhá kolem lidí v popředí. Zobrazuje aztécké centrum jako důležité obchodní místo bohaté na šperky a koření.



Část trhu Tlatelolco, Diego Rivera, připisuje Jen Wilton na Flickru.

Část trhu Tlatelolco , Diego Rivera, zásluhy Jen Wilton na Flickru.

Kromě nástěnných maleb vytvořil The Flower Carrier (1935) s olejem na masonitu. Zobrazuje pracujícího muže s velkou kádí květin na zádech. Je obtěžkán až k zemi a nemůže si užívat plody své práce. Toto je často citovaný příklad Riverovy sympatie k lidem, kteří trpí pod kapitalismem.



Květinový nosič, Diego Rivera, 1935

Prodejce květin, Dívka s liliemi, Diego Rivera, 1941, zásluhy mark6mauno na Flickru.

The Flower Vendor (Dívka s liliemi) (1941) je další ódou na mexický lid, která se skrývá v jeho symbolice. Kala na obrázku představují pohřby a smrt. Když se do nich ohýbá domorodá dívka, mnoho lidí na tento kousek pohlíží jako na zasvěcení utrpení rodilých Mexičanů.

Klíčová kontroverze: Bitva o Rockefellerovo centrum

Riverovy názory se za jeho života neobešly bez kolize. Bitva o Rockefellerovo centrum by to bylo příkladem konfliktu mezi komunistou Riverou a kapitalistou Johnem D. Rockefellerem.

V roce 1932 odcestovali Rivera a Kahlo do Spojených států pracovat na zakázkách. V tomto okamžiku si Rivera vysloužila celosvětovou reputaci. Přišel do USA běhemvelká hospodářská krize, ale byla to také doba prosperity pro Rockefellery.

Rockefellerovi chtěli postavit další obchodní centrum New Yorku, podobné Wall Street.

Rockefellerův manažerský tým chtěl mít nástěnnou malbu ve vchodu do budovy R.C.A (Radio Corporation of America). Abby Rockefeller, sběratelka umění a vývojářka MoMA, je přesvědčila, aby si vybrali Diega Riveru. Ačkoli se J.D. Rockefeller zdráhal, nakonec si nemyslel, že by to bylo špatné rozhodnutí.

Riverova raná skica pro nástěnnou malbu Rockefellerova centra, zásluhy Musea Fridy Kahlo

Riverova raná skica pro nástěnnou malbu Rockefellerova centra , úvěry do muzea Fridy Kahlo

Komplikace začaly od rýsovacího prkna. Rivera musel vyjednat použití fresky místo plátna a použití barvy na nástěnnou malbu.

Poté, co byl tento krok dokončen, Rivera poslal recenzentům náčrt díla, které plánoval, Muž na křižovatce s nadějí a vysokou vizí k výběru nové a lepší budoucnosti. Tato kresba vykreslila pracovníky v pozitivním světle, ale to Rockefellerovu týmu nevadilo. Schválili to.

Skutečná kontroverze začala, když Rivera umístil na nástěnnou malbu obraz ruského socialistického vůdce Vladimira Lenina. Nebyl v původních náčrtech, takže Rockefeller poslal Riverovi dopis s žádostí o jeho odstranění, aby se zabránilo urážkám lidí.

Ve skutečnosti reportér telegramu z New Yorku Joseph Lilly již publikoval článek s názvem Rivera Paints Scenes of Communist Activity a John D. Rockefeller Foots Bill.

Rivera odmítl odstranit Lenina, ale místo toho nabídl vyvážení obrazu s americkým vůdcem, jako je Lincoln. Rockefellerův manažerský tým nakonec splatil část toho, co mu dlužil, poslal ho pryč a zničil nástěnnou malbu v roce 1934. Ale zanechalo své dědictví.

Muž, kontrolor vesmíru, Diego Rivera, 1934

Muž, vládce vesmíru , Diego Rivera, 1934

Rivera znovu vytvořil nástěnnou malbu pro Palacio de Bellas Artes v Mexico City a přejmenoval ji na Man, Controller of the Universe (1934). Tentokrát Rivera plně následoval svou vizi. Vlevo jsou vidět bohatí lidé, kteří hrají karty a kouří. Vpravo se Lenin drží za ruce s pracujícími muži a ženami.

Historické souvislosti a umělecký odkaz

Diego Rivera a Frida Kahlo

Diego Rivera a Frida Kahlo

Riverova věrnost komunistické ideologii pokračovala i v jeho pozdějším životě. V letech 1937-1939 Rivera a Kahlo sídlil ruský marxistický exulant Leon Trockij . El Elefante i La Paloma byly promiskuitní, takže se věří, že Kahlo buď plánovala, nebo měla s revolucionářem krátký románek.

To mezi sebou vyvolalo napětí Kahlo a Rivera a Trockého manželka byla touto aférou obzvláště znepokojena. Exulanti tedy odešli a Trockij byl krátce poté zavražděn sovětským tajným agentem.

Diego Rivera s Trockým a André Bretonem, kolem třicátých let

Diego Rivera s Trockým a André Bretonem, cca 30. léta 20. století

Bez ohledu na tyto skandály Rivera ovlivnil umění. Stal se ikonou svého rodného Mexika a ovlivnil americké umění.

Jeho styl pomohl inspirovat federální umělecký projekt Franklina Roosevelta, který se snažil financovat umělce, kteří by znázorňovali americký život na budovách – Koncept podobný Riverovým nástěnným malbám. Inspiroval umělce jako např Thomas Hart Benton a abstraktní expresionista Jackson Pollock .

Pollock byl takovým fanouškem Riverových nástěnných maleb, že ho vystopoval, aby viděl, jak je vytvořil osobně. Jeho práce nepřestává fascinovat a oslovovat lidi po celém světě.