8 ikonických momentů swingových šedesátých let

Amerika šedesátých let byla dobou nepokojů. Zatímco studená válka zuřila, vláda byla stále více zapletena do záležitostí Vietnamu. Hnutí za občanská práva nabíralo na síle, protože hrozilo, že zakořeněné rozhořčení ohledně rasových předsudků přeroste. Vlny rozšířené nespokojenosti pronikly do stále neklidnější společnosti, protože řvoucí kontrakultura byla příliš hlasitá, než aby umlčela. Móda, technologie, filmy, televizní pořady, umění, populární hudba a literární díla, to vše odráželo emoce tohoto období. V době velkých společensko-politických otřesů byl svět svědkem desetiletí populární kultury ilustrující posílení postavení, deziluzi a zmatek. Pojďme se podívat na některé z nejikoničtějších momentů popkultury Swinging Sixties.

1. Hippies a swingující šedesátá léta

Pravděpodobně nejikoničtějším produktem neklidných 60. let bylo hnutí kontrakultury a zrození kultury hippies. Odmítajíc převládající společenské normy související s rodinou a vztahy, hippies zvláště hlasitě vyjadřovali sociální nespravedlnost a politické spory. To zahrnovalo vyjádření své nelibosti s problémy týkajícími se zapojení USA do války ve Vietnamu, rasové segregace, práv LGBT, environmentalismus a sexuální svobodu. Vyznačují se dlouhými vlasy, květinovými motivy a použitím psychedelické drogy , hippies přitahovali širokou pozornost médií, kamkoli přišli.

Jedním z nejdůležitějších okamžiků v historii hippies bylo léto lásky v roce 1967. Upevnilo to populární dojem hippies a jejich kontrakultury. Více než 300 000 hippies z celých Spojených států se sešlo v Haight-Ashbury, čtvrti v San Franciscu.

Ve velkém počtu se hippies usadili v obcích v San Franciscu, které se brzy staly jejich mekkou. Neoficiální hymna kontrakulturní hnutí dokonce řekl Pokud se chystáte do San Francisca, nezapomeňte nosit květiny ve vlasech . Dnes jsou výrazy spojené s kontrakulturním hnutím jako např Síla květin a Milujte se, neválčete nadále vyvolávat obecné nálady.

2. Righting The Wrongs

Přestože byli nejikoničtějšími, hippies nebyli jediní, kdo dával najevo nelibost nad sociální nespravedlností. Celá generace Američanů pořádala rozsáhlé demonstrace týkající se občanská práva , práva žen, LGBT práva, environmentalismus a opozice vůči americké angažovanosti ve Vietnamu. Ještě důležitější je, že tyto protesty také zanechaly značný dopad na veřejnou politiku i na celkovou volební scénu.

Mnohé z těchto demonstrací, bez ohledu na rozsah, upevnily kulturu protestu a obhajoby ve Spojených státech. Pochod vůdce občanských práv Martina Luthera Kinga Jr. ve Washingtonu viděl více než 300 000 lidí shromážděných u Lincolnova památníku v srpnu 1963. Stejně tak protiválečný pochod na Pentagon v říjnu 1967 přilákal asi 100 000 zapálených demonstrantů. Tyto ikonické demonstrace nadále slouží jako majáky inspirace pro novodobé protesty.

3. Život v Technicoloru

Zatímco komerční barevné televizory existovaly již od 50. let 20. století, teprve v polovině 60. let se nové televizory staly základem průměrné domácnosti. V roce 1969 bylo 19 200 000 domácností ve Spojených státech hrdými vlastníky barevných televizorů, což je ohromující nárůst z 2 860 000 v roce 1965. Technologie barevné televize byla údajně schopna zvýšit realismus a emocionální zapojení diváků do toho, co bylo vysíláno.

Schopnost vyvolat širší škálu emocí také znamenala, že reklamy mohly být navrženy tak, aby podporovaly a ovlivňovaly chování spotřebitelů a prodeje. Ještě významnější je, že masové rozšíření barevné televize také znamenalo, že průměrný Američan bude více v souladu s probíhající sociální nespravedlností. Například, vietnamská válka byl široce nabízen jako první Televizní válka .

4. Beatlemánie

V době rozšířených sociálních nepokojů by čtyřčlenná britská skupina Beatles pokračovala v revoluci v americké populární kultuře. Beatles, kteří jsou již v Evropě pojmem, si podmanili srdce svých amerických fanoušků hitem číslo jedna s názvem Chci tě držet za ruku v roce 1964. Beatles se v USA stali široce populárními.

Fab Four přiváděla fanoušky k šílenství všude, kam přišli, hrála vyprodaná vystoupení a objevovala se v televizních pořadech, které sbíraly rekordní sledovanost. Jejich vynalézavý hudební styl, huňaté účesy a jedinečná značka britského humoru brzy zanechají nezcizitelný otisk v americké kultuře a populární muzika . Slovy zavedeného novináře CBS Waltera Cronkiteho, úsvit Beatlemanie znamenal nesmazatelný začátek Britská invaze Ameriky.

5. Revoluce minisukní

Jak narůstaly protesty kvůli nedostatku práv žen, druhá vlna feministického hnutí probíhala v 60. letech 20. století. To vyvolalo revoluci v oblasti módy se zrozením mini sukně . Minisukně, navržená britskou návrhářkou Mary Quant, vzala svět útokem, když ženy setřásly okovy patriarchátu prostřednictvím hravého oděvu.

Americké ženy přijaly tohoto revolucionáře móda stylu poněkud kvůli úspěšnému importu britské kultury, ke kterému došlo díky invazi Beatles. Do rozjetého vlaku minisukně naskočily i celebrity, zatímco hvězdičky a zpěváci ve svých dílech rozkývali minisukni. Nejpozoruhodnější je, že Nancy Sinatra byla často viděna v její bílé minisukni a go-go botách.

6. Nový Hollywood – Riding the Wave

Nový Hollywood, propagovaný jako americká nová vlna, odkazuje na novou generaci filmařů, kteří se snaží předefinovat starý hollywoodský styl kinematografie. Tito avantgardní filmaři se začleněním dobového ducha kontrakultury a francouzské nové vlny chtěli vést vlastní filmovou režii, spíše než ji nechat v rukou velkých studií. Období vymezené touto novou skupinou filmařů probíhalo od poloviny 60. let do počátku 80. let. Nová krev ve světě kinematografie souhrnně promlouvala po generaci rozčarovanou a rozčarovanou válkou ve Vietnamu a rozšířenou sociální nespravedlností.

Výsledkem je, že jejich díla odrážela pronikavější smysl pro realismus a intenzitu a nabízela pravdivou kritiku rychle se vyvíjející společnosti. Z této generace se narodilo mnoho legendárních autorů, které dnes známe, včetně Martina Scorseseho, Francise Forda Coppoly, Romana Polanského a Stanleyho Kubricka. Mnoho filmů této éry zůstává klasikou, která je často oslavována jako nejlepší filmy všech dob, jako například 2001 : Vesmírná odysea (1968) a Rosemaryino dítě (1968).

7. Pop Art: Umělecká revoluce

Navzdory jeho rostoucí výtečnosti v 50. letech minulého století se pop art ve Spojených státech stal masivně populárním během 60. let. Jak jeho název napovídá, pop art odkazuje na umělecká díla, která se prolínají s populární kulturou. Pop art, který zásadně zpochybňuje definici toho, co tvoří umění, povýšil všednost na mistrovská díla. To zahrnuje zpochybňování hranic, které odlišovaly umění od skutečného života, a zpochybňování rigidních archetypů tradičního umění. Přední umělci tohoto revolučního hnutí byli Andy Warhol , Roy Lichtenstein , a David Hockney, mezi ostatními. Zejména Warholova ikonická Campbellovy plechovky na polévku v roce 1962 navždy upevní obraz pop-artu v myslích milovníků umění i kritiků. Dnes, prvky pop-artu 60. let 20. století nadále široce vystupoval v masové kultuře.

8. Fly Me to The Moon: The End of the Swinging Sixties

To je malý krok pro člověka, obrovský skok pro lidstvo.

Neil Armstrong (1930-2012)

To byla slavná slova, která pronesl americký astronaut Neil Armstrong 20. července 1969, když se jako první člověk prošel po povrchu Měsíce. Ve světle vesmírných závodů se Sovětským svazem, Mise Apollo 11 splnila národní cíl Spojených států dostat člověka na Měsíc do konce 60. let. Program Apollo, který je náročný na práci a je nesmírně nákladný, stál 24 miliard dolarů (v dnešním kontextu asi 100 miliard dolarů) a zahrnoval 400 000 inženýrů, techniků a vědců. Přistání na Měsíci, které je široce připomínáno jako jeden z nejikoničtějších okamžiků v americké historii, bylo vysíláno v živém televizním vysílání více než 650 milionům diváků po celém světě. Později se upevnila v populární kultuře a vytvořila četná televizní a filmová zobrazení mise, Armstronga a posádky. O více než půl desetiletí později jsou vzpomínkové události, jako jsou výročí přistání na Měsíci, nadále pořádány s velkou fanfárou.

Šedesátá léta byla desetiletím, které se zapsalo do historie jako jedno z nejbouřlivějších a nejprogresivnějších. Je však nepochybné, že čím hlasitější byly hlasy amerického lidu, tím jasněji svítilo světlo pokroku a změn. Po celá šedesátá léta se Američané vrhli do kampaní za své přesvědčení v oblastech týkajících se práv žen, občanských práv, práv LGBT, environmentalismu a protiválečných hnutí. Přijali nové technologie a média, jako jsou barevné televize, pop art a nová vlna kinematografie. Toto desetiletí je také nejlépe zapamatováno pro produkci některých z nejznámějších momentů, jako je přistání na Měsíci a Beatlemánie. Hlasité, provokativní, revoluční a naprosto transformační, Swinging Sixties zůstávají desetiletím k zapamatování.