6 slavných umělců, kteří bojovali s alkoholismem

The Hangover (Suzanne Valadon) od Henri de Toulouse-Lautrec, 1888, přes Harvardská muzea, Cambridge (vlevo); s barem v Folies-Bergère od Édouarda Maneta, 1882, přes Courtauld Insitute of Art, Londýn (vpravo)

Mnoho slavných umělců, kteří sahají až do starověkého Řecka, vzdávalo ve své práci úctu síle nápoje. Zda vyřezávání do mramoru scénu Dionýsos naléváním džbánů vína nebo prostým zachycováním každodenního nočního života rušných městských barů v olejích na plátno, v průběhu staletí mnozí umělci oslavovali schopnost alkoholu navodit stav tvůrčího toku a poskytnout společenský lubrikant, který pohání tolik radosti v životech tolika lidí.

Nešťastnou pravdou však je, že mnoho umělců v dějinách umění nedokázalo zabránit tomu, aby se jejich požitek z alkoholu stal vážně nezdravou závislostí. Duševní boj, který přichází s uměním, ve spojení s často hédonistickým životním stylem, který přichází s úspěchem (nebo neúspěchem), může být nebezpečným koktejlem, který je vede ke spirále alkoholismu. Zde je seznam šesti nejslavnějších umělců v historii, kteří museli bojovat se svou závislostí na alkoholu, od Van Gogha po Pollocka.

Frans Hals: Slavný umělec nizozemského zlatého věku

Portrét umělce , Po Frans Hals , asi 1581-1666, přes Indianapolis Museum of Art

Frans Hals je často považován za jednoho z nejznámějších umělců Nizozemský zlatý věk . Jeho charakteristické portréty šlechticů i chudáků umožnily divákům nahlédnout do života 17čtstoletí nizozemština lidově od té doby. Nicméně, zatímco Hals může být známý pro jeho zobrazení bouřlivých opilců; méně známou skutečností je, že o něm bylo známo, že měl také problematický vztah s alkoholem.

Jeho alkoholismus byl nejprve podrobně popsán Arnold Houbraken , historik umění, který se narodil jen pár let před Halsovou smrtí. Popsal Halse, že je ‚každý večer naplněný až po žábry‘. A mezi jeho současníky bylo také vtipem, že ho častěji najdou v hospodě než ve svém ateliéru.

Baví vás tento článek?

Přihlaste se k odběru našeho bezplatného týdenního zpravodajePřipojit!Načítání...Připojit!Načítání...

Chcete-li aktivovat předplatné, zkontrolujte svou doručenou poštu

Děkuji!

To může vysvětlit intimní přesnost, s jakou Hals zjevně dokázal zachytit stav opilosti v olejích na plátně. Pokud by to skutečně bylo tak, že většinu večerů trávil popíjením piva a vína v barech Haarlemu, pak by se pravděpodobně dobře znal s ostatními pestrými členy společnosti, kteří si také dopřávali skleničku.

Peeckelhaering (The Funny Reveler) od Franse Halse , 1866, mj. přes Museum Hessen Kassel

Od roku 1800 se však mezi odborníky na dějiny umění objevil pokus vyvrátit mýtus, že Hals byl alkoholik. Argumentovalo se, že se jednalo o smyšlený popis muže, založený spíše na obsahu jeho předmětu než na jakémkoli skutečném historickém faktu. Halsův současník Jan Steen je dalším malířem, jehož pověst opilce měla často velký vliv na vnímání jeho díla.

Historik Seymour Slive poukázal na to, že jen proto, že malíř dokáže efektivně zachytit opilcovu vizáž a osobnost, není sám automaticky alkoholikem. Je však také pravděpodobné, ne-li jisté, že Hals trávil hodně času v hospodě, popíjel silné pivo a stýkal se s lidmi ze všech společenských vrstev. Takže to opravdu nemůže být vyloučeno jako důvod pro jeho předmět.

Koneckonců s tím, že pivo je stále chutnější a bezpečnější než voda v 17čtstoletí v Nizozemsku, je pravděpodobné, že nebyl jediným, koho našli opilého častěji než ne.

Vincent Van Gogh: Mučený postexpresionistický umělec

Autoportrét s dýmkou od Vincenta van Gogha , 1886, přes The Van Gogh Museum, Amsterdam

Vincent van Gogh je jméno bohužel synonymum pro psychickou labilitu. Jeho slavná epizoda, ve které si uřízl část ucha, patří k neslavnějším v dějinách umění a slouží jako nešťastná připomínka temnoty, která přišla ruku v ruce s jeho tvůrčím géniem. O dopadu alkoholu na jeho život a zvláště ničivém vztahu, který s ním on (a mnoho dalších umělců jeho éry) vydržel, se však často mluví jen málo.

Samozřejmě, absint, nebo „ Zelená víla' jak bylo někdy v současnosti známo, byl oblíbeným nápojem mezi uměleckými typy v 19čtstoletí Paříž – kde se Van Gogh jako mladý muž usadil. Van Gogh byl známý jako fanoušek tohoto nápoje a několik jeho obrazů ho použilo jako námět. Jednou dokonce v opilosti přehodil sklenku likéru přes svého přítele a známého umělce, Paul Gauguin .

Gauguinův deník vypráví, jak se vyhnul střele a svázal Vincenta z baru do jeho bytu, kde následně omdlel. Van Gogh se pak ráno probudil a řekl Gauguinovi: Můj milý Gauguine, mám matnou vzpomínku, že jsem tě včera večer urazil.

I když je to druh zábavné anekdoty, která může být i dnes důvodem k smíchu mezi přáteli, také ukazuje přemíru Van Goghových pitných návyků a dopad, který to mělo na jeho chování, vztahy a zdraví.

Noční kavárna od Vincenta van Gogha , 1888, přes Yale University Art Gallery, New Haven

Napsal svému milovanému bratrovi, Následovat , krátce po odjezdu z Paříže, že když jste někdo, kdo si za půl hodiny myslí tisíc věcí, jediná věc, která vás uklidní a rozptýlí – v mém případě – je omráčit se tím, že se pořádně napijete. V dalším dopise svému bratrovi o rok později Vincent uznal, že jeho zneužívání alkoholu může být ‚jednou z velkých příčin mého šílenství‘.

Na závěr scény jako je ten jeho 'Noční kavárna' (1888), které často považujeme za útulná, téměř ospalá zobrazení nečinnosti konce 18. století, jsou ve skutečnosti podbarvena větším smutkem, než bychom na ně běžně kladli. Anonymní patroni klesali pod kolísavou září světel, byli to postavy, které Van Gogh znal stejně dobře jako jakýkoli jiný předmět, který maloval. Ostatně na jednom z nich byl i on sám.

Henri De Toulouse-Lautrec: Francouzský umělec 19. století

Portrét Henri de Toulouse-Lautrec prostřednictvím Sotheby's

Další fanoušek absinthu, slavný umělec Henri z Toulouse-Lautrec byl také známý tím, že si během své cesty z baru do baru na pařížském Montmartru dopřával silné alkoholické nápoje. Ve skutečnosti víme, že si s Van Goghem čas od času dokonce dali skleničku, vzhledem k Lautrecovu portrétu Van Gogha, jak popíjí sklenku absinthu.

Při jedné příležitosti se dvojice účastnila pití, které skončilo s Lautrecem nabídka k souboji jménem Van Gogha po sporu se stejně opilým Belgičanem, který nerespektoval svého nizozemského přítele.

Dvojice však nesdílela jen nápoje. Lautrec měl také problémy s duševním zdravím, i když jeho problémy byly z velké části způsobeny jeho tělesným postižením, které bylo důsledkem násilnického otce a příbuzenské plemenitby mezi jeho aristokratickou rodinou.

Byl notoricky malý jako jeho nohy se nepodařilo vyvinout po jeho dospívání, což znamenalo, že jeho hlava, paže a trup byly v nepoměru k dolní polovině těla. Kromě zjevného vnitřního psychologického dopadu takového postižení bylo toto postižení důvodem, proč byl Lautrec šikanován a kritizován mnoha jeho současníky – téma jeho existence, které přestalo mizet, dokud žil.

Vincent van Gogh od Henri de Toulouse-Lautrec , 1887, přes The Van Gogh Museum, Amsterdam

Lautrec začal pít jako prostředek k posílení sebevědomí, s pomocí trochy piva a vína. I když se o něm brzy vědělo, že je jedním z nejplodnějších pijáků v hédonistických kruzích, ve kterých se ocitl. Užíval si absint a koňak; a zjevně často začínal svůj den sklenkou rumu.

Pitím po barech trávil tolik času, že byl údajně vynálezcem řady slavných koktejlů, které dávají nahlédnout i do nápojů, které měl rád. Oba ' Zemětřesení' (2 ½ unce koňaku s trochou absinthu) a „ Maiden Blush “ (absint, bitters, červené víno a šampaňské) byly jeho vynálezy a zdá se, že jsou jednoduše vyrobeny ze všech jeho oblíbených nápojů v jedné sklenici.

Nakonec se však Lautrecovi podařilo pracovat jako relativně vysoce funkční alkoholik po většinu svého dospělého života. Plodně maloval a žil by déle, kdyby se nenakazil syfilidou – důsledkem další z jeho neřestí.

Francis Bacon: Expresionistický malíř nočních můr

Francis Bacon ve svém studiu od Henri Cartier-Bressona , 1971, prostřednictvím webových stránek Francise Bacona

Francis Bacon je slavný umělec známý svými děsivými obrazy zkroucených a zmučeně vypadajících těl, zasazených do tajemných scén v tělových barvách. A co víc, jeho ateliér, který dnes můžeme vidět tak, jak zůstal, když zemřel, ukazuje chaotickou povahu jeho myšlenkového procesu a umělecké praxe. Není tedy žádným překvapením, že to byl muž, který ve svém životě mimo umění čelil psychickým a fyzickým problémům.

Pro mnoho jeho známých v Londýně byl Bacon známý jako živý člen společenského života v Soho. Hodil se k bohémským socialistům pořádajícím večírky, kteří navštěvovali notoricky hédonistickou oblast West End.

Jeho přítel a společník John Edwards jednou z něj vtipkovali, že je to úžasná společnost, dobrá zábava a skvělý společník při pití. I když se o něm také vědělo, že křičel: Přicházíme z ničeho a jdeme do ničeho, když volně naléval šampaňské každému, kdo byl náhodou na dosah v některém z jeho oblíbených míst.

Portrét Francise Bacona od Neila Libberta , 1984, přes National Portrait Gallery v Londýně

Nicméně, jakkoli byl společenský piják, byl také zvykem. Maloval přes den, než zamířil do hospody na pár skleniček. Většinu nocí to přešlo v pití v barech, restauracích, kasinech a nočních klubech a on se vracel časně ráno na pár hodin spánku, než se pak znovu probudil a začal cyklus, na který si zvykl.

Člověk se musí jen dívat Dokument o Melvynu Braggovi , o jeho South Bank Show v roce 1985, aby viděli nejen Bacona, jak těžce pijí před kamerou, ale také účinky, které jeho hojné pití mělo na jeho řeč a vzhled. Jeho růžové rudé tváře a opuchlý obličej mu nevyhnutelně připomínají, že jeho chuť na víno byla spíše závislostí než znaleckým zájmem.

Nakonec však jeho lékaři nikdy diagnostikovali Bacona jako alkoholika – možná částečně kvůli jeho vlastnímu tvrzení, že mu to dělalo více užitku (kreativně i umělecky), než mu to škodilo. Nedávná analýza jeho zdravotních záznamů však naznačuje, že mu byla diagnostikována řada problémů, jako např periferní neuropatie , které se běžně zhoršují u pacientů, kteří jsou diagnostikováni jako alkoholici.

Joan Mitchell: Americký abstraktní expresionistický malíř

Joan Mitchell ve svém studiu Vétheuil fotografoval Robert Freson, 1983, prostřednictvím Joan Mitchell Foundation, New York

Joan Mitchellová je jedním z nejznámějších umělců abstraktní expresionistické hnutí která se v 60. letech přehnala Amerikou. Byla známá svými velkými, odvážnými explozemi barev a pohybů rozmístěnými po plátně a její blízké osobní vztahy s mnoha dalšími nejvýznamnějšími umělci znamenaly, že byla přímo v srdci jeho rychlého a dynamického nástupu do obecného povědomí. .

Nicméně, stejně jako mnoho jejích kolegů umělců v této skupině, byla známá jako vážná alkoholička. Stejně jako její umělecký hrdina Van Gogh celý život bojovala s depresemi a závislostí na alkoholu.

Mitchell byl podle všeho přirozeně otevřená a živá osobnost. Řekla by to, jak to viděla, a neměla by na to čas zdvořilostní formule moderního amerického života, který by mohl omezovat její profesní možnosti, kdyby tak tvrdě nebojovala, aby je ignorovala.

Její tendence odrážet se proti společnosti a jejím normám však často vyvrcholila, když pila – což dělala pravidelně a intenzivně. Dostávala se do pěstních soubojů s přáteli a milenci nebo na ně křičela v nadávkách v přeplněných newyorských jídelnách.

Slunéčko sedmitečné od Joan Mitchell , 1957, přes MoMA, New York

Někteří tvrdili, že Mitchellova touha odmítnout takové společenské normy nebyla jen výsledkem opilosti, ale že to byl její způsob, jak se bránit hluboce zakořeněnému sexismu, kterému čelila z rukou svého vlastního otce – muže, který neměl žádné výčitky svědomí. tím, že jí dal vědět, že se jmenuje Joan, protože už to udělal napsal John do svého rodného listu než se narodila.

Ve skutečnosti psychické trauma z této výchovy v kombinaci s její touhou odbourat genderové role a blízkými vztahy s jinými zhýralými umělci a kreativci způsobilo, že pití sloužilo jako prostředek samoléčby na neduhy jejího vlastního zdraví a společnost jako celek.

Nicméně, Mitchellův životopisec, Patricie Albertsová , řekl o ní než v malování jako v životě, byla to vysoce funkční alkoholička s úžasnou schopností duševní a fyzické koncentrace. To znamenalo, že z větší části měl její alkoholismus malý přímý dopad na produkci jejího díla. Stejně jako mnoho alkoholických umělců byl Mitchell schopen procházet tenkou hranicí mezi tvůrčí dokonalostí a sociální nekonformností, poháněnou alkoholem.

Mitchellova návyková osobnost byla konečnou příčinou její smrti. Byla silnou kuřačkou stejně jako silnou pijkou a po několika obavách z rakoviny nakonec podlehla rakovina plic ve věku 66 let, v roce 1992.

Jackson Pollock: Slavný umělec abstraktního expresionismu

Malíř Jackson Pollock , cigareta v ústech, kapání barvy na plátno fotografoval Martha Holmes prostřednictvím Sotheby's

Bohužel však existuje jeden umělec, který nebyl schopen žít život, ve kterém by mohl být úspěšným umělcem i hluboce problémovým alkoholikem. Tento muž je dalším slavným umělcem hnutí abstraktního expresionismu a skutečně blízkým přítelem Joan Mitchell, Jackson Pollock .

Ve skutečnosti Pollockova nejúspěšnější malířská léta přišla v krátkém okně, kde jeho manželka a slavná umělkyně sama o sobě, Lee Krasner , podařilo se mu najít lékaře, který mu pomohl nakrátko zastavit jeho návyk na pití.

Pollock byl zabit při autonehodě, když jel pod vlivem po silnici necelou míli od svého domova, odkud vyrazil. K nehodě došlo, když se s ním Krasnder rozešel kvůli jeho rostoucí nevěře a závislosti na alkoholu. Odcestovala do Evropy, aby se dostala pryč od Pollocka, který se zapletl s mnohem mladším umělcem, Ruth Kligmanová , které bylo kolem dvaceti let.

Na chvíli se zdálo, že Pollock mohl najít útěchu pouze v Cedar Baru poblíž svého domova. On a jeho přátelé zůstali až do zavírací doby, než se pravidelně dostávali do rvaček s ostatními sázkaři, když se vraceli domů. Zdálo se, že navzdory zjevnému úspěchu na světové umělecké scéně nebyl schopen zkrotit démony, kteří ovládali jeho vědomí.

Jedna: Číslo 31, 1950 od Jacksona Pollocka , 1950, přes MoMA, New York

Pollock také zdánlivě ukončil svou malířskou kariéru, protože jeho závislost na pití a rozčarování z praxe, které s tím souviselo, mu nezanechaly žádný umělecký směr ani motivaci.

Jedné noci v roce 1956 Pollock, kterému bylo v té době 44, popíjel s Ruth a řadou dalších přátel, když se rozhodli jet do noci v jeho kabrioletu Oldsmobile. Poháněná alkoholem však byla nehoda téměř nevyhnutelná a Pollock skončil kariéra přímo do stromu a převrácení auta – zabití sebe a své kamarádky Edith Metzgerové.

Úžasně, Krasner truchlil svého manžela, jako by byl svatý. Okamžitě se vrátila z Francie, aby se zúčastnila jeho pohřbu a strávila zbytek života řízením prodeje jeho pozůstalosti muzeím a galeriím po celém světě. Nakonec by založila a nadace, která sdílela obě jména , a která nadále podporuje začínající umělce, aby financovali jejich praxi, získávali zásoby a pronajímali prostory k práci.