William Blake: Básník, umělec, prorok

William Blake byl muž mimořádného talentu, jehož plodná kariéra zahrnovala poezii, malbu, grafiku a další. Obrazy, grafiky a básně Williama Blakea, pocházející z Londýna na konci 18. století, zapouzdřily ducha anglického romantismu svými vzdouvajícími se bouřkovými mraky, zčernalým podrostem a divokými nespoutanými tvory vynořujícími se z temnoty. Blake byl také průkopnický anglický básník, který vyprávěl odvážné a experimentální příběhy o nebezpečí, moci, svádění a přežití, které dodnes ovlivňují a inspirují. Ohromující řada iluminovaných básní a knih, které Blake produkoval během své kariéry, je jeho nejsilnějším odkazem. Tato díla spojují jeho neochvějnou vášeň pro vizuální i literární formy vyjádření do jedinečného celku. Navzdory všem svým dnešním tvůrčím úspěchům prožil Blake celý svůj život v relativní temnotě, propuštěn jako šílenec a kacíř, který viděl jak anděly ve vzduchu, tak ďábla v černých chocholech továrních sazí. Jeho život byl plný rizika a podvracení, balancoval na mostě mezi kreativitou a zločinem, když strhával postavy autority a chválil svévolného ducha revoluce.

William Blake: Dětská léta

Portrét Williama Blakea od Thomase Phillipse , 1798, přes The Royal Academy of Arts v Londýně

William Blake se narodil v Soho v Londýně v roce 1757 a zůstal tam po většinu svého života. Na rozdíl od mnoha anglických umělců se Blake narodil do rodiny skromných poměrů a vyrůstal v nenáročné čtvrti na Broad Street v Londýně. Místo toho, aby ho vzali do školy, Blakeovi rodiče ho doma naučili číst a psát. Často ho nechávali samotného, ​​aby se toulal ulicemi Londýna a okolní krajinou, kde podnikal dlouhé toulky a popouštěl uzdu své fantazii. Blake od raného věku psal poezii a projevil takový umělecký slib, že se jeho rodiče rozhodli zapsat ho do Henry Pars Drawing School od jeho 10 let. Když mu bylo 14 let, Blake přešel do učení k mistru rytci Jamesi Basire. na dalších sedm let.

Duchovní vize anglického básníka

Dobří a zlí andělé od Williama Blakea , 1795, přes Tate Gallery, Londýn

Během svého života zažil William Blake řadu podivných, nevysvětlitelných vizí, o kterých tvrdil, že mají svatý nebo duchovní význam. Když mu byly čtyři roky, tvrdil, že viděl, jak Bůh položil hlavu k oknu, a v devíti letech viděl strom plný andělů s jasnými andělskými křídly posetými každou větví jako hvězdy.

Tyto bizarní vize pokračovaly až do dospělosti se vzrůstající zuřivostí, když Blake viděl anděly procházet mezi senoseči nebo byl napaden démony na schodištích. William Blake na smrtelné posteli svého bratra Roberta tvrdil, že viděl jeho duši stoupat do vzduchu a radostně tleskat rukama. Blake věřil, že duch jeho bratra zůstal vedle něj po zbytek jeho života a pomáhal mu s některými z jeho nejúspěšnějších uměleckých podniků. Nikdo vlastně neví, co způsobilo tato podivná pozorování. Mnozí Blakea odmítli jako lháře nebo šílence. Prokázali však vrozené duchovní porozumění světu a stali se udržující životní silou, která zabarvila většinu Blakeových Umění romantismu a poezii.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

Život V Londýně

Thenot a Colinet , ilustrace pro Roberta Johna Thorntona Vergiliovi pastýři od Williama Blakea , 1821, přes Tate Gallery, Londýn

Jako mladý muž byly obrazy Williama Blakea nejdůležitějším médiem jeho praxe, ačkoli byl také známý jako anglický básník. Přihlásil se ke studiu na prestižní londýnské univerzitě Královská akademie umění ve věku 21 let. Londýn byl na pokraji dramatických změn, jak industrializace expandovala přes obzor a Osvícení postupně se prosadil racionalismus – Blake nasával toto prostředí směsí úzkosti, strachu a vzrušení.

Hodiny na Akademii byly pro Blaka mnohem méně inspirativní; rychle ho omrzely tradiční vyučovací metody vedené portrétistou Sir Joshua Reynolds . William Blake věřil, že tyto lekce dusí jeho kreativitu, a tak brzy odešel, aby se vydal vlastní cestou. V roce 1784 se Blake pokusil založit obchod s výtisky po svém rodinném dědictví, ale podnikání se nepodařilo rozjet. Místo toho si Blake dokázal vydělávat na živobytí po zbytek života tím, že na zakázku vytvářel složité a pečlivě vytvořené rytiny a tisky pro soukromé klienty.

Iluminovaná poezie

jehně, z Písně nevinnosti a zkušenosti od Williama Blakea , 1794 prostřednictvím Sotheby's

V roce 1788 William Blake objevil svůj vlastní forma tisku , nyní známý jako reliéfní lept . To zahrnuje aplikaci nepropustné kapaliny na měděnou desku a ponoření desky do kyseliny, aby se vytvořil reliéfní efekt. Tento proces umožnil Blakeovi kombinovat svůj vlastní ručně psaný text s obrázky a zavést oblasti intenzivní, atmosférické barvy. Tato radikální průlomová technika se stala výchozím bodem pro básně Williama Blakea, ohromující iluminované rukopisy a ilustrované knihy, které zabraly velkou část jeho kariéry. Těmito díly anglický básník a malíř dovedně spojil psaný verš s kreslenými prvky. Jeho kresby byly spíše experimentálními interpretacemi než přímými ilustracemi, které znázorňovaly umění romantismu té doby.

Dětský smutek, z Písně nevinnosti a zkušenosti od Williama Blakea , 1794, přes Tate Gallery, Londýn

Jedním z nejpozoruhodnějších Blakeových raných iluminovaných rukopisů byl Songs of Innocence and Experience: Zobrazení dvou protikladných stavů lidské duše , publikoval v roce 1794. Kniha představovala sérii jeho vlastních básní týkajících se konfliktních témat nevinnosti a zkušenosti v srdci lidské společnosti a toho, jak se tyto dvě podmínky prolínají a vzájemně se informují. Přestože byly tyto básně jednoduché a přímé, byly ve skutečnosti pečlivě sestaveny do zjednodušených, elegantních veršů a zabývaly se řadou složitých témat, včetně dětství, náboženství a společnosti. Zdálo se, že ilustrace Williama Blakea, které doprovázely básně, bez námahy splývaly s ručně psaným textem, jak je vidět v básni Dětský smutek, 1794.

Umění romantismu a obrazy Williama Blakea

Newton od Williama Blakea , 1795, přes Tate Gallery, Londýn

Obrazy Williama Blakea byly po celou dobu jeho kariéry odrazovým můstkem pro jeho nejradikálnější nápady, obvykle vytvořené v malém měřítku akvarelem nebo inkoustem. Stejně jako jeho básně a iluminované texty, i obrazy Williama Blakea odrážely ducha romantismu s historickými nebo biblickými postavami zasazenými do dramatických krajin. Byly také pečlivě inscenovány, aby se staly moralizujícími úvahami o stavu společnosti, s prvky symboliky zasazenými do jejich designu.

Obraz anglického matematika a vědce Williama Blakea Isaac Newton je jedním z takových příkladů – Newton je zobrazen ohnutý dopředu a ponořený do svého diagramu nakresleného kompasem, zatímco ignoruje třpytivé a zářivě tónované kameny za ním. Tato práce se pak stává kritikou racionality a uvažování anglického osvícenství. Místo toho chválí chaotický, chaotický svět přírody s citem umění romantismu.

Politika, poezie a proroctví

Frontispis pro Amerika: Proroctví od Williama Blakea , 1793, prostřednictvím Quirk Books

Jak jeho kariéra postupovala v průběhu 90. let 18. století, politické názory Williama Blakea se stávaly stále radikálnějšími a podvratnějšími a reagovaly na rostoucího ducha změn po celém světě. Tyto myšlenky se rozlily do jeho rebelských ilustrovaných básnických knih z období včetně Francouzská revoluce, 1791. Tento svazek oslavoval vzestup demokracie a pád monarchie ve Francii, knihu Blakeův vydavatel Joseph Johnson odmítl vytisknout ze strachu z uvěznění. Blakeův svazek poezie Amerika: Proroctví, 1793 byl stejně výbušný; byl to spalující komentář k mocným principům revoluce inspirovaným americkou válkou za nezávislost. Manželství nebe a pekla, 1793 zahájil bezprecedentní útok na tyranskou moc státu a církve.

Bylo to během tohoto desetiletí, kdy Blake napsal svou sérii prorockých knih, které se ponořily do zcela fiktivního mytologického světa jeho vlastního stvoření, včetně První kniha Urizenova, 1794; Kniha Los, 1795; Píseň o Losu, 1795; a Kniha Ahania, 1795. Ačkoli byly ve své době temné a nepochopené, později se tyto knihy staly uznávanými ikonickými znaky období romantismu se zaměřením na důležitost kreativity, vzpoury a svobody nad racionalismem, vědou a státní kontrolou. Přišli také označit Williama Blakea za předního anglického básníka umělecké éry romantismu.

Čas boje

Duše vznášející se nad tělem William Blake, navržený pro báseň Roberta Blaira Hrob, rytina od Luigiho Schiavonettiho , 1813, přes The Royal Academy of Arts v Londýně

Počátek 19. století byl pro anglického básníka obzvláště náročným obdobím. Byl pověřen navrhnutím ilustrací k publikované básni Roberta Blaira Hrob v roce 1805, ale poté byl hořce zklamán, když úkol na dokončení finálních rytin přešel na jiného řemeslníka. V roce 1809 Blake uspořádal uměleckou výstavu své vlastní práce ve svém rodinném domě v Soho. Výstava představovala sérii nikdy předtím neviděných velkoplošných obrazů zobrazujících podivné duchovní, politické a námořní postavy, o kterých Blake tvrdil, že byly vyrobeny ve velkém stylu umění. Bohužel přišlo jen malé množství návštěvníků a jediná zveřejněná recenze pořadu popisovala Blakea jako nešťastného šílence.

Poslední výbuch života

Nápis nad branou od Williama Blakea , 1824-7, přes Tate Gallery, Londýn

Posledních deset let Blakeova života bylo pozoruhodně úspěšnějších a plodnějších: v tomto období přišel vytvořit některá ze svých nejlepších uměleckých děl. Umělec John Linnell pověřil Blakea, aby namaloval sérii ilustrací Danteho Božská komedie . Blake se této příležitosti zhostil s více než 100 různými akvarelovými ilustracemi vytvořenými s vynikajícím důrazem na detail, které demonstrují dovednosti kreslíře, které Blake získal během svého života. Mnoho z těchto ilustrací bylo vyrobeno, když byl Blake nemocný a upoutaný na lůžko, včetně pozoruhodného zobrazení Nápis nad branou, 1824-7. Toto bylo poslední velké dílo, které Blake vytvořil před svou smrtí v Londýně v roce 1827. V té době bylo jeho jméno stále v relativní neznámosti a neměl ani ponětí o tom, jak mocný a vlivný se jeho hlas časem stane.

Odkaz Williama Blakea dnes

dante láska od Dante Gabriel Rossetti , 1860, přes Tate Gallery, Londýn

Ačkoli byl ve své době z velké části přehlížen, neutuchající kreativita a vzpurný duch Williama Blakea ovlivnily obrovské množství kreativních myslitelů, včetně básníků, hudebníků, romanopisců a umělců. Teprve zpětně jsme byli schopni rozluštit složitost Blakeových nápadů a to, jak vrozeně souvisely s dobou, ve které byly vytvořeny. Prerafaelité , počítaje v to Dante Gabriel Rossetti , byli hluboce inspirováni Blakeovou romantickou oslavou biblických předmětů jako léku na rostoucí industrializaci a udělali hodně pro zvýšení povědomí o Blakeově praxi v generacích, které následovaly. Blake také předcházel umění anglického romantismu malířů včetně J.M.W. Soustružník a John Constable, inspirovat je, aby intuitivně reagovali na divokého a chaotického ducha přírodního světa kolem nich. Mezi další pozoruhodné hlasy ovlivněné Blakem napříč populární kulturou patří básníci Walt Whitman a William Butler Yeats, romanopisci Philip Pullman a J.R.R. Tolkein, umělec Eduardo Paolozzi a hudebník Bob Dylan. Neuvěřitelné dědictví Williama Blakea žije dodnes a bude pokračovat po mnoho dalších generací.